I hope you enjoy this blog post.

If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.

Top 10 kuuluisinta ja kalleinta Andy Warholin taidetta / maalauksia (vuodesta 2023)

Kun ajattelee kuuluisaa pop-taidetta, yksi nimi tulee mieleen ennen muita: Andy Warhol. Rakastit tai vihasit häntä, et voi kieltää, että tämä amerikkalainen taiteilija ansaitsi paljon enemmän kuin 15 minuuttia kuuluisuuttaan. Hänestä tuli kokonaisen liikkeen synonyymi, ja koko taidemaailma muistaa hänet rohkeana edelläkävijänä, joka auttoi määrittelemään uudelleen taiteen käsitteen.

Ennen kuin hänen taiteestaan ja maalauksistaan tuli kuuluisia (ja kalliita) Andy Warhol…

Nöyrä alku

Mies, joka tuli tunnetuksi maailmanlaajuisesti nimellä Andy Warhol, syntyi 6. elokuuta 1928 slovakialaisen siirtolaispariskunnan Andrew Warhola -nimisenä. Warholin varhaisvuodet eivät olleet aivan loistokkaita. Hänen isänsä oli rakennustyöläinen Pittsburghin teollisuuskaupungissa Pennsylvaniassa, ja hänen äitinsä työskenteli ompelijana ja kirjonta-alan ammattilaisena. Perhe oli vasta Yhdysvaltoihin saapunut, mutta se teki kovasti töitä säilyttääkseen slovakialaiset juurensa ja kävi säännöllisesti paikallisessa bysanttilaiskatolisessa kirkossa.

Warholin kiinnostus taidetta kohtaan syntyi epätavallisista olosuhteista. Kahdeksanvuotiaana hän sairastui koreaepidemiaan, joka vaikutti pahasti hänen hermostoonsa. Nuori Warhol oli sidottu sänkyynsä, ja hänen äitinsä opetti häntä piirtämään, jotta hän saisi jotain tekemistä.

Se riitti sytyttämään nuoressa pojassa elinikäisen intohimon, ja toipumisensa jälkeen hän jatkoi piirtämistä ja luonnostelua aina tilaisuuden tullen. Kun hänen vanhempansa ostivat hänelle kameran, hän lisäsi valokuvauksen kasvavaan osaamisrepertuaariinsa.

Varhainen ura

Vuonna 1945 Warhol alkoi opiskella kuvasuunnittelua Carnegie Institute of Technology-yliopistossa, joka sijaitsi myös Pittsburghissa. Valmistuttuaan vuonna 1949 hän jätti kotikaupunkinsa ja aloitti alusta muuttamalla New Yorkiin ja vaihtamalla nimensä. Hänen taideuransa alkoi, kun Glamour-lehti palkkasi hänet mainospiirtäjäksi. 1950-luvulla hän teki itselleen nimeä tällä alalla, ja vähitellen hän tuli tunnetuksi ainutlaatuisista yksityiskohdistaan, kuten kokeiluistaan kumileimasimilla.

Pop-taide

1950-luvun loppua kohti Warholin kokeilut muuttuivat yhä epätavallisemmiksi. Hän vietti enemmän aikaa maalaamiseen kuin aikaisemmin. Lopulta vuonna 1961 Wahol oli valmis jakamaan visionsa maailman kanssa: kuuluisan pop-taiteen. Hän oli innostunut mainoksista ja tuotemerkeistä, ja hänen kirkkaanvärinen, ainutlaatuinen graafinen tyylinsä toi ne esiin uudella, raikkaalla tavalla.

Vuonna 1962 valmistui yksi Warholin kuuluisimmista ja sittemmin yksi hänen kalleimmista teoksistaan. Hänen Campbellin keittotölkkejä käsittelevä teoksensa jakoi taidemaailman mielipiteitä, sillä perinteiset taiteilijat kyseenalaistivat sen oikeutuksen taideteoksena. Oli mahdotonta kieltää, etteikö Andy Warhol olisi tullut näyttämölle, sillä hän oli haastava ja kiistanalainen.

Pian Warholin omaleimainen tyyli oli kaikkialla. Hänen kirkkaanväriset teoksensa käsittelivät tuotemerkkejä – Campbell’s-keiton lisäksi myös Coca-Colaa ja pölynimureita – ja julkkiksia. Näissä eloisissa kuvissa ja taideteoksissa, joissa sama kuva esitettiin lukuisilla eri väriyhdistelmillä, oli mukana kuuluisia popkulttuurin ikoneita, kuten Elvis Presley ja Marilyn Monroe, ja jopa Kiinan kommunistijohtaja Mao Tse-Tung.

Andy Warholin tunnetuin taideteos ei kuitenkaan ollut maalaus, vaan hänen Marilyn Monroe-kuvansa, joka on edelleen välittömästi tunnistettavissa.

Swinging Sixties

Koska Warholilla oli nyt valtava kysyntä tilattujen muotokuvien maalaajana, hän pystyi vuonna 1964 avaamaan oman studionsa, jota hän kutsui nimellä The Factory. Tästä valtavasta varastosta tuli pian New Yorkin seurapiirielämän peruspilari. Warhol järjesti The Factoryssa villejä juhlia, joihin osallistuivat rikkaat ja kuuluisat, ja joita myöhemmin muistellaan Lou Reedin ”Walk on the Wild Side” -kappaleessa.

Andy Warholista oli tullut enemmän kuin pelkkä taiteilija, hänestä oli tullut todellinen julkkis. Hän harrasti musiikkialaa ja johti New Yorkissa toimivaa kokeellista The Velvet Underground -yhtyettä, ja hänet nähtiin usein kuuluisassa Studio 54 -yökerhossa. Tietenkin hän jatkoi taiteen tuottamista yhä enemmän ja enemmän vuosikymmenen edetessä.

Tiukka pako

Vuonna 1968 radikaalifeministi Valerie Solanas meni The Factoryyn ja ampui Andy Warholin. Solanas, joka halusi tehdä itselleen nimeä kirjailijana, oli aiemmin esiintynyt Warholin ohjaamassa elokuvassa, jonka käsikirjoituksesta hän oli riidellyt hänen kanssaan. Warhol loukkaantui vakavasti ja piti kirurgista korsettia koko loppuelämänsä ajan. Solanas ilmoittautui poliisille ja tunnusti syyllisyytensä.

Mutta monin tavoin vahinko oli jo tapahtunut. Murhayritys lopetti kuusikymmentäluvun ylilyönnit. The Factoryn turvatoimia lisättiin, ja villit juhlat vähenivät.

70-luvulla Warhol siirtyi yhä enemmän elokuviin. Hän tuotti uransa aikana yli 60 elokuvaa, joista osa oli hyvin kokeellisia (Sleep kuvaa kuuden tunnin ajan miehen nukkumista, kun taas 45-minuuttisessa Eat-elokuvassa kohde ei tee mitään muuta kuin syö sieniä).

Sairaus ja kuolema

Warhol jatkoi työskentelyä 1980-luvulla, jolloin hän esitteli omaa ohjelmaansa MTV:llä. Vanhetessaan hänellä oli kuitenkin jatkuvia sappirakon ongelmia. Helmikuussa 1987 se poistettiin New Yorkin sairaalassa, mutta vaikka leikkausta pidettiin aluksi onnistuneena, Warhol kuoli kaksi päivää myöhemmin, 22. helmikuuta 1987. Hän oli 58-vuotias.

Kolmekymmentä vuotta myöhemmin Andy Warholin ja hänen kuuluisimman maalauksensa ja taiteen vaikutus tuntuu yhä voimakkaasti. Monet hänen kokeellisemmista taideteoksistaan eivät saavuttaneet yleisön suosiota, mutta hänen ikonisimmat kuvansa, erityisesti Marilyn Monroen ja Campbellin keittotölkkien kuvat, ovat nähtävissä tuotteissa kaikkialla maailmassa.

Top 10 kuuluisinta ja kalleinta Andy Warholin taidetta / maalauksia

1. Laukaus Sage Blue Marilyn

Kun puhutaan Andy Warholin kuuluisimmista ja kalleimmista taideteoksista ja maalauksista, olisi väärin olla mainitsematta Shot Sage Blue Marilynia. Hänen Marilyn Monroe -muotokuvansa vuodelta 1964 myytiin Christie’s New Yorkissa 195 miljoonalla dollarilla (kulut mukaan lukien) toukokuussa 2022, ja sen osti amerikkalainen monimiljonääri Larry Gagosian.

Teos perustuu Monroen Niagara-elokuvan mainoskuvaan, ja sen nimi kuvastaa, miksi se on yksi Andy Warholin kuuluisimmista maalauksista. Pian sen luomisen jälkeen vuonna 1962 tunkeutuja murtautui Warholin Factory-studioon ja ampui Warholin Marilyn-sarjaa, joka oli pinottu yhteen, minkä vuoksi se oli korjattava.

Warhol ei koskaan tavannut Monroeta henkilökohtaisesti. Hänen 40×40 tuuman sarjastaan The Shot Marilyns, jossa jokaisessa on oma värimaailmansa, on kuitenkin tullut joitakin hänen tunnetuimmista teoksistaan.

2. Pieni repeytynyt Campbellin keittotölkki (Pepper Pot).

Jos pyydät ihmisiä nimeämään yhden Andy Warholin kuuluisimmista maalauksista tai taideteoksista, moni ajattelee heti hänen ikonisia Campbellin keittotölkkejään. Tästä vaatimattomasta tölkistä on tullut Warholin ansiosta pop-taiteen synonyymi, mutta niiden syntyhetkellä vastaanotto ei ollut yhtä suuri kuin nyt.

Kun hän esitteli kokoelman vuonna 1962 – jokaiselle Campbell’sin tuolloin myymälle 32 makuvaihtoehdolle oli oma kankaansa – monet kriitikot suhtautuivat siihen kielteisesti. Itse asiassa gallerian omistaja Irving Blum osti koko kokoelman vain 1000 dollarilla näyttelyn päättymisen jälkeen.

Kokoelman 16×20 tuuman ”Pepper Pot” -kangas myytiin kuitenkin 11,8 miljoonalla dollarilla Christie’s New Yorkissa vuonna 2006. Se myytiin Larry Gagosianille, joka osti teoksen Los Angelesissa asuvalle keräilijälle ja rahoittajalle Eli Broadille.

3. Mao

Kun Warhol tuli yhä tietoisemmaksi Kiinan kommunistijohtaja Mao Zedongin vallasta, hän tunsi pakotetuksi luomaan sarjan akryyli- ja silkkipainovärimaalauksia Maosta. Vuosina 1972-1973 Warhol teki Maosta yhteensä 199 silkkipainomaalausta viidessä eri mittakaavassa.

Vuonna 2006 yksi Warholin Mao-maalauksista myytiin huutokaupassa 17,4 miljoonalla dollarilla. Vuoden 2015 lopulla New Yorkin Sotheby’sissa myytiin kuitenkin toinen sarjaan kuuluva teos, mikä ylitti tämän kokonaismäärän. 6,8 jalkaa kertaa 4,8 jalkaa kokoinen teos, joka oli aiemmin ollut vuodesta 2007 lähtien rahanpesijä Steven A. Cohenin omistuksessa, myytiin vaikuttavalla 47,5 miljoonan dollarin hinnalla palkkioineen.

Teos myytiin tuntemattomalle puhelinhuutajalle, ja sen lopullinen myyntihinta oli yli 40-kertainen verrattuna siihen, mitä teoksesta maksettiin, kun se viimeksi myytiin, mikä tekee siitä yhden Andy Warholin kuuluisimmista ja kalleimmista maalauksista ja taideteoksista.

4. Brillo Box

Brillo Box – keltainen vanerilaatikko, jossa oli Brillon sinipunainen logo – myytiin Christie’sissä New Yorkissa omistajan Robert Shapazianin kuoltua. Hän oli ostanut teoksen 43 700 dollarilla vuonna 1995, ja Christie’s myi teoksen lähes nelinkertaisella hinnalla – 2 650 500 dollarilla ja 400 500 dollarin ostajalisällä.

Kolmen miljoonan dollarin hintalappu ei välttämättä tee Brillo Boxista yhtä Andy Warholin kalleimmista maalauksista. Se on kuitenkin yksi Andy Warholin tunnetuimmista taideteoksista, ja se on päässyt listallemme HBO:n dokumentin ansiosta.

Dokumenttielokuvassa seurataan laatikon matkaa sen jälkeen, kun dokumenttiohjaaja Lisanne Skylerin vanhemmat ostivat sen 1000 dollarilla vuonna 1969. He myivät sen kahden vuoden kuluessa, sillä he käyttivät sitä asunnossaan sohvapöytänä – sen päällä on jopa valokuvia Lisannesta vauvana. Kuka olisi voinut tietää, että siitä tulisi yllätyshitti kaikki nämä vuodet sitten?

5. Silver Car Crash (tuplakatastrofi)

Ennen kuin Shot Sage Blue Marilyn myytiin huutokaupassa vuonna 2022, Silver Car Crash (Double Disaster) oli Andy Warholin kaikkien aikojen kallein myyty maalaus. Sotheby’sissa vuonna 2013 myydystä teoksesta arvioitiin saatavan yli 60 miljoonaa puntaa. Itse asiassa viisi tarjoajaa taisteli siitä, ennen kuin se myytiin nimettömälle tarjoajalle uskomattomalla 105 miljoonan dollarin hinnalla.

Se on osa hänen ”Kuolema ja katastrofi” -sarjaansa, eikä se ehkä ole yksi Andy Warholin tunnetuimmista taideteoksista tai maalauksista, mutta se on varmasti yksi suurimmista. Sen aihe on melko synkkä, ja se on kooltaan yli 8 jalkaa kertaa 13 jalkaa. Siinä näkyy auto-onnettomuuden jälkimainingeissa runneltu hopeinen auto ja sen sisällä vääntynyt ihmisruumis. Teosta hallitsee heijastava hopeamaali, ja siinä on suuria valon ja varjon kontrasteja. Teos on nähty julkisesti vain kerran 26 vuoden aikana ennen tätä myyntiä.

6. Race Riot (neljässä osassa)

Toinen Andy Warholin tunnetuimmista taidesarjoista, Death and Disaster, Race Riot (in Four Parts), perustuu Charles Mooren valokuvaan Life-lehdestä. Teoksella, jossa valkoiset poliisit hyökkäävät mustien mielenosoittajien kimppuun, näyttää olevan suuri poliittinen merkitys… vaikka Warhol itse väittääkin, että se oli vain valokuva, joka osui hänen silmiinsä.

Joitakin saattaa yllättää se, että Warhol ei kysynyt Moorelta lupaa ennen kuvan käyttöä – Moore nosti kanteen, ja asia sovittiin tuomioistuimen ulkopuolella.

Tämä alun perin vuonna 1964 tehty teos myytiin Christie’sissä New Yorkissa vuonna 2014, 50 vuotta myöhemmin. Kuuden jalan levyinen teos on suurin Warholin Race Riot -sarjasta – ja ainoa, jossa on erivärisiä paneeleita.

Race Riotin odotettiin saavan huutokaupassa arviolta 45 miljoonaa dollaria. Sen sijaan se vakiinnutti paikkansa Andy Warholin tunnetuimpien ja kalleimpien maalausten ja taideteosten listalla 62 885 000 dollarin myyntihinnalla.

7. Miehet hänen elämässään

Marilyn Monroe ei ollut ainoa näyttelijä, joka esiintyi Andy Warholin uran kuuluisimmissa (ja kalleimmissa) taideteoksissa ja maalauksissa. Elizabeth Taylor joutui myös hänen huomionsa kohteeksi ”Men In Her Life” -teoksessa, joka on seitsemän metriä korkea mustavalkoinen maalaus, joka perustuu valokuviin, jotka kuvaavat näyttelijättären elämän tärkeimpiä miehiä (Mike Todd ja Eddie Fisher).

Vuonna 1982 valmistunut teos on paitsi yksi Andy Warholin tunnetuimmista maalauksista myös yksi hänen varhaisimmista silkkipainoteoksistaan. Tämä teos on yksi neljästä sarjasta – ja yksi niistä vain kahdesta, jotka on luotu laajempana, usean kuvan teoksena. Se osoittautui yllätyshitiksi, kun Phillips myi sen vuonna 2010, sillä se ylitti 40 000 000 dollarin hinta-arvionsa ja myytiin 63 362 500 dollarilla.

8. Vihreän auton kolari (Burning Green Car I)

Green Car Crash (Green Burning Car I) on toinen Warholin vuoden 1963 Death and Disaster -sarjasta. Se oli yksityisomistuksessa yli 30 vuotta, ja se huutokaupattiin Christie’sissä 25 miljoonan dollarin arviolla vuonna 2007.

Ennen kuin Silver Car Crash (Double Disaster), joka on listamme numero 5, myytiin Sotheby’sissa vuonna 2013, Green Car Crash (Green Burning Car I) oli Andy Warholin kaikkien aikojen kalleimman myydyn maalauksen ennätys.

Sen myyntihinta Christie’sissä oli 71 720 000 dollaria, mikä ylitti reilusti huutokauppatalon arvion.

Jälleen kerran se on täynnä kuolemaa ja tuhoa, ja se perustuu John Whiteheadin Newsweek-lehdelle ottamiin valokuviin poliisin takaa-ajon jälkimainingeista. Seattlen poliisin takaa-ajamana kuljettaja törmäsi sähkötolppaan 60 km/h:n nopeudella menetettyään ajoneuvonsa hallinnan.

Useimmat Andy Warholin kuuluisista Burning Car -maalauksista ovat mustavalkoisia, mutta Green Car Crash (Green Burning Car I) on ainoa, jossa on käytetty eri väriä.

9. Neljä Marlonia

Marlon Brando on Marlon Brando, josta on tehty vuonna 1966 teos Four Marlons, joka koostuu neljästä identtisestä silkkipainokuvasta, jotka perustuvat vuonna 1953 valmistuneeseen moottoripyöräelokuvaan ”The Wild One”. Se ei ollut myöskään ensimmäinen kerta, kun hän käytti Brandoa kuvauskohteena. Vuonna 1963 yksi Andy Warholin tunnetuimmista teoksista oli Silver Brando, joka oli sama Brandon julkisuuskuva suurikokoisella hopeakankaalla.

Käyttämällä Four Marlons -teoksessa raakaa, pohjamaalaamatonta kangasta Andy Warhol antoi teokselle hyvin kumouksellisen, särmikkään ja maskuliinisen tunnelman verrattuna moniin muihin maalauksiinsa ja taideteoksiinsa. Teos on kooltaan 81 x 65 tuumaa, ja sen myyntihinta oli vaikuttava, 69 605 000 dollaria, kun se huutokaupattiin Christie’sissä vuonna 2014.

Itse asiassa se myytiin samassa huutokaupassa kuin Triple Elvis, joka on viimeisenä Andy Warholin kuuluisimpien maalausten ja muiden taideteosten listalla.

10. Kolminkertainen Elvis [Ferus Type]

Aiemmin saksalaisen kasinotalon omistama Triple Elvis myytiin nimettömälle eurooppalaiselle puhelinhuutajalle Christie’sissä vuonna 2014. Palkkiot mukaan lukien se tuotti 81,9 miljoonaa dollaria – yli 20 miljoonaa dollaria yli alkuperäisen arvionsa.

Tässä vuonna 1963 valmistuneessa silkkipainokuvassa on käytetty mustetta ja hopeamaalia kolmen samanlaisen Elviksen kuvan esittämiseen, ja kangas on lähes kaksi metriä korkea. Elokuvafani Warhol sai inspiraationsa valkokankaalta – mikä ehkä saneli hänen värivalintansa tähän teokseen. Toisin kuin hänen aiemmissa Elviksen kuvauksissaan, hän valitsi valokuvan Elviksen elokuvasta, Don Siegelin ohjaamasta lännenelokuvasta Flaming Star vuodelta 1960.

Triple Elvis [Ferus Type] on yksi kokoelman 22 Elvis-maalauksesta. Alun perin Warhol oli pyytänyt, että maalaukset ”ripustettaisiin reunasta reunaan, tiheästi ympäri galleriaa…”.