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I 10 dipinti più famosi e costosi di Andy Warhol

Quando si pensa alla Pop Art famosa, un nome viene in mente prima di ogni altro: Andy Warhol. Lo ami o lo odi, non puoi negare che questo artista americano abbia guadagnato molto più dei suoi 15 minuti di fama. È diventato sinonimo di un intero movimento ed è ricordato nel mondo dell’arte come un audace pioniere che ha contribuito a ridefinire la nozione stessa di arte.

Prima che la sua arte e i suoi dipinti diventassero famosi (e costosi) Andy Warhol…

Umili origini

L’uomo che sarebbe diventato noto in tutto il mondo come Andy Warhol nacque Andrew Warhola il 6 agosto 1928, da una coppia di immigrati slovacchi. I primi anni di Warhol non furono esattamente affascinanti. Suo padre era un operaio edile nella città industriale di Pittsburgh, in Pennsylvania, e sua madre lavorava come sarta e ricamatrice. Nuova arrivata negli Stati Uniti, la famiglia ha lavorato duramente per mantenere le proprie radici slovacche e frequentavano regolarmente la locale chiesa cattolica bizantina.

L’interesse di Warhol per l’arte è nato da una serie insolita di circostanze. Quando aveva otto anni, si ammalò di corea, che colpì gravemente il suo sistema nervoso. Il giovane Warhol era confinato a letto e sua madre, cercando un modo per tenerlo occupato, gli insegnò a disegnare. Questo è stato sufficiente per innescare una passione per tutta la vita nel ragazzo, e dopo essersi ripreso completamente dalla sua malattia, ha continuato a disegnare e disegnare in ogni occasione. Dopo che i suoi genitori gli hanno comprato una macchina fotografica, ha aggiunto la fotografia al suo crescente repertorio di abilità.

All’inizio della carriera

Nel 1945, Warhol iniziò a studiare design pittorico presso il Carnegie Institute of Technology , anche a Pittsburgh. Dopo la laurea nel 1949, lasciò la sua città natale e ricominciò da capo, trasferendosi a New York e cambiando il suo nome. La sua carriera artistica è iniziata quando è stato assunto dalla rivista Glamour per lavorare come artista pubblicitario. Nel corso degli anni ’50, si è fatto un nome in questo settore e gradualmente è diventato famoso per i suoi tocchi unici, inclusi i suoi esperimenti con i timbri in gomma.

Pop Art

Verso la fine degli anni Cinquanta, gli esperimenti di Warhol divennero sempre più insoliti. Ha trascorso più tempo a dipingere rispetto al passato. Finalmente, nel 1961, Wahol era pronto a condividere la sua visione con il mondo: la famosa Pop Art. Era rimasto affascinato dalle pubblicità e dai marchi, e il suo stile grafico unico e dai colori vivaci li mostrava in modo nuovo.

Nel 1962 fu completata una delle opere d’arte più famose e successivamente più costose di Warhol. La sua interpretazione delle lattine di zuppa di Campbell ha diviso il mondo dell’arte, con i tradizionalisti che ne mettono in dubbio la legittimità come opera d’arte. Impegnativo e controverso, era impossibile negare che Andy Warhol fosse arrivato sulla scena.

Ben presto, lo stile distintivo di Warhol era ovunque. Le sue opere dai colori vivaci hanno esaminato i marchi – non solo la zuppa di Campbell ma anche la Coca-Cola e gli aspirapolvere – e le celebrità. Queste immagini e opere d’arte vivaci, con la stessa immagine mostrata in numerose combinazioni di colori diversi, raffiguravano famose icone della cultura pop come Elvis Presley e Marilyn Monroe, e persino il leader comunista cinese Mao Tse-Tung. Tuttavia, l’opera d’arte più famosa di Andy Warhol non era un dipinto, ma la sua foto di Marilyn Monroe, ancora oggi immediatamente riconoscibile.

Gli Swinging Sixties

Con Warhol ora estremamente richiesto come ritrattista su commissione, nel 1964 poté aprire il suo studio, che chiamò The Factory. Questo enorme magazzino divenne presto un punto fermo della scena sociale di New York. Warhol ha organizzato feste sfrenate alla Factory, a cui hanno partecipato ricchi e famosi, e in seguito commemorate in “Walk on the Wild Side” di Lou Reed.

Più che un semplice artista, Andy Warhol era diventato una celebrità in buona fede. Si dilettava nell’industria musicale, gestendo il gruppo sperimentale di New York, i Velvet Underground, ed è stato spesso visto nel famoso nightclub Studio 54. Naturalmente, ha continuato a produrre sempre più arte nel corso del decennio.

Una via di fuga

Nel 1968, la femminista radicale Valerie Solanas entrò in The Factory e uccise Andy Warhol. Solanas, desiderosa di farsi un nome come scrittrice, era già apparsa in un film diretto da Warhol e aveva avuto una disputa con lui su una sceneggiatura. Warhol è stato gravemente ferito e ha indossato un corsetto chirurgico per il resto della sua vita. Solanas si è trasformata in polizia e ha presentato una dichiarazione di colpevolezza.

Ma in molti modi il danno era stato fatto. Il tentato omicidio pose fine agli eccessi degli anni Sessanta. La sicurezza alla fabbrica aumentò e le feste sfrenate diventarono meno frequenti. Durante gli anni ’70, Warhol si è ramificato sempre di più nel cinema. Ha prodotto più di 60 film nel corso della sua carriera, alcuni dei quali altamente sperimentali (il sonno è di sei ore di un uomo che dorme, mentre il 45 minuti Eat mostra il soggetto che non fa altro che mangiare funghi).

Malattia e morte

Warhol ha continuato a lavorare negli anni ’80 quando ha presentato il suo spettacolo su MTV. Invecchiando, però, ha avuto problemi persistenti alla cistifellea. Nel febbraio 1987 fu rimosso al New York Hospital, ma sebbene l’intervento fosse inizialmente considerato un successo, Warhol morì due giorni dopo, il 22 febbraio 1987. Aveva 58 anni.

A trent’anni di distanza, l’influenza di Andy Warhol, del suo quadro più famoso e dell’arte in generale, è ancora molto sentita. Molte delle sue opere d’arte più sperimentali non hanno avuto successo presso il pubblico, ma le sue immagini più iconiche, in particolare quelle di Marilyn Monroe e delle lattine di zuppa Campbell’s, si possono vedere sui prodotti in tutto il mondo.

I 10 dipinti più famosi e costosi di Andy Warhol

1. Colpo di salvia blu Marilyn

Quando si parla dell’arte e dei dipinti più famosi e costosi di Andy Warhol, sarebbe sbagliato non includere Shot Sage Blue Marilyn. Il suo ritratto di Marilyn Monroe del 1964 è stato venduto da Christie’s New York per 195 milioni di dollari, spese incluse, nel maggio 2022, ed è stato acquistato dal mercante d’arte multimilionario americano Larry Gagosian.

Basato su una foto promozionale scattata per il film Niagara della Monroe, il nome di quest’opera riflette il motivo per cui è uno dei dipinti più famosi di Andy Warhol. Poco dopo la sua creazione, nel 1962, un intruso si introdusse nello studio della Factory di Warhol e sparò alle serie di Marilyn di Warhol, che erano tutte impilate insieme e che dovevano essere riparate.

Warhol non ha mai incontrato Monroe di persona. Tuttavia, le sue serie di 40×40 pollici, The Shot Marilyns, ognuna con una propria combinazione di colori, sono diventate alcune delle sue opere più riconosciute.

2. Lattina di zuppa Campbell strappata (pentola di peperoni)

Se chiedete alle persone di nominare uno dei dipinti o delle opere d’arte più famose di Andy Warhol, molti penseranno immediatamente alle sue iconiche lattine di Campbell’s Soup. Questa umile lattina è diventata sinonimo del movimento della pop art grazie a Warhol, ma l’accoglienza quando è stata creata non era così grande come oggi.

Quando ha debuttato nel 1962, la collezione – una tela per ciascuno dei 32 gusti che Campbell’s vendeva all’epoca – è stata snobbata da molti critici. Infatti, il proprietario della galleria, Irving Blum, acquistò l’intera collezione per soli 1.000 dollari dopo la chiusura della mostra.

Tuttavia, la tela “Pepper Pot” di 16×20 pollici della collezione è stata venduta per 11,8 milioni di dollari da Christie’s New York nel 2006. L’opera è stata venduta a Larry Gagosian, che l’ha acquistata per il collezionista e finanziere di Los Angeles Eli Broad.

3. Mao

Quando Warhol si rese conto del potere del leader comunista cinese Mao Zedong, si sentì costretto a creare una serie di dipinti in acrilico e serigrafia su tela raffiguranti Mao. In totale, tra il 1972 e il 1973, Warhol ha realizzato 199 serigrafie di Mao, in cinque diverse scale.

Nel 2006, uno dei dipinti di Mao di Warhol è stato venduto all’asta per 17,4 milioni di dollari. Tuttavia, alla fine del 2015, la vendita di un’altra serie da Sotheby’s a New York ha eclissato questo totale. L’opera, di 6,8 piedi per 4,8 piedi, che in precedenza era stata di proprietà del gestore finanziario Steven A. Cohen dal 2007, è stata venduta per l’impressionante cifra di 47,5 milioni di dollari, comprese le spese.

È stato venduto a un offerente telefonico sconosciuto, con un prezzo finale di oltre 40 volte superiore a quello pagato per l’ultima vendita, diventando così uno dei dipinti e delle opere d’arte più famosi e costosi di Andy Warhol.

4. Scatola Brillo

Brillo Box – una scatola di compensato giallo con il logo blu e rosso di Brillo – è stata venduta da Christie’s a New York dopo la morte del proprietario Robert Shapazian. L’opera era stata precedentemente acquistata per 43.700 dollari nel 1995, e alla vendita di Christie’s è stata venduta a un prezzo quasi quattro volte superiore a quello previsto – 2.650.500 dollari e 400.500 dollari di premio per l’acquirente.

Il prezzo di 3 milioni di dollari non fa di Brillo Box uno dei dipinti più costosi di Andy Warhol. Tuttavia, è una delle opere d’arte più famose di Andy Warhol, entrata nella nostra lista grazie a un documentario della HBO.

Il documentario segue il viaggio di questa scatola, acquistata per 1.000 dollari dai genitori della regista Lisanne Skyler nel 1969. La vendettero nel giro di due anni, dopo averla usata come tavolino nel loro appartamento – ci sono anche fotografie di Lisanne da piccola appollaiata sopra di essa. Chi avrebbe mai detto, tanti anni fa, che sarebbe diventato un successo a sorpresa?

5. Scontro tra auto d’argento (doppio disastro)

Fino alla vendita all’asta di Shot Sage Blue Marilyn nel 2022, Silver Car Crash (Double Disaster) deteneva il titolo di quadro più costoso mai venduto di Andy Warhol. Venduto da Sotheby’s nel 2013, si stimava che il pezzo avrebbe superato i 60 milioni di sterline. In effetti, ha finito per essere conteso da cinque offerenti, prima di essere venduto a un offerente sconosciuto per l’incredibile cifra di 105 milioni di dollari.

Facente parte della serie “Death and Disaster”, forse non è una delle opere o dei dipinti più famosi di Andy Warhol, ma è certamente una delle più grandi. Con una dimensione di oltre 8 metri per 13, il suo soggetto è piuttosto desolante. Il film mostra le conseguenze di un incidente stradale, con un’auto argentata maciullata e un corpo umano contorto al suo interno. Dominato da una vernice argentata e riflettente, è un pezzo con grandi contrasti tra luce e ombra, che è stato visto pubblicamente solo una volta nei 26 anni precedenti a questa vendita.

6. Rivolta di razza (in quattro parti)

Un’altra delle serie artistiche più famose di Andy Warhol, Death and Disaster, Race Riot (in Four Parts) è basata su una fotografia di Charles Moore della rivista Life. Raffigurante agenti di polizia bianchi che attaccano manifestanti neri, è un’opera che sembra avere un grande significato politico… anche se Warhol stesso afferma che si trattava semplicemente di una fotografia che aveva catturato la sua attenzione.

Ciò che può sorprendere alcuni è che Warhol non ha chiesto il permesso a Moore prima di usare la foto – Moore ha intrapreso un’azione legale e il caso è stato risolto in via extragiudiziale.

Creato originariamente nel 1964, questo pezzo è stato venduto da Christie’s a New York nel 2014, 50 anni dopo. Con un’ampiezza di due metri e mezzo, è la più grande della serie Race Riot di Warhol e l’unica che presenta pannelli di colori diversi. Si prevede che Race Riot possa essere venduta all’asta per una cifra stimata di 45 milioni di dollari. Invece, ha cementato il suo posto in questa lista dei dipinti e delle opere d’arte più famose e costose di Andy Warhol, imponendo un prezzo di vendita di 62.885.000 dollari.

7. Gli uomini nella sua vita

Marilyn Monroe non è stata l’unica attrice a comparire nelle opere e nei dipinti più famosi (e costosi) della carriera di Andy Warhol. Anche Elizabeth Taylor è stata oggetto delle sue attenzioni in “Men In Her Life”, un dipinto in bianco e nero alto sette piedi basato su foto che ritraggono gli uomini più importanti della vita dell’attrice (Mike Todd e Eddie Fisher).

La data di creazione, il 1982, lo rende non solo uno dei dipinti più famosi di Andy Warhol, ma anche uno dei suoi primi lavori in serigrafia. Questo pezzo fa parte di una serie di quattro – e uno dei due è stato creato come opera più grande, a più immagini. L’opera si è rivelata un successo a sorpresa quando è stata venduta da Phillips nel 2010, superando la stima di 40.000.000 dollari e aggiudicandosi 63.362.500 dollari.

8. Green Car Crash (Auto verde in fiamme I)

Green Car Crash (Green Burning Car I) è un’altra delle serie Death and Disaster (Morte e disastri) di Warhol del 1963. Dopo essere stato di proprietà privata per oltre 30 anni, nel 2007 è stato messo all’asta da Christie’s con una stima di 25 milioni di dollari.

Fino a quando Silver Car Crash (Double Disaster), numero 5 della nostra lista, non è stato venduto da Sotheby’s nel 2013, Green Car Crash (Green Burning Car I) deteneva il record di dipinto di Andy Warhol più costoso mai venduto. Il prezzo di vendita da Christie’s è stato di 71.720.000 dollari, superando di gran lunga le stime della casa d’aste.

Anche in questo caso, si tratta di un pezzo pieno di morte e distruzione, basato sulle foto scattate da John Whitehead per la rivista Newsweek delle conseguenze di un inseguimento della polizia. Dopo essere stato inseguito dalla polizia di Seattle, il conducente si è schiantato contro un palo della luce a 60 miglia orarie dopo aver perso il controllo del veicolo.

Mentre la maggior parte dei famosi dipinti di Andy Warhol sulle auto in fiamme sono in bianco e nero, Green Car Crash (Green Burning Car I) è l’unico a utilizzare un colore diverso.

9. Quattro Marloni

È Marlon Brando il soggetto dell’opera Four Marlons del 1966, composta da quattro serigrafie identiche dell’attore basate su un fotogramma del film di motociclisti “Il selvaggio” del 1953. Non era nemmeno la prima volta che utilizzava Brando come soggetto. Nel 1963, una delle opere più famose di Andy Warhol fu Silver Brando, la stessa immagine pubblicitaria di Brando su una tela d’argento di grandi dimensioni.

Utilizzando una tela grezza e non trattata per Four Marlons, Andy Warhol ha dato a quest’opera una sensazione più sovversiva, tagliente e mascolina rispetto a molti altri suoi dipinti e opere d’arte. Misurando 81 x 65 pollici, si tratta di un’opera di grandi dimensioni che ha ottenuto l’impressionante prezzo di vendita di 69.605.000 dollari quando è stata battuta all’asta da Christie’s nel 2014. Infatti, è stato venduto alla stessa asta di Triple Elvis, che occupa l’ultimo posto nella nostra lista dei dipinti e delle opere d’arte più famose di Andy Warhol.

10. Triplo Elvis [Ferus Type]

Precedentemente di proprietà di una casa da gioco tedesca, Triple Elvis è stato venduto a un anonimo offerente telefonico europeo da Christie’s nel 2014. Comprese le commissioni, il film ha incassato 81,9 milioni di dollari, oltre 20 milioni in più rispetto alla stima iniziale.

Questa serigrafia del 1963 utilizza inchiostro e vernice argentata per mostrare tre immagini identiche di Elvis, con una tela alta quasi due metri. Appassionato di cinema, Warhol si ispirava al grande schermo, il che forse ha dettato le sue scelte cromatiche per questo pezzo. La fotografia scelta – a differenza dei suoi precedenti lavori con Elvis – era un fotogramma pubblicitario di un film di Elvis, il western del 1960 diretto da Don Siegel, Flaming Star.

Triple Elvis [Ferus Type] è uno dei 22 dipinti di Elvis presenti in questa collezione. Al momento dell’esposizione originaria, Warhol aveva chiesto che i dipinti “fossero appesi da un bordo all’altro, in modo denso, lungo tutta la galleria…”.