Top 37 der teuersten Gemälde und Kunstsammlungen des Jahrzehnts (ab 2024)

Januar 13, 2021

 

Die Welt des Kunstsammelns verändert und entwickelt sich ständig weiter. In den letzten zehn Jahren gab es viele aufregende Entwicklungen, von rekordverdächtigen Verkaufszahlen über neue Formen von Kunstwerken wie NFTs bis hin zu unglaublichen und umfangreichen Sammlungen, die auf den Markt kamen.

Bevor wir unsere Liste der teuersten Gemälde der Welt in den letzten zehn Jahren vorstellen, ist es an der Zeit, sich anzusehen, was sich seit 2014 auf dem Markt getan hat.

 

Höhepunkte der Kunstauktionen des letzten Jahrzehnts

Das letzte Jahrzehnt war faszinierend. Vom Verkauf des teuersten Kunstwerks der Welt über das Auftauchen neuer Favoriten bis hin zur wachsenden Bedeutung Asiens – die Landschaft der Kunst sieht ganz anders aus als 2014.

 

Sehen wir uns einige dieser großen Trends an.

 

1. Salvador Mundi wurde das teuerste Gemälde aller Zeiten

Der Salvador Mundi wurde im Jahr 2005 wiederentdeckt. Die Leinwand war übermalt, und viele Experten hielten sie für eine Kopie eines Werks von Leonardo di Vinci. Andere Kunsthistoriker glauben jedoch, dass es vom Meister selbst stammt. Das Gemälde wurde restauriert und 2017 zum Verkauf angeboten. Der saudi-arabische Kronprinz Mohammed bin Salman machte es zum teuersten Kunstwerk der Welt, als er die unglaubliche Summe von 450 Millionen Dollar für das Werk bot.

Diese Auktion zeigt, dass die Kunstwelt immer noch in der Lage ist, uns zu überraschen, sowohl was die wiederentdeckten Gemälde betrifft, die auf den Markt kommen, als auch die Rekordpreise, die sie erzielen können.

2. Der 69 Millionen Dollar schwere NFT

Im Jahr 2021 wurde Beeples „Everydays: Die ersten 5000 Tage“ für einen kaum glaublichen Preis von
69 Millionen Dollar
. Es war ein großer Schlagzeilen-Moment für Non-Fungible Tokens (NFT), die so etwas wie eine Blockchain-Version eines Herkunftsdokuments sind, das die Nutzer zu einem digitalen Kunstwerk führt.

Die Versteigerung beim Auktionshaus Christie’s in New York sorgte für großes Aufsehen. Tatsächlich führte dies zu unglaublichen Spekulationen auf dem breiteren NFT-Markt, der bis 2023 fast vollständig ausgelöscht wurde, da Projekte wurden als betrügerisch, nutzlos oder durch künstliche Nachfrage angeheizt entlarvt.

Es gibt mehrere Möglichkeiten, dies zu betrachten. Es ist gut, dass die Kunstwelt bereit ist, sich auf neue Eigentumsformen einzulassen und der digitalen Kunst Raum zu geben. Aber sie hat auch die Schattenseiten der Kunstwelt aufgezeigt und wie einige Die Auktionshäuser scheinen Geldwäsche und Betrug keine Beachtung zu schenken.

3. Online-Kunstmärkte

Der digitale Wandel hat die gesamte Kunstwelt erfasst, und Online-Kunstmärkte erfreuen sich wachsender Beliebtheit. Nach Angaben von Wirtschaftsanalysten hatte der Weltmarkt einen Wert von rund 14 Milliarden Dollar im Jahr 2023. Dank eines stetigen CAGR von 6 % wird der Markt jedoch bis 2030 auf rund 23 Mrd. USD anwachsen.

Es gibt ein paar zufällige Faktoren, die diese Verschiebung in den letzten Jahren verursacht haben. Online-Auktionsplattformen bieten Komfort und Zugänglichkeit sowie niedrigere Einstiegshürden. Darüber hinaus hat die undurchsichtige und geheimnisvolle Welt der Kunst durch die Flut von Daten, die für fast jeden zugänglich sind, eine neue Stufe der Transparenz erreicht. Die COVID-19-Pandemie hat diesen Prozess natürlich beschleunigt, da die Auktionshäuser durch die Abriegelungsmaßnahmen gezwungen waren, nach Alternativen zu suchen.

 

Das teuerste Gemälde der Welt, das bei einer Online-Auktion verkauft wurde, ist Jean-Michel Basquiats Meisterwerk „In This Case“ aus dem Jahr 1983, das für
93 Millionen Dollar.

 

4. Mehr Marktvielfalt

Ein weiterer bemerkenswerter Trend in den letzten zehn Jahren ist das Wachstum neuer Regionen, und insbesondere das Wachstum Asiens als Kunstkaufzentrum. Hongkong und Festlandchina sind seit Ende der 2010er Jahre die Märkte, die für Schlagzeilen sorgen. In der Tat ist es jetzt der zweitgrößte Kunstmarkt außerhalb der USA. Sie sind jedoch nicht die einzigen, die sich im asiatischen Raum bewegen.

Auch Taiwan und Südkorea haben dank der Zunahme der vermögenden Privatpersonen einen großen Sprung nach vorn gemacht. Neben Japan gehören sie zu den zweitwichtigsten Akteuren in der Region. Ein großer Teil dieses Trends ist auf das Wirtschaftswachstum in der Region zurückzuführen. Auch in Singapur, Indonesien und auf den Philippinen sind bedeutende Entwicklungen zu verzeichnen, die in naher Zukunft wichtige Märkte sein könnten.

 

5. Neue Gesichter tauchen auf

Es gibt eine Reihe von Werken aus den 1980er Jahren, die in den letzten zehn Jahren für hohe Summen verkauft wurden. Juin-Octobre 1985 von Zao Wou-KI wurde 2018 für 65 Millionen Dollar verkauft, Zwei Werke von Francis Bacon wurden für mehr als 80 Millionen Dollar verkauft, und vier verschiedene Gemälde von Jean-Michel Basquiat erzielten einen Preis von über 85 Millionen Dollar. Basquiats „Ohne Titel“ wurde zum teuersten Gemälde aus den 1980er Jahren, als es 2017 für 110 Millionen Dollar verkauft wurde.

Unter den sehr zeitgenössischen Werken ist The Sunflowers in 1937 von Adrian Ghenie aus dem Jahr 2014 zu nennen. Es ist eine Neuinterpretation eines legendären Van-Gogh-Bildes und wurde für mehr als 4 Millionen Dollar im Jahr 2016. Das Werk des kanadischen Künstlers Matthew Wong mit dem Titel „The Night Watcher“ wurde 2018 produziert und für fast 6 Millionen Dollar bei Sotheby’s im Jahr 2021. Schließlich wurde Baba Diop des ghanaischen Künstlers Amoako Boafo bei einer Auktion im Jahr 2020 für über eine Million versteigert.

Einige dieser Namen oder Stücke könnten zu den Klassikern von morgen werden. Wenn sie heute solche Preise erzielen, sind sie gute Kandidaten für die Liste der teuersten Gemälde der Zukunft.

 

6. Die alten Meister sind immer noch an der Spitze des Baumes

Zwar sind neue Gesichter in der Kunstwelt aufgetaucht, doch fehlt ihren Werken die Geschichte, das Prestige, die Bekanntheit und die Seltenheit, um acht- und neunstellige Summen zu erzielen.

Ein kurzer Blick auf die Liste der teuersten Gemälde der Welt beweist, dass die höchsten Umsätze immer noch von Meistern wie Da Vinci, Gauguin, Picasso, Pollock und Rembrandt erzielt werden.

 

Bemerkenswerte Verkäufe aus dem letzten Jahrzehnt

Wir haben bereits über Salvador Mundi und den wilden NFT-Verkauf von Beeple gesprochen. Es gibt jedoch noch weitere bemerkenswerte Verkäufe aus dem letzten Jahrzehnt, die unsere Aufmerksamkeit verdienen.

Als beispielsweise Jeff Koons‘ Skulptur Rabbits 2019 für über 91 Millionen Dollar verkauft wurde, war dies das teuerste Gemälde der Welt, das von einem noch lebenden Künstler geschaffen wurde. Nur ein Jahr zuvor hatte der britische Künstler David Hockley den Titel des teuersten Kunstwerks eines lebenden Künstlers inne, als sein Werk Portrait of an Artist (Pool with Two Figures) für nur 1 Million Dollar weniger verkauft wurde.

Ein weiterer Meilenstein wurde im Jahr 2022 gesetzt, als Shot Sage Blue Marilyn (1964) von Andy Warhol zum teuersten Gemälde eines Künstlers des 20.

 

Die teuersten Kunstsammlungen, die in den letzten zehn Jahren verkauft wurden

Im letzten Jahrzehnt wurden auch einige bemerkenswerte Sammlungen mit einigen der teuersten Gemälde der Welt zum Verkauf angeboten.

Bevor wir unsere Liste der teuersten Gemälde der Welt vorstellen, wollen wir drei faszinierende und historische Sammlungen vorstellen, die wir in den letzten 10 Jahren verkauft haben.

 

1. Die Sammlung Paul G. Allen – 1,5 Milliarden Dollar

Paul G. Allen war der Mitbegründer von Microsoft. Er verstarb 2018. Sein Wunsch war es, dass seine umfangreiche Kunstsammlung versteigert wird und der Erlös an verschiedene philanthropische Zwecke geht.

Allens Sammlung, die einige der wertvollsten Kunstwerke der Welt enthielt, wurde im November 2022 bei Christie’s im Rahmen einer Veranstaltung mit dem Titel
„Visionär: The Paul G. Allen Collection“.

Die Veranstaltung war ein großer Erfolg und wurde zum teuersten Verkauf einer Kunstsammlung aller Zeiten. Fünf Werke wurden für mehr als 100 Millionen Dollar verkauft, wobei das teuerste Gemälde des Tages rund 150 Millionen Dollar einbrachte. Der Gesamtumsatz belief sich auf atemberaubende 1,5 Milliarden Dollar, was ein Beweis für Allens Großzügigkeit und seinen Geschmack bei den teuersten Gemälden der Welt ist.

 

Die drei teuersten Gemälde der Veranstaltung wurden verkauft:

• Georges Seurat – Les Poseuses, Ensemble (Petite Version) – 149,2 Millionen Dollar
• Paul Cézanne – La Montagne Sainte-Victoire – $137 Millionen
• Vincent van Gogh – Verger avec cyprès – $117 Millionen

2. Die Sammlung von Harry und Linda Macklowe – 900 Millionen Dollar

Die erbitterte Scheidung von Harry und Linda Macklowe war eine traurige Nachricht für das Paar und seine Freunde. Für Kunstsammler auf der ganzen Welt war dies jedoch eine gute Nachricht, denn es bot die Möglichkeit, einige der teuersten Gemälde der Welt zu erwerben.

Das Paar galt als eines der anspruchsvollsten Kunstsammler der Welt und hatte eine unglaubliche Sammlung von 65 Gemälden einiger der größten Namen der Kunst des 20. Jahrhunderts zusammengetragen.

Im Rahmen von zwei Veranstaltungen – im November 2021 und im Mai 2022 – kamen einige der teuersten Gemälde der Welt unter den Hammer und erzielten einen Gesamtumsatz von 922 Millionen Dollar.

 

Einige der bemerkenswertesten Stücke, die auf der Veranstaltung verkauft wurden, waren:

• Mark Rothko – Nr.7 – 82,5 Millionen Dollar
• Alberto Giacomettis – Le Nez – 78,4 Millionen Dollar
• Andy Warhol – Nine Marilyns – 61,1 Millionen Dollar

Es kommt nicht jeden Tag vor, dass die wertvollsten Kunstwerke der Welt in solchen Mengen zum Verkauf angeboten werden, was diese Veranstaltung zu einem der größten Kunstereignisse des 21. Jahrhunderts macht.

 

3. Die Sammlung von David und Peggy Rockefeller – 835 Millionen Dollar

Die Rockefeller-Kunstsammlung, die über Generationen hinweg von der amerikanischen Bankendynastie zusammengetragen wurde, umfasste einige der wertvollsten Kunstwerke der Welt. Als David Rockefeller starb, wollte er, dass seine Sammlung verkauft wird und der Erlös Wohltätigkeitsorganisationen und Initiativen zugute kommt, die ihm am Herzen lagen.

Beim Auktionshaus Christie’s in New York City stand die vielfältige Sammlung 2018 zum Verkauf. Mit einer Mischung aus impressionistischen und postimpressionistischen Künstlern wie Monet, Gauguin, Manet und Renoir sowie modernen Werken von Picasso und Matisse und bedeutenden Werken amerikanischer Künstler wie Edward Hopper und Georgia O’Keefe könnte die Sammlung laut Experten 1 Milliarde Dollar einbringen. Auch wenn die Schätzung nicht ganz erreicht wurde, wurden die Werke für insgesamt 835 Millionen Dollar verkauft.

 

Die drei bemerkenswertesten Verkäufe der Veranstaltung waren:

• Pablo Picasso – Junges Mädchen mit Blumenkorb – $115 Millionen
• Claude Monet – Blühende Seerosen – 85 Millionen Dollar
• Henri Matisse – Liegende Odaliske mit Magnolien – 80 Millionen Dollar.

Nun, da Sie sich über das letzte Jahrzehnt des Kunstmarktes informiert haben, ist es an der Zeit, unsere Liste der teuersten Gemälde aus diesem Zeitraum vorzustellen. Während das wertvollste Gemälde für viele keine große Überraschung sein wird, gibt es viele unerwartete Werke, die in den letzten zehn Jahren unglaubliche Summen eingebracht haben.

 

35. A B, ST JAMES – Gerhard Richter : $22.7 mil

 

 

Der erste von zwei Auftritten in dieser Liste der teuersten jemals verkauften Gemälde der Welt im Jahr 2024 gehört dem deutschen Künstler Gerhard Richter.

Sein abstraktes Gemälde A B, ST JAMES wurde bei Sotheby’s in New York für 22,7 Millionen Dollar verkauft. Obwohl Richter eher für seine unheimlich genauen fotorealistischen Gemälde bekannt ist, ist auch sein abstraktes Werk sehr beliebt und begehrt.

Der interessante Effekt des Gemäldes wurde durch die Verwendung einer Rakel – einer langen, flachen Metalloberfläche mit einem Griff – erzielt, um die Grundfarben festzulegen, bevor Details darauf gelegt wurden.

 

34. Starr et courbé – Wassily Kandinsky : $23.3 mil

 

 

Rigide et courbé (starr und gebogen) von Wassilly Kandinsky wurde 1935 für 23,3 Mio. USD bei Christie’s in New York verkauft und gemalt. Kandinsky schuf das Stück, als er in Paris lebte, und da er in Russland geboren wurde, kann man davon ausgehen, dass der französische Titel als Hommage an seine Wahlheimat gewählt wurde.

Stilistisch ähnelt es vielen anderen Werken Kandinskys aus dieser Zeit: abstrakte Bilder, die durch nicht geometrische Linien und rustikale Farbpaletten gekennzeichnet sind. Ein würdiger Eintrag in unserer Liste der teuersten Gemälde und Kunstwerke der Welt, die jemals versteigert wurden, für 2024.

 

33. Les Grandes Artères – Jean Dubuffet: $23,76 Mio.

 

Les Grandes Artères, das bei Christie’s in New York für 23,76 Millionen Dollar verkauft wurde, war Teil der Pariser Zirkus-Sammlung des französischen Künstlers, die von vielen als eines seiner besten und vollendetsten Werke angesehen wird.

Der größte Teil dieser Sammlung ist in einigen der berühmtesten Kunstgalerien der Welt in Paris, New York und Washington D.C. ausgestellt. Daher ist es nicht verwunderlich, dass dieses Stück bei der Versteigerung einen so hohen Preis erzielte.

Die lebendige, farbenfrohe Leinwand ist eine abstrakte Darstellung von Paris, der Stadt, in der Dubuffet einen Großteil seines Erwachsenenlebens verbracht hat.

32. SELF PORTRAIT (FRIGHT WIG) – Andy Warhol: $24,4 Mio.

Warhol ist einer dieser Namen, die fast garantiert einen großen Wert für jedes Werk darstellen, dem sie beigefügt sind, und liefert regelmäßig einige der teuersten Gemälde und Kunstwerke, die ab 2024 weltweit verkauft werden.

Dieses Selbstporträt hat vielleicht nicht so viele erreicht wie manche – wie beispielsweise Eight Elvises, die 2009 für 100 Millionen US-Dollar verkauft wurden -, aber es wurde bei Sotheby’s in New York immer noch für 24,4 Millionen US-Dollar verkauft.

Das Stück ist ein Polaroidbild, das 1986 aufgenommen wurde, und dieser Verkauf bringt es sicherlich in den Wettbewerb um das teuerste Polaroid aller Zeiten

31. Dϋsenjäger – Gerhard Richter : $25.56 mil

 

Das zweite Werk von Gerhard Richter in dieser Liste der teuersten Gemälde der Welt, der Dϋsenjäger, wurde für 25,56 Millionen Dollar bei Phillips in New York verkauft.

Dϋsenjäger, die vielleicht berühmteste von Richters beliebtesten Kampfflugzeugserien, zeigt einen Düsenjäger mit einer Unschärfetechnik, für die Richter berühmt wurde.

Während Richter für seine fotorealistischen Darstellungen von Menschen und Objekten bekannt ist, verwendet er in vielen Stücken Unschärfe, um ihr eine einzigartige künstlerische Qualität zu verleihen. Für das 1963 entstandene Bild Dϋsenjäger verwendete Richter großzügig seinen oft verwendeten Unschärfeeffekt, um den Eindruck zu erwecken, dass sich das Flugzeug im Flug befindet.

30. Radha in the Moonlight – Raja Ravi Varma: $29,4 Mio.

 

Mit einem Verkaufspreis von umgerechnet 29,4 Millionen Dollar bei Pundole’s in Mumbai war Varmas Radha in the Moonlight das einzige Gemälde auf dieser Liste der teuersten Gemälde der Welt, das außerhalb New Yorks verkauft wurde.

Obwohl sein Name im Westen auf taube Ohren stößt, ist Raja Ravi Varma ein weithin gefeierter Künstler in Indien, der oft als einer der größten angesehen wird, die das Land jemals hervorgebracht hat. Er war ein gelehrter Mann, der die Kunsttechniken der europäischen Größen studierte und das Gelernte mit einem wahrhaft indischen Eifer verknüpfte.

Die Maltechniken in Radha im Mondlicht sind merklich westlich, aber sein Thema ist unverkennbar indisch.

29. A B, STILL – Gerhard Richter: 33 Millionen Dollar

 

Das dritte Werk von Gerhard Richter, das in dieser Liste der teuersten Gemälde und Kunstwerke der Welt von 2024 erscheint, A B, STILL, wurde bei Sotheby’s New York für 33 Millionen Dollar verkauft.

Es wurde im Rahmen des gleichen Verkaufs verkauft wie das andere Richter-Abstract in dieser Liste, AB, ST JAMES. Es ist in einem ähnlich abstrakten Stil gehalten wie AB, ST JAMES, obwohl die Farbpalette, die für die Gestaltung verwendet wurde, viel lebendiger und auffälliger ist.

Wie bei vielen von Richters Abstracts wurde die Grundierungsfarbe mit einer Rakel aufgetragen, was zu breiten Farbblöcken führte, die dann mit Details übermalt wurden.

 

28. Ohne Titel (2005) – Cy Twombly – $46,4 Mio.

Dieses Stück des amerikanischen Abstraktionisten Cy Twombly wurde bei Christie’s in New York für 46,4 Millionen US-Dollar verkauft. Dies ist Teil des gleichen Verkaufs wie Leonardo Da Vincis Salvator Mundi (um 1500). Das 2005 gemalte Stück soll vor seinem Tod im Jahr 2011 eines der letzten wirklich großartigen Werke des Künstlers sein. Ein weiterer würdiger Eintrag in unserer Liste der teuersten Gemälde und Kunstwerke der Welt, die bis 2024 verkauft werden.

 

27. Leda und der Schwan (1962) – Cy Twombly – $52,9 Mio.

Der zweite Eintrag für Twombly in der diesjährigen Liste, Leda and the Swan (1962), war viel früher in der Karriere des Künstlers. Das Stück war Teil einer Privatsammlung für einen Großteil der späten 20er Jahre ^th Jahrhundert, das zweifellos ein Faktor für seinen hohen Verkaufspreis gewesen sein wird.

26. PIKENE PÅ BROEN – Edvard Munch : $54.4 mil

 

PIKENE PÅ BROEN (oder Die Mädchen auf der Brücke) von Edvard Munch wurde bei Sotheby’s in New York für 54,4 Mio. USD verkauft.

Das Stück des norwegischen Malers, dessen berühmtes Gemälde ‚Scream‘ ihn zu einem bekannten Namen machte, wurde 1900 gemalt und zeigt – wie der Name schon sagt – eine Gruppe von Frauen, die auf einer Brücke stehen.

Munch war so etwas wie ein Nomade, der während seiner langen Karriere in verschiedenen Städten Europas lebte. Das Stück entstand während seines Aufenthalts in Berlin; Es ist wahrscheinlich, dass die Stadt seine Inspiration lieferte.

Das 1902 in leuchtenden Farben gemalte Gemälde, das im Gegensatz zu vielen seiner früheren Werke eine Szene im Freien darstellt, wird von vielen als eines der größten Werke Munchs angesehen. Daher ist es auch so teuer, dass es bis 2024 zu den teuersten jemals verkauften Gemälden der Welt gehören wird.

25. La Muse Endormie (1910) – Constantin Brancusi – $57,4 Mio.

Diese Skulptur des rumänischen Künstlers Constantin Brancusi kam bei Christie’s in New York für 57,4 Millionen Dollar unter den Hammer. Das Werk, das 1910 entstand, als der Künstler in Paris lebte, wurde stark von der ägyptischen, assyrischen, iberischen und asiatischen Kunst und den Artefakten in einigen der angesehensten Museen der französischen Hauptstadt inspiriert.

24. Blumengarten (1907) – Gustav Klimt – $59m

Klimts Blumengarten war das drittteuerste Kunstwerk, das in Europa verkauft wurde, als es bei Sotheby’s in Mayfair versteigert wurde. Nur Alberto Giacomettis Walking Man und Peter Paul Rubens ‚The Massacre of the Innocents haben auf europäischem Boden einen höheren Preis erzielt und wurden 2010 und 2002 für 87 Mio. USD bzw. 66,5 Mio. USD verkauft.

23. Sechzig letzte Abendmahlzeiten (1986) – Andy Warhol – $60,9 Mio.

Warhol ist ein Name, der auf dem Kunstmarkt hohe Preise erzielt, und es ist nie ein Schock, eines seiner Werke in den Top 10 der Kunstverkäufe des Jahres weltweit zu sehen.

Das 32-Fuß-Gemälde gehörte zu den letzten Werken des Künstlers vor seinem Tod im Jahr 1987 und enthält 60 Schwarz-Weiß-Siebdrucke von Da Vincis Das letzte Abendmahl.

Sixty Last Suppers wird zusammen mit Leonardo Da Vincis Salvator Mundi bei Christie’s in Manhattan verkauft (dazu später mehr) und beweist, dass der Markt für Warhol nach wie vor stark ist.

 

22. Ohne Titel XXV – Willem de Kooning : $66 Mio.

 

Willem de Koonings Untitled XXV – eine Zusammenfassung, die in den 1970er Jahren inmitten einer Flut von Kreativität entstanden ist – wurde bei Christie’s in New York für coole 66 Millionen Dollar verkauft.

Das Stück hatte einen Rekord für das teuerste Kunstwerk der Nachkriegszeit gebrochen, als es 2005 für 40 Mio. USD verkauft wurde, und hat diesen Verkaufspreis um 26 Mio. USD verbessert.

Der niederländisch-amerikanische Künstler behauptete, dass von 1975 bis 1978 Bilder „wie Wasser“ aus ihm herausflossen. Ein kleiner Teil dieses Kunststroms war Untitled XXV, gemalt 1977.

 

21. Contraste de Formes (1913) – Fernand Léger – $70,1 Mio.

 

Contraste de Formes – oder ‚Shape Contrast‘ auf Englisch – wurde letzten Monat bei Christie’s in Manhattan für 70,1 Mio. USD verkauft und stellte einen neuen Rekordpreis für ein Stück von Léger auf. Die Seltenheit des Stücks war sicherlich ein Faktor für den späteren Verkaufspreis; es war noch nie auf einer Auktion zum Verkauf angeboten worden.

 

20. Meule – Claude Monet : $81.4 mil

 

 

Was Künstler angeht, werden nur wenige zu echten Staatsnamen erhoben. Warhol, zuvor in diesem Stück erwähnt, ist einer. Claude Monet ist sicherlich ein anderer.

Der Wert dieses Namens wird oft bewiesen, wenn der Hammer auch bei Auktionen fällt; Insbesondere dieses Stück wurde bei Christie’s in New York für monumentale 81,4 Mio. USD verkauft. Der französische Künstler, berühmt für seine Gemälde von Seerosen, war Pionier eines Stils, der die Grundlage für die Impressionismus-Bewegung bilden sollte.

Meule ist in diesem Stil gemalt und zeigt einen Heuhaufen auf einem Feld in der Heimat des Künstlers, Frankreich.

 

19. Laboureur dans un Champ (1889) – Vincent Van Gogh – 81,3 Millionen Dollar

Wie Warhol ist auch Van Gogh immer ein garantierter Gewinner auf dem Kunstmarkt und produziert oft einige der teuersten Gemälde der Welt, die jemals verkauft wurden, selbst zum Zeitpunkt der Erstellung dieses Artikels im Jahr 2024.

Der niederländische Maler ist weit über die engen Grenzen der Kunstwelt hinaus bekannt, und jeder Sammler wäre stolz darauf, eines seiner Werke in seiner Sammlung zu haben. Laboureur dans un Champ wurde 1889, weniger als ein Jahr vor dem Tod des Künstlers, gemalt. Es wurde im Rahmen des gleichen Verkaufs wie Contraste de Formes von Fernand Léger verkauft, übertraf jedoch den Verkaufspreis dieses Stücks um mehr als 10 Mio. USD, als der Hammer fiel.

 

18. IN DIESEM FALL – JEAN-MICHEL BASQUIAT – $91M

Jean-Michel Basquiat war der Liebling der neoexpressionistischen Bewegung. Sein Leben wurde leider 1988 im Alter von 27 Jahren durch eine Überdosis Heroin beendet. Dennoch ist es ihm gelungen, einige unglaubliche Werke zu schaffen, darunter das fesselnde In This Case.

Viele von Basquiats beeindruckenden Werken stehen auf der Liste der teuersten Gemälde der Neuzeit. Sein kühner, lebendiger und chaotischer Stil bietet etwas völlig anderes. Im Jahr 2021 wurde „In This Case“ beim Auktionshaus Christie’s versteigert und erzielte einen unglaublichen
93 Millionen Dollar
.

 

17. Ohne Titel (1982) – Jean-Michel Basquiat – $110,5 Mio.

Der Grafitti-Künstler wurde zum bildenden Künstler Jean-Michel Basquiat hätte sich wahrscheinlich der Aussicht widersetzt, eines seiner Gemälde gegen eine solche Gebühr zu verkaufen, wenn er am Leben gewesen wäre, um es mitzuerleben.

Der gebürtige Brooklyner war in den 1980er Jahren ein wichtiger Bestandteil der florierenden New Yorker Kunstszene, als Street Art und Hip Hop an der Spitze der Kulturlandschaft der Stadt standen. Untitled wurde im Mai von einem privaten Sammler bei einem Verkauf in Sotheby’s New York gekauft.

 

16. Vincent van Gogh – Verger avec cyprès – $117m

Verger avec cyprès wurde Vincent van Goghs wertvollstes Gemälde, als es für
117 Millionen Dollar
im Jahr 2022. Das Meisterwerk von 1888 gilt als Höhepunkt der postimpressionistischen Kunst. In dem leuchtenden Werk verschmelzen Farbe, Symbolik und Komposition zu etwas Jenseitigem und Energiegeladenem. Natürlich gilt die Zypresse in einigen Kulturen als Symbol für den Tod, was Kritiker zu der Vermutung veranlasst, dass es in dem Werk um Van Goghs Auseinandersetzung mit seiner eigenen Sterblichkeit geht.

 

15. Paul Cézanne – La Montagne Sainte-Victoire – $137m

Paul Cézannes La Montagne Sainte-Victoire ist ein Gemälde aus dem frühen 20. Jahrhundert, das den südfranzösischen Kalksteinberg Montagne Sainte-Victoire zeigt. Cézanne schuf im Laufe seiner Karriere etwa 80 Gemälde des Berges, wobei diese Version als eine der schönsten gilt. Die Farbe hat eine pastellfarbene Ruhe und ein unglaubliches Licht und Atmosphäre.

Diese Version der Serie wurde bei der Paul G. Allen-Auktion im Jahr 2022 für den stolzen Preis von
$137 Millionen
verkauft und ist damit das teuerste Gemälde aller Zeiten von Cézanne.

 

14. PABLO PICASSO – FEMME À LA MONTRE – $139M

Femme à la montre, oder Frau mit Uhr, ist ein Ölgemälde von Pablo Picasso aus dem Jahr 1932. Es zeigt seine Geliebte und Muse, Marie-Thérèse Walter, vor einem leuchtend blauen Hintergrund. Das Gemälde gilt weithin als eines der wichtigsten Werke des Surrealismus.

Als es 2022 beim Auktionshaus Christie’s für
139 Millionen Dollar
verkauft wurde, war es das zweitteuerste Gemälde des spanischen Meisters.

 

13. QI BAISHI – ZWÖLF LANDSCHAFTSBILDSCHIRME -$140M

Qi Baishi (1864 – 1957) ist einer der Meister der modernen chinesischen Kunst. Dieses Gemälde mit Tusche und Farbe auf Papier wurde 1925 geschaffen und zeigt zwölf verschiedene Landschaften in China mit Bergen, Flüssen, Wasserfällen, Blumen und Vegetation sowie malerischen Dörfern.

Im Jahr 2017 wurde es das teuerste Kunstwerk der Welt, das von einem chinesischen Künstler geschaffen wurde, als es für
$140 Millionen
auf der Beijing Poly Auktion verkauft wurde.

 

12. GEORGES SEURAT – LES POSEUSES, ENSEMBLE (PETITE VERSION) – $149M

Les Poseuses, Ensemble“, übersetzt Die Modelle, gemeinsam, ist das wertvollste Gemälde, das Georges Seurat je geschaffen hat. Dieses Meisterwerk des Neoimpressionismus wurde im Stil des Pointillismus von Seurat geschaffen und galt damals als ein Schlag gegen die Kritiker, die behaupteten, seiner Welt fehle es an Gefühl und Wärme.

Im Jahr 2022 wurde es als Teil der Paul G. Allen-Sammlung verkauft und erzielte einen Preis von
149 Millionen Dollar
. Interessanterweise wurde es in den 1970er Jahren für 1 Million Dollar verkauft, was es zu einem der teuersten Gemälde der Welt machte.

11. Meisterwerk (1962) – Roy Lichtenstein – $165 Mio.

Es überrascht kaum, dass das Meisterwerk eine so hohe Summe erzielte und bis 2024 zu den teuersten Gemälden und Kunstwerken der Welt gehört, die jemals verkauft wurden. Als eines der bemerkenswertesten frühen Beispiele der Pop Art wäre es der Traum eines jeden Sammlers moderner Kunst, dieses Werk zu besitzen.

Die Verwendung des klassischen Ben-Day-Punkt-Stils zusammen mit einer Sprechblase ist ein klassisches Beispiel für den Stil, der Lichtenstein berühmt gemacht hat.

Das Gemälde hing jahrzehntelang in der Wohnung eines Privatsammlers in Manhattan, bevor es schließlich Anfang dieses Jahres zum Verkauf angeboten wurde. Dieser Seltenheitsfaktor wird zweifellos zum hohen Verkaufspreis beigetragen haben.

 

10. AMEDEO MODIGLIANI NU COUCHE – $170M

Nu couché, übersetzt als Roter Akt, ist ein Porträt von Amedeo Modigliani aus dem Jahr 1917. Es ist zwar nicht das teuerste Gemälde der Welt, aber es war eines der umstrittensten, als es Teil einer Modigliani-Ausstellung war, die von der Polizei geschlossen wurde.

Als es 2015 bei Christie’s in New York zum Verkauf stand, war es das wertvollste Gemälde der Veranstaltung, als es für den chinesischen Geschäftsmann Liu Yiqian verkauft wurde
$170 Millionen
.

 

9. PABLO PICASSO – Les Femmes d’Alger („Version O“) – $179,4M

Les Femmes d’Alger ist das teuerste Gemälde in Pablo Picassos unglaublichem Werk. Das 1955 gemalte Bild ist eine kühne und leuchtende Hommage an Eugène Delacroix‘ betörende Die Frauen von Algier in ihrer Wohnung.

Im Mai 2015 wurde das Stück bei Christie’s in New York versteigert. Nach einem langen und mühsamen Bieterverfahren wurde es an Hamad bin Jassim bin Jaber Al Thani für fast
180 Millionen Dollar
.

 

8. REMBRANDT – HÄNGEPORTRÄTS VON MAERTEN SOOLMANS UND OOPJEN COPPIT – $180M

Diese großformatigen Hochzeitsporträts zeigen den wohlhabenden Amsterdamer Kaufmann Maerten Soolmans und seine Frau Oopjen Coppit. Es ist ein Gemälde von großer Seltenheit, da es nicht zu den typischen Arbeiten Rembrandts gehört. Es ist jedoch sein charakteristischer Meister des Lichts und der dynamischen Bewegung.

Das Gemälde befand sich viele Jahre lang in der Sammlung der Familie Rothschild. Doch 2015 wechselte das Stück durch einen gemeinsamen Kauf des Louvre und des Rijksmuseums für 180 Millionen Dollar. Die Porträts werden nun abwechselnd in diesen beiden ikonischen europäischen Galerien ausgestellt, was sie zu einem der teuersten Gemäldeankäufe aller Zeiten macht.

7. MARK ROTHKO NO. 6 (VIOLETT, GRÜN UND ROT): 186 MIO. $

Mark Rothko ist ein geschätzter amerikanischer abstrakter Expressionist, der für seine Farbfeldgemälde bekannt ist. Sein Werk ist einfach und doch emotional berührend und fasziniert das Publikum seit Jahrzehnten. Nr. 6 dieser Farbfeldsammlung wurde 1951 gemalt, eine Periode, die von Kunsthistorikern oft als der Höhepunkt von Rothkos Schaffen beschrieben wird.

Im August 2014 wurde das Gemälde aus einer Privatsammlung an den russischen Milliardär Dmitry Rybolovlev für
186 Millionen Dollar
verkauft und war damit zu diesem Zeitpunkt das teuerste Kunstwerk der Welt.

Der Verkauf ist in der Tat sehr umstritten, da es sich um eines von 38 Gemälden handelt, die Teil der so genannten „Bouvier-Affäre“ waren, einer Reihe von Rechtsstreitigkeiten zwischen Rybolovlev und dem Kunsthändler Yves Bouvier, der wegen betrügerisch überhöhter Preise für Kunstwerke verurteilt wurde, während er beim Verkauf vorgab, als Vermittler und nicht als interessierte Partei zu handeln.

 

6. Andy Warhols Salbeiblaue Marilyn: 195 Millionen Dollar

Einer der größten Namen im Jahr 2022 war Andy Warhols „Sage Blue Marilyn“, das seinerzeit das weltweit teuerste Kunstwerk/Gemälde des 20.

Warhols „Sage Blue Marilyn“ ist ohne weiteres eines der ikonischsten und bekanntesten Werke der Pop Art. Der Siebdruck von 1964 ist ein pointierter Kommentar zu Berühmtheit, Sterblichkeit und Konsumverhalten.

Die Versteigerung 2020 im Auktionshaus Christie’s in New York für
195 Millionen Dollar
wechselte dieses bedeutende Werk von den prominenten Schweizer Kunstsammlern Thomas und Doris Ammann zu dem legendären Kunsthändler Larry Gagosian. Es ist nach wie vor das wertvollste Gemälde in Warhols Oeuvre.

 

5. REMBRANDT DER FAHNENTRÄGER – 198 MIO. $

Rembrandt van Rijn ist einer der bekanntesten niederländischen Meister des Goldenen Zeitalters. Dieses Selbstporträt in Öl auf Leinwand von 1636 ist eine perfekte Darstellung seiner unglaublichen Fähigkeiten. In seinem typischen Hell-Dunkel-Stil gemalt, ist das Zusammenspiel von Licht und Motiv atemberaubend real. Darüber hinaus verleiht er dem Bild dank einer wehenden Fahne und eines aktiven Schritts ein Gefühl von Bewegung.

Der Standartenträger ist ein wichtiges Kulturgut für die Niederlande. Sie gaben sich daher große Mühe, das Stück von seinem Platz im Louvre in Paris nach Hause zu bringen. Das Rijksmuseum hat eine fast
200 Millionen Dollar
Paket im Februar 2022, um dieses atemberaubende Werk zu sichern.

 

4. JACKSON POLLOCK – NR.17 – $200M

Jackson Pollocks Meisterwerk aus dem Jahr 1949, Öl auf Holzfaserplatte, ist eines der bekanntesten Beispiele für den Abstrakten Expressionismus in Tropftechnik. Seine ungewöhnliche Technik brachte einen Sinn für Energie und Kreativität in die Kunstwelt, der den Betrachter dazu herausforderte, die Bedeutung von Kunst neu zu interpretieren.

Das Werk war ein sofortiger Erfolg. Es wurde im Life Magazine zusammen mit einem Leitartikel veröffentlicht, in dem Pollock als der größte lebende Maler der damaligen Zeit bezeichnet wurde.

Im September 2015 verkauft, war es kurzzeitig das zweitteuerste Gemälde der Welt, als es
neben Willem De Koonings Interchange gekauft wurde
.

 

3. PAUL GAUGUIN -NAFEA FAA IPOIPO (WANN WIRST DU HEIRATEN?) -$210M

Paul Gaugin reiste 1891 nach Haiti, um sich von Europa zu erholen. Er wollte etwas Reales finden und eine „primitivere Kunst“ schaffen. In dieser Zeit schuf er das postimpressionistische Meisterwerk Nafea Faa Ipoipo.

Das Gemälde zeigt zwei haitianische Frauen, die in einem flachen Stil mit kräftigen und lebhaften Farben vor einem üppigen Hintergrund gezeichnet sind. Die eine Frau trägt traditionelle Kleidung, die andere ist in westliche Missionskleidung gekleidet. Nach Ansicht von Experten ist Gaugins Werk ein Kommentar zum Zusammenprall der Kulturen.

2014 verkauften die Erben des legendären Schweizer Kunstsammlers Rudolf Staechelin das Gemälde an den Staat Katar für über
200 Millionen Dollar
und sicherten sich damit kurzzeitig seinen Platz als teuerstes Gemälde der Welt.

 

2. WILLEM DE KOONING – AUSTAUSCH – $300M

Willem De Kooning (1904-1997) war ein niederländisch-amerikanischer Künstler des Abstrakten Expressionismus. Er malte Interchange im Jahr 1955 im Rahmen seiner Hinwendung zu abstrakten Landschaften. Obwohl das Werk damals von der Kritik gemischt aufgenommen wurde, wuchs die Wertschätzung für das Werk allmählich.

Im September 2015 verkaufte der Musikindustriemogul David Geffen das Stück in einem Privatverkauf an den Hedgefondsmanager David C. Griffin für
300 Millionen Dollar
. Für eine kurze Zeit war Interchange das teuerste Gemälde der Welt.

Wenn Sie Interchange in seiner ganzen gewaltigen und chaotischen Pracht sehen möchten, können Sie das Kunstwerk im Art Institute of Chicago bewundern, das für die absehbare Zukunft eine Leihgabe der Kenneth C. Griffin Charitable Foundation ist.

 

1. Salvator Mundi (um 1500) – Leonardo da Vinci – 450,3 Millionen Dollar

 

Wo soll man anfangen?

Einfach einer der beeindruckendsten Verkäufe eines Luxusartikels aller Zeiten. Der Salvator Mundi – von Gelehrten nicht allgemein anerkannt, dass er tatsächlich von Leonardo Da Vinci gemalt wurde – sollte eine Gebühr von rund 100 Millionen US-Dollar verlangen.

Dieser Preis wurde nach Hinzurechnung der Kaufprämie von einem saudischen Prinzen mehr als vervierfacht, nachdem sich mehrere Interessenten in einer intensiven Bieterphase gegenüberstanden.

Dieser Verkauf ist aus mehreren Gründen von Bedeutung. Es ist der höchste Betrag, der jemals für ein einzelnes Gemälde gezahlt wurde, und übertrifft den bisherigen Rekord für das teuerste jemals verkaufte Gemälde der Welt – 300 Millionen Dollar für William de Koonings Interchange (1955) – um 150 Millionen Dollar. Dieser Verkauf wird noch lange in Erinnerung bleiben, und er wird wahrscheinlich für einige Zeit den Weltrekord halten.

 

Die Auswirkungen des Krieges in der Ukraine

Die Kunstwelt hatte keine Zeit, sich von den Auswirkungen der Pandemie zu erholen (die immer noch spürbar sind) und leidet nun unter den Folgen des Krieges in der Ukraine. Der Konflikt hat sich in vielerlei Hinsicht auf die Kunstwelt ausgewirkt, nicht zuletzt wurden viele Verbindungen zu russischen Kunstgalerien und Künstlern von internationalen Sammlern gekappt und ukrainische Kunst unter Schutz gestellt.

Aber wie hat sich das auf die Preise ausgewirkt?

Viele Auktionen russischer Kunst wurden abgesagt, darunter auch die jährliche Auktion russischer Kunst, die sowohl von Sotheby’s als auch von Christie’s im Juni abgehalten wird, wodurch sie einen Gewinn von 17,7 Millionen Pfund verlieren werden, basierend auf den Ergebnissen des letzten Jahres, als einige sehr nischenhafte, aber teure Gemälde und Kunstwerke verkauft wurden.

Das Vereinigte Königreich und viele andere Länder haben ein vollständiges Verbot für Kunstausfuhren nach Russland verhängt, und auch Sotheby’s hat angekündigt, einige russische Käufer und Personen, deren Einkommen aus Russland stammt, von der Teilnahme an ihren Verkäufen auszuschließen. Auch das deutsche Auktionshaus Ketterer Kunst kommuniziert nicht mehr mit russischen Kunden.

Russische Oligarchen sind dafür bekannt, dass sie die Kunstindustrie mit großen Spenden unterstützen, so dass alle diese Schritte auf erhebliche Verluste hindeuten. Es gab viele Spendenaktionen von Künstlern auf der ganzen Welt, um die Ukraine zu unterstützen, die große Gewinne einbrachten, aber nichts, was in unserer Liste der teuersten jemals verkauften Kunst und Gemälde der Welt ab 2024 unbedingt auffällt.

 

Um die 5 teuersten Gemälde und moderne Kunst, die in den letzten 10 Jahren verkauft wurden, schnell zusammenzufassen, können Sie sich auch unser kurzes Video unten ansehen:

 

Wenn Kunst Ihre Stärke ist und Sie Stücke in Ihrer Sammlung haben, von denen Sie glauben, dass sie von Wert sind und von denen Sie sich trennen möchten, ist die Bewertung und Berücksichtigung von Auktionen möglicherweise die beste Option. Hier bei New Bond Street Pawnbrokers können unsere sachkundigen Experten Kunstsammlern wie Ihnen einen hochwertigen Service und diskrete Schätzungen bieten, die es Ihnen ermöglichen, die Kontrolle zu behalten.

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New Bond Street Pawnbrokers ist ein diskreter, luxuriöser Pfandleihservice in London, der Darlehen für Kunst und eine Vielzahl von Künstlern wie Andy Warhol, Bernard Buffet, Damien Hirst, David Hockney, Marc Chagall, Raoul Duffy, Sean Scully, Tom Wesselmann, Tracey Emin, Banksy und Roy Lichtenstein anbietet, um nur einige zu nennen.

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