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Warhol: l’histoire derrière une icône


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Quand on pense au Pop Art, un nom vient à l’esprit avant les autres: Andy Warhol. Aimez-le ou détestez-le, vous ne pouvez pas nier que cet artiste américain a gagné bien plus que ses 15 minutes de gloire. Il est devenu synonyme de tout un mouvement et est connu dans le monde de l’art comme un pionnier audacieux qui a contribué à redéfinir la notion même d’art.

the story of andy warhol

 

Des débuts modestes

L’homme qui deviendrait connu dans le monde entier comme Andy Warhol est né Andrew Warhola le 6 août 1928, dans un couple d’immigrants slovaques. Les premières années de Warhol n’étaient pas vraiment glamour. Son père était ouvrier du bâtiment dans la ville industrielle de Pittsburgh, en Pennsylvanie, et sa mère travaillait comme couturière et brodeuse. Nouveaux arrivants aux États-Unis, la famille a travaillé dur pour maintenir ses racines slovaques et était des habitués de l’église catholique byzantine locale.

L’intérêt de Warhol pour l’art est né d’un ensemble de circonstances inhabituelles. À l’âge de huit ans, il est tombé malade de la chorée, qui a gravement affecté son système nerveux. Le jeune Warhol était confiné dans son lit, et sa mère, cherchant un moyen de le tenir occupé, lui apprit à dessiner. Cela a suffi à susciter une passion à vie chez le jeune garçon, et après s’être complètement rétabli de sa maladie, il a continué à dessiner et à dessiner à chaque occasion. Après que ses parents lui aient acheté un appareil photo, il a ajouté la photographie à son répertoire croissant de compétences.

 

histoire de l'artiste andy warhol

 

Début de carrière

En 1945, Warhol a commencé à étudier le design pictural à la Institut de technologie de Carnegie , également à Pittsburgh. Après avoir obtenu son diplôme en 1949, il a quitté sa ville natale et a pris un nouveau départ en déménageant à New York et en changeant de nom. Sa carrière artistique a commencé lorsqu’il a été embauché par le magazine Glamour pour travailler comme artiste commercial. Tout au long des années 1950, il s’est fait un nom dans cette industrie et s’est progressivement fait connaître pour ses touches uniques, notamment ses expériences avec les tampons en caoutchouc.

Pop Art

Vers la fin des années 1950, les expériences de Warhol sont devenues de plus en plus inhabituelles. Il a passé plus de temps à peindre que par le passé. Enfin, en 1961, il était prêt à partager sa vision avec le monde: le Pop Art. Warhol était devenu fasciné par les publicités et les marques, et son style graphique unique aux couleurs vives les montrait d’une nouvelle manière.

En 1962, l’une des pièces les plus célèbres de Warhol est achevée. Son point de vue sur les boîtes de soupe de Campbell a divisé le monde de l’art, les traditionalistes remettant en question sa légitimité en tant qu’œuvre d’art. Contestant et controversé, il était impossible de nier qu’Andy Warhol était arrivé sur les lieux.

Bientôt, le style distinctif de Warhol était partout. Ses œuvres aux couleurs vives portaient sur les marques – non seulement la soupe Campbell, mais aussi le Coca-Cola et les aspirateurs – et les célébrités. Ces images vives, avec la même image montrée dans de nombreuses combinaisons de couleurs différentes, représentaient des icônes de la culture pop comme Elvis Presley et Marilyn Monroe, et même le leader communiste chinois Mao Tse-Tung. Cependant, le plus célèbre était sa photo de Marilyn Monroe, toujours immédiatement reconnaissable aujourd’hui.

 

histoire de l'artiste iconique andy warhol

 

Les années 60

Warhol étant désormais très demandé en tant que portraitiste, il put ouvrir en 1964 son propre studio, qu’il appela The Factory. Cet immense entrepôt fut bientôt un incontournable de la scène sociale new-yorkaise. Warhol a organisé des fêtes sauvages à The Factory, auxquelles assistaient les riches et célèbres, et plus tard commémoré dans “Walk on the Wild Side” de Lou Reed.

Plus qu’un simple artiste, Andy Warhol était devenu une véritable célébrité. Il a travaillé dans l’industrie de la musique, dirigeant le groupe expérimental basé à New York, le Velvet Underground, et il a souvent été vu dans la célèbre discothèque Studio 54. Bien sûr, il a continué à produire de plus en plus d’art au fil de la décennie.

 

story behind andy warhol

 

 

Une évasion étroite

En 1968, la féministe radicale Valerie Solanas entre dans The Factory et abat Andy Warhol. Solanas, qui tenait à se faire un nom en tant qu’écrivain, avait déjà joué dans un film réalisé par Warhol et avait eu une dispute avec lui au sujet d’un scénario. Warhol a été gravement blessé et a porté un corset chirurgical pour le reste de sa vie. Solanas s’est transformée en police et a plaidé coupable.

Mais à bien des égards, le mal était fait. La tentative de meurtre a mis fin aux excès des années 60. La sécurité à l’usine a augmenté et les fêtes sauvages sont devenues moins fréquentes. Dans les années 70, Warhol s’est de plus en plus tourné vers le cinéma. Il a produit plus de 60 films au cours de sa carrière, dont certains étaient hautement expérimentaux (Sleep, c’est six heures d’un homme qui dort, tandis que 45 minutes Eat montre son sujet ne faisant rien d’autre que manger des champignons).

Maladie et mort

Warhol a continué à travailler dans les années 1980 lorsqu’il a présenté sa propre émission sur MTV. En vieillissant, cependant, il avait des problèmes de vésicule biliaire persistants. En février 1987, il a été retiré à l’hôpital de New York, mais bien que l’opération ait été initialement considérée comme un succès, Warhol est décédé deux jours plus tard, le 22 février 1987. Il avait 58 ans.

Trente ans plus tard, l’influence de Warhol se fait toujours sentir. Beaucoup de ses pièces les plus expérimentales n’ont pas réussi à trouver un écho auprès du public, mais ses images emblématiques, en particulier de Marilyn Monroe et des boîtes de soupe Campbell, peuvent être vues sur des marchandises partout dans le monde.

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