I hope you enjoy this blog post.
If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.
Top 20 najskupljih slika i moderne umjetnosti od 2022. – 2023. (zadnjih 6 godina)
Koje su najskuplje slike i umjetnine na svijetu ikad prodane od 2022. do 2023.? Od najvrjednijih umjetnina i slika do utjecaja dviju najnovijih kriza čovječanstva (COVID 19 i Ukrajinski rat), tim New Bond Street Pawnbrokers će pokriti sve što trebate znati o posljednjih 6 godina.
Zaronimo ravno!
Jedno od najvećih imena u 2022. bila je Sage Blue Marilyn Andyja Warhola koja je postala najskuplje umjetničko djelo/slika iz 20. stoljeća na svijetu ikada prodana na aukciji.
Međutim, vrlo brzo nakon toga, remek-djelo Andyja Warholsa skinulo je s trona kolekciju Macklowe kumulativno koja je nedavno postala najskuplja kolekcija umjetnina i slika u svijetu ikada prodana na aukciji , od 2022. godine, s cijenom od 922 milijuna dolara.
Osim toga, iako je postojala neizvjesnost da će inflacija zbog rata u Ukrajini i pandemije dovesti do borbe u svijetu umjetnosti, Christie’s je izvijestio o prodaji od nevjerojatnih 4,1 milijarde dolara u 2022. Stručnjaci kažu da je povratak donekle u normalu nakon pandemije pomogao, s hibridnim dražbama koje se emitiraju uživo i koje bilježe velike brojke.
Utjecaj rata u Ukrajini
Svijet umjetnosti nije imao vremena oporaviti se od posljedica pandemije (koje se još osjećaju) i sada pati od posljedica rata u Ukrajini. Bilo je mnogo utjecaja na svijet umjetnosti zbog sukoba , ne samo mnoge veze s ruskim umjetničkim galerijama i umjetnicima koje su prekinuli svjetski kolekcionari, a ukrajinska je umjetnost držana pod zaštitom.
Ali kako je sve to utjecalo na cijene?
Mnoge ruske aukcije umjetnina su otkazane, uključujući godišnju aukciju ruske umjetnosti koju su Sotheby’s i Christie’s održali u lipnju, na kojoj će izgubiti dobit od 17,7 milijuna funti, na temelju prošlogodišnjeg učinka kada su neke vrlo nišne, ali skupe slike i umjetnost je prodana.
Postoji potpuna zabrana izvoza umjetnina u Rusiju od strane Velike Britanije i mnogih drugih zemalja, a Sotheby’s je također najavio da će nekim ruskim kupcima i osobama čiji prihodi potječu iz Rusije zabraniti sudjelovanje u njihovoj prodaji. Njemačka aukcijska kuća Ketterer Kunst također više ne komunicira s ruskim klijentima.
Ruski oligarsi poznati su po podupiranju umjetničke industrije velikim donacijama, tako da svi ovi potezi ukazuju na značajne gubitke. Bilo je mnogo pokušaja prikupljanja sredstava od strane umjetnika iz cijelog svijeta kako bi podržali Ukrajinu, koja je zabilježila veliku zaradu, međutim, ništa nije nužno značajno na našem popisu najskupljih umjetnina i slika na svijetu ikada prodanih od 2022.
Učinak pandemije COVID-a
To dolazi jer su cijene umjetničkih djela svih vrsta značajno pogođene od početka 2020. godine, kada je pandemija potresla svijet. Niti jedna od najpoznatijih i najskupljih slika na svijetu ikada prodanih nije mogla izbjeći udare, budući da su Van Goghovi Suncokreti držani u karanteni u veljači 2020. kada su trebali putovati iz londonske Nacionalne galerije u tokijski Nacionalni muzej zapada Umjetnost. U to je vrijeme većina umjetničkih muzeja zatvorena kako bi se izbjeglo širenje COVID-a.
Iako je zatvaranje galerija dovelo do straha da će doći do smanjenja interesa za umjetnost – a aukcijske kuće bile su prisiljene zatvoriti se, što je moglo dovesti do pada cijena – umjetnička se industrija uspjela dobro prilagoditi i ostati relevantna, hvaleći se profitom unatoč neviđene promjene. Aukcije se nisu mogle održati osobno, ali su se mnogi trgovci i umjetnici okrenuli internetskim platformama kako bi ubrzali prodaju i to je, općenito gledano, bilo vrlo uspješno.
Sotheby’s je 2021. čak uspio postići najveći godišnji ukupni iznos u svojoj 277-godišnjoj povijesti , pri čemu su online ponuditelji činili 92% svih ponuda. To je više od 68% više nego 2020., možda zbog toga što su ljudi do 2021. sve više navikli na internetsko nadmetanje i više im je bilo ugodno. Povjerenje je od tada nastavilo rasti, a više od polovice kupaca umjetnina na mreži reklo je da je povećalo povjerenje u kupnju skupih umjetnina i slika putem interneta 2022. godine.
U 2020. internetska infrastruktura za prilagodbu online prodaji umjetnina bila je u novom razvoju. Unatoč tome, samo od 2019. do 2020. i dalje su postojale goleme stope rasta online prodaje umjetnina, koje su porasle s 4,8% na 64% .
Do 2021., i dalje u 2022. i kasnije, aukcijske kuće, prodavači i umjetnici su se dobro i istinski prilagodili online sustavu, s platformama lakšim za navigaciju i sposobnim izdržati veći promet – prodaja se odvija čak i na platformama društvenih medija kao što je Instagram!
Prijelaz na online platforme također je doveo do povećanja cijena umjetnina. To je možda zato što, na vrhuncu pandemije, ljudi nisu imali mogućnost izaći i vidjeti umjetnost u galeriji, pa su je umjesto toga morali kupiti za sebe kako bi uživali u njoj, povećavajući potražnju i konkurenciju. Od tada su internetske dražbe postale normaliziranije i lakše im je pristupiti, pa je sve više ljudi privučeno licitiranju, što dodatno diže cijene.
Sve je to otvorilo slike i modernu umjetnost puno široj publici nego ikad prije.
U 2021. troje od deset mladih kolekcionara kupilo je svoja prva umjetnička djela putem internetske platforme. 47% novih kupaca umjetnina (definiranih kao ljudi koji su počeli kupovati umjetnost prije manje od tri godine) svoju je prvu kupnju obavilo online. Sotheby’s je posebno primijetio kako su gotovo 40% njegovih kupaca bili novi kupci u 2020., a 30% je bilo mlađe od 40 godina. To je zato što nema fizičkih ograničenja za online nadmetanje – ne morate putovati stotinama milja ili čak napuštati dnevnu sobu.
Ovo otvara vrata onima koji se ne osjećaju ugodno licitirati na dražbi i mnogo je privlačnije mlađoj publici, kao što ove statistike jasno pokazuju.
Također, umjesto da ometa vizualno iskustvo kupnje umjetnina osobno, razvoj tehnologije omogućuje kolekcionarima detaljniji pregled umjetnina. Fotografija znači da mogu zumirati i dobro pogledati prije licitiranja, što ljude čini sigurnijima pri kupnji jer znaju što dobivaju. Iako ne postoji replika osobnog gledanja umjetnosti, ovo očito ima svoj jedinstveni niz prednosti.
Kad je pandemija značila da se umjetnost ne može osobno izložiti, živući umjetnici okrenuli su se društvenim mrežama kako bi pokazali svoj naporan rad. To povećava njihov doseg i u konačnici prodaju, jer se netko može raspitati u roku od nekoliko sekundi na Instagramu, a prodaja je osigurana nekoliko trenutaka kasnije bez potrebe za agentom.
Ova vrsta prodaje obično je niske vrijednosti i uobičajeno će nastaviti snižavati cijene, ali mogućnost dosezanja šire publike i prodaje više jedinica prednost je za mnoge umjetnike koji bi inače mogli patiti zbog pandemije. Društveni mediji također znatno olakšavaju praćenje umjetničkih trendova, povećavajući potražnju za određenim vrstama umjetnosti.
20 najprodavanijih modernih slika i umjetnina u posljednjem
6 godina do 2022. je…
Posebno je 2017. bila sjajna godina za neke od najskupljih umjetničkih djela na svijetu, s čak tri najskuplja umjetnička djela na svijetu koja su prodana za više od 100 milijuna dolara.
To je u to vrijeme bio napredak za tržište u odnosu na relativno sporu prodaju prethodne godine, ali nije dosegao visinu od pet komada od 100 milijuna dolara i više prodanih 2015. godine.
Međutim, prodaja broj jedan u 2017. godini doista je bila posebna. O tome kasnije. Prvo, odbrojimo 10 najskupljih komada modernih slika i umjetnosti ikada prodanih od 2017. prema cijeni.
AB, ST JAMES – Gerhard Richter
Prvo od dva pojavljivanja na ovom popisu najskuplje slike na svijetu ikada prodane od 2022. pripada njemačkom umjetniku Gerhardu Richteru.
Njegova apstraktna slika AB, ST JAMES prodana je za 22,7 milijuna dolara u Sotheby’su u New Yorku. Iako je Richter možda poznatiji po slikama koje koriste njegovu jezivo preciznu tehniku fotorealizma, njegov portfelj apstraktnih radova također je omiljen i tražen.
Zanimljiv učinak slike nastao je upotrebom gumenjaka – duge, ravne metalne površine s ručkom – za postavljanje osnovnih boja, prije nego što se detalji postave na vrh.
Rigide et courbé – Wassily Kandinsky
Prodajući Wassilly Kandinsky Rigide et courbé (Kruto i zakrivljeno) za 23,3 milijuna dolara u Christie’su u New Yorku, naslikao je 1935. godine. Kandinski je ovo djelo stvorio dok je živio u Parizu, a – budući da je rođen u Rusiji – pošteno je pretpostaviti da je francuski naslov odabran u čast njegovoj usvojenoj domovini.
Stilski je sličan mnogim drugim radovima Kandinskog u to vrijeme; apstrakti koje karakteriziraju negeometrijske linije i rustikalne palete boja. Dostojan ulazak na naš popis najskupljih slika i umjetnina na svijetu ikada prodanih na aukciji za 2022.
Les Grandes Artères – Jean Dubuffet
Les Grandes Artères, prodane za 23,76 milijuna dolara u Christie’s u New Yorku, bile su dio zbirke pariškog cirkusa francuskog umjetnika, koju mnogi smatraju jednim od njegovih najboljih i najuspješnijih djela.
Doista, lavovski dio ove kolekcije izložen je u nekim od najpoznatijih svjetskih umjetničkih galerija u Parizu, New Yorku i Washingtonu DC Stoga nije iznenađenje da je ovo djelo postiglo tako visoku cijenu kada je otišlo na aukciju.
Živahno, šareno platno apstraktan je prikaz Pariza, grada u kojem je Dubuffet proveo veći dio svog odraslog života.
SAMOPORTRET (PRAVA PERIKA) – Andy Warhol
Warhol je jedno od onih imena za koje je dovoljno zajamčeno da će biti ogromna vrijednost za bilo koji komad uz koji se veže, i redovito isporučuje neke od najskupljih slika i umjetničkih djela ikada prodanih u svijetu od 2022.
Ovaj autoportret možda nije bio tako visok kao neki-poput Osam Elvisa koji su 2009. prodani za prijavljenih 100 milijuna dolara-ali se ipak prodao za 24,4 milijuna dolara u Sotheby’su u New Yorku.
Komad je polaroidna slika, snimljen 1986. godine, a ova ga prodaja zasigurno dovodi u pitanje za najskuplji polaroid svih vremena
Dϋsenjäger – Gerhard Richter
Drugo djelo Gerharda Richtera na ovom popisu najskupljih slika na svijetu ikad, Dϋsenjäger prodano je za 25,56 milijuna dolara u Phillipsu u New Yorku.
Možda najpoznatiji od Richterovih najdražih serija ratnih zrakoplova, Dϋsenjäger prikazuje mlaznog lovca, koristeći tehniku zamućivanja po kojoj je Richter postao poznat.
Iako je Richter poznat po svojim fotorealističnim prikazima ljudi i objekata, on koristi zamućenje u mnogim komadima kako bi mu dao jedinstvenu umjetničku kvalitetu. Za Dϋsenjäger, naslikan 1963., Richter je koristio široku primjenu svog često korištenog efekta zamućenja kako bi ostavio dojam da je avion u letu.
Radha na mjesečini – Raja Ravi Varma
Prodana za protuvrijednost od 29,4 milijuna dolara u Pundoleu u Mumbaiju, Varmina Radha na mjesečini bila je jedina slika na ovom popisu najskupljih slika na svijetu, prodana izvan New Yorka.
Iako bi njegovo ime moglo pasti na uši na zapadu, Raja Ravi Varma nadaleko je poznat umjetnik u Indiji, koji se često smatra jednim od najvećih koje je zemlja ikada proizvela. Bio je učen čovjek, proučavao je umjetničke tehnike europskih velikana dok je ono što je naučio ulijevao istinski indijskim žarom.
Tehnike slikanja korištene u Radha na mjesečini osjetno su zapadnjački, ali je njihov predmet nedvojbeno indijski.
AB, JOŠ – Gerhard Richter
Treće djelo Gerharda Richtera koje se pojavilo na ovom popisu najskupljih slika i umjetnina na svijetu za 2022., AB, IPAK je prodano za 33 milijuna dolara u Sotheby’su u New Yorku.
Prodano je kao dio iste prodaje kao i drugi sažetak Richtera na ovom popisu, AB, ST JAMES. Izrađena je u sličnom apstraktnom stilu kao AB, ST JAMES, iako je paleta boja korištena za izradu mnogo živahnija i upečatljivija.
Kao i kod mnogih Richterovih sažetaka, za nanošenje temeljnog premaza korištena je gumica, što je rezultiralo širokim blokovima u boji koji su zatim obojeni detaljima.
PIKENE PÅ BROEN – Edvard Munch
PIKENE PÅ BROEN (ili Djevojke na mostu) Edvarda Muncha prodane su za 54,4 milijuna dolara u Sotheby’su u New Yorku.
Djelo norveškog slikara, čija je poznata slika “Vrisak” učinilo ga poznatim, naslikano je 1900. godine i – kako naziv govori – prikazuje grupu žena koje stoje na mostu.
Munch je bio nešto poput nomada, koji je kroz dugu karijeru živio u raznim gradovima diljem Europe. Komad je nastao dok je živio u Berlinu; vjerojatno je grad dao njegovu inspiraciju.
Naslikano 1902. u jarkim bojama i prikazuje scenu na otvorenom – za razliku od većine njegovih ranijih radova – mnogi ovo djelo smatraju jednim od Munchovih najvećih, stoga ga visoka cijena preporučuje kao jednu od najskupljih slika na svijetu ikada prodanih. od 2022.
Bez naslova XXV – Willem de Kooning
Willem de Kooningov Untitled XXV – sažetak nastao usred bujice kreativnosti 1970 -ih – prodan je za 66 milijuna dolara u Christie’su u New Yorku.
Komad je oborio rekord najskupljeg poslijeratnog umjetničkog djela kada je 2005. godine prodan za 40 milijuna dolara, a poboljšao se nakon te prodajne cijene za 26 milijuna dolara.
Nizozemsko-američki umjetnik tvrdio je da su od 1975. do 1978. iz njega istjecale slike “poput vode”. Jedan mali dio tog umjetničkog toka bio je Bez naslova XXV, naslikan 1977. godine.
Meule – Claude Monet
Što se umjetnika tiče, rijetki su uzdignuti u status pravog imena kućanstva. Warhol, prethodno spomenut u ovom djelu, je jedan. Claude Monet je zasigurno još jedan.
Vrijednost tog imena često se dokazuje kad i čekić padne na aukcijama; ovaj se komad posebno prodao za monumentalnih 81,4 milijuna dolara u Christie’su u New Yorku. Poznat po svojim slikama lokvanja, francuski umjetnik je pionir stila koji bi pomogao u stvaranju osnove pokreta impresionizma.
Meule je naslikan u ovom stilu i prikazuje hrpu sijena na polju u umjetnikovoj rodnoj Francuskoj.
Untitled (2005.) – Cy Twombly – 46,4 milijuna USD
Ovaj komad američkog apstrakcionista Cy Twomblya prodan je za 46,4 milijuna dolara u Christie’su u New Yorku, dio iste prodaje kao i Salvator Mundi Leonarda Da Vincija (oko 1500.). Za djelo, naslikano 2005., kaže se da je jedno od posljednjih zaista velikih umjetnikovih djela, uoči njegove smrti 2011. godine. Još jedan vrijedan unos na našem popisu najskupljih slika i umjetničkih djela na svijetu, ikada prodanih od 2022.
Leda i labud (1962.) – Cy Twombly – 52,9 milijuna dolara
Drugi unos za Twombly na ovogodišnjem popisu, Leda i labud (1962.) bio je mnogo ranije u umjetnikovoj karijeri. Komad je bio dio privatne kolekcije većinu kasnih 20 th Stoljeća, što će bez sumnje biti faktor njegove visoke prodajne cijene.
La Muse Endormie (1910.) – Constantin Brancusi – 57,4 milijuna dolara
Ova skulptura rumunjskog umjetnika Constantina Brancusija prodana je za 57,4 milijuna dolara kada je pao čekić u Christie’s New Yorku. Djelo, nastalo 1910. dok je umjetnik živio u Parizu, bilo je snažno inspirirano egipatskom, asirskom, iberskom i azijskom umjetnošću i artefaktima u nekim od najcjenjenijih muzeja francuske prijestolnice.
Blumengarten (1907.) – Gustav Klimt – 59 milijuna dolara
Klimtov Blumengarten postao je treće najskuplje umjetničko djelo prodano u Europi kada je prodan u Sotheby’su u Mayfairu. Samo su Walking Man Alberta Giacomettija i Massacre of Innocents Peter Paul Rubens postigli višu cijenu na europskom tlu, prodavši se za 87 i 66,5 milijuna dolara 2010. i 2002. godine.
Šezdeset posljednjih večera (1986.) – Andy Warhol – 60,9 milijuna dolara
Slika od 32 stope bila je jedno od posljednjih umjetnikovih djela prije njegove smrti 1987. godine, a prikazuje 60 crno -bijelih otisaka svilene slike Da Vincijeve Posljednje večere.
Prodano uz Salvator Mundi Leonarda Da Vincija u Christie’su na Manhattanu (više o tome kasnije), Sixty Last Suppers dokazuje da tržište Warhola ostaje snažno kao i uvijek.
Contraste de Formes (1913.) – Fernand Léger – 70,1 milijun dolara
Postavljajući novu rekordnu cijenu za Légerov komad, Contraste de Formes – ili ‘kontrast oblika’ na engleskom – prodan je prošlog mjeseca u Christie’su na Manhattanu za 70,1 milijun dolara. Rijetkost tog djela zasigurno je bila faktor konačne prodajne cijene; nikada prije nije bila stavljena na prodaju na aukciji.
Laboureur dans un Champ (1889.) – Vincent Van Gogh – 81,3 milijuna dolara
Poput Warhola, Van Gogh je uvijek zajamčeni pobjednik na tržištu umjetnina i često proizvodi neke od najskupljih slika na svijetu ikada prodanih, čak i u vrijeme pisanja ovog teksta 2022.
Nizozemski slikar poznato je ime daleko izvan uskih okvira svijeta umjetnosti i svaki bi kolekcionar bio ponosan da jedno od njegovih djela stoji u njihovoj kolekciji. Laboureur dans un Champ naslikan je 1889., manje od godinu dana prije umjetnikove smrti. Prodao ga je Fernand Léger u sklopu iste prodaje kao Contraste de Formes, ali je nakon pada čekića nadmašio prodajnu cijenu tog komada za više od 10 milijuna dolara.
Bez naslova (1982.) – Jean -Michel Basquiat – 110,5 milijuna dolara
Umjetnik iz Grafittija koji je postao umjetnik Jean-Michel Basquiat vjerojatno bi odustao od mogućnosti da se jedna od njegovih slika proda za takvu naknadu, da je bio živ da to svjedoči.
Rodom iz Brooklyna bio je ključni dio uspješne njujorške umjetničke scene 1980 -ih, kada su ulična umjetnost i hip hop bili na čelu gradskog kulturnog krajolika. Untitled je u svibnju kupio privatni kolekcionar na prodaji u Sotheby’s New Yorku.
Remek -djelo (1962.) – Roy Lichtenstein – 165 milijuna dolara
Malo je iznenađenje da je Masterpiece dosegao tako zavidnu svotu i daleko je jedna od najskupljih slika i umjetničkih djela na svijetu, ikada prodana od 2022. do 2023.; kao jedan od najistaknutijih ranih primjera pop-arta, bio bi san svakog kolekcionara moderne umjetnosti posjedovati ovo djelo.
Korištenje klasičnog umjetničkog stila Ben-Day točkica, zajedno s oblačićem govora, klasičan je primjer stila koji je proslavio Lichtenstein.
Slika je desetljećima visjela na zidu stana privatnog kolekcionara na Manhattanu, prije nego što je konačno puštena u prodaju početkom ove godine. Taj je faktor rijetkosti nesumnjivo pridonio visokoj prodajnoj cijeni.
Salvator Mundi (oko 1500.) – Leonardo da Vinci – 450,3 milijuna dolara
Gdje započeti?
Jednostavno jedna od najljepših prodaja luksuznih predmeta svih vremena. Očekivalo se da će Salvator Mundi – za koji se znanstvenici nisu složili da ga je zapravo naslikao Leonardo Da Vinci – platiti oko 100 milijuna dolara.
Nakon što je dodana premija kupca, saudijski princ je tu naknadu više nego učetverostručio nakon intenzivne faze nadmetanja između brojnih zainteresiranih strana.
Ova je prodaja značajna iz više razloga. Uglavnom, to je najveći iznos ikada plaćen za jednu sliku, čime je prethodni rekord za najskuplju sliku na svijetu ikada prodanu – 300 milijuna dolara plaćeno za Razmjenu Williama de Kooninga (1955.) – oborio za 150 milijuna dolara. Ova će prodaja dugo živjeti u sjećanju, a vjerojatno će još neko vrijeme držati svjetski rekord.
Kako bismo na brzinu saželi 5 najskupljih slika i moderne umjetnosti ikada prodane u posljednjih 6 godina, također možete pogledati naš kratki video ispod:
6 godina retrospektive skupe likovne umjetnosti i slika
Nakon što smo otkrili najskuplje komade moderne umjetnosti i slike u svijetu ikada prodane između 2016. i 2022., vratimo se sada u povijest i popričajmo malo o zanimljivim činjenicama i prodaji likovne umjetnosti na vrhuncu (savjet: vi možda želite pročitati i naš članak o najskuplje slike ikada prodane na aukciji od 2022. ).
2015. godina bila je prekretnica u vrednovanju i trgovanju najskupljih modernih i apstraktnih slika i umjetnosti na svijetu. Kolekcionari umjetnina imali su sve razloge da se u tom trenutku osjećaju dobro, jer su aukcijski podaci otkrili da je moderna umjetnost prkosila općem usporavanju na globalnom aukcijskom tržištu 2015. godine. Prodaja vrhunskih impresionističkih, modernih i suvremenih djela postigla je izvanredne cijene te godine i doprinijela da je SAD jedno od rijetkih međunarodnih aukcijskih tržišta koje je pokazalo povećanje prodaje u odnosu na podatke iz 2014. godine.
Picasso je bio najveći zarađivač u 2015. godini, s 2800 djela postignutom ukupnom prodajom od 652,9 milijuna dolara. Umjetnikova ‘L’femme d’Alger (Version 0)’ također je bila najskuplja pojedinačna moderna slika ikada prodana, prodana na aukciji u svibnju za 170,4 milijuna dolara.
U siječnju 2015. pokazalo se da unuka Pabla Picassa – Marina Picasso – prodaje sedam djedovih slika za procijenjenu zajedničku vrijednost od 200 milijuna funti, kao i vilu u Cannesu u kojoj je proveo svoje posljednje godine. Umjesto da krene putem aukcije i prodaje ono što se smatra nekim od najskupljih slika na svijetu, gospođa Picasso je rekla da prihvaća privatne ponude za ono što će postati jedno od najvrjednijih djela moderne umjetnosti te godine.
Pa što je bilo na raspolaganju?
Pojedinosti o prodajnim djelima nisu bile jasne, ali neki su izvori rekli da je uključen portret Marinine majke Olge Khokhlove, naslikan 1923. godine i procijenjen na 40 milijuna funti. Još jedno rano djelo koje nije u Picassovom kultnom kubističkom stilu bilo je djelo Maternité iz 1921., procijenjeno na 35 milijuna funti.
Cijeli popis komada koji su na prodaju nije objavljen, a gospođa Picasso nije dala izjavu – objavu o prodaji stigao je od prijatelja unuke legendarnog slikara.
Još slijedi?
Ovo nije prvi put da Marina Picasso rasprodaje djedova djela – 2014. prodala je dvije relativno skupe slike, tada nagovještavajući da će ih biti još na putu. Prihod od te prodaje išao je uglavnom zakladi Marina Picasso, koja podržava siromašnu djecu u Vijetnamu. Rečeno je da njezina odluka o prodaji serije slika proizlazi iz činjenice da nije bila impresionirana s 5 milijuna funti koje su dobili u Sotheby’s ‘Paris.
Smatra se da gospođa Picasso posjeduje negdje oko 400 slika i 7000 skica španjolskog umjetnika. S obzirom na to da je njezina najava prodaje bila druga u kratkom vremenu, u to se vrijeme nagađalo da bi mogla rasprodati znatne dijelove svoje kolekcije, potencijalno stvarajući priljev nekih od najskupljih komada za prodaju u svijetu umjetnosti.
Razumljivo da je to izazvalo veliko uzbuđenje u svijetu umjetnosti zbog mogućnosti da novi komadi preplave tržište, ali postavilo se i pitanje.
Zašto se gospođa Picasso prodavala?
Čini se da je odgovor kompliciran. Rođen od Picassovog sina Paula, njegovog prvog djeteta u kratkotrajnom braku, slikarku je Marina cijeli život ignorirala i dosta je vremena provela živeći u siromaštvu. Nakon Picassove smrti, naslijedila je dio njegovog imanja, uključujući skupe slike koje je sada prodavala.
Najočiglednije objašnjenje njezinih razloga za prodaju je jednostavno; novac.
No, mnogi komentatori smatraju da bi to moglo biti složenije. Većina novca od njezine prethodne prodaje išla je za pomoć djeci u Vijetnamu, pa su neki to vidjeli kao pokušaj da umjetnik učini nešto za djecu nakon njegove smrti, nešto što on nije učinio za nju. To je dovelo do toga da neki ljudi ovo zovu činom osvete.
6 godina retrospektive…onkraj Picassa
Druge najskuplje slike i umjetnine u 2015. u svim kategorijama bile su one Andyja Warhola, s 1400 djela koja su na aukciji prodala 525,6 milijuna dolara.
Claude Monet bio je ukupno na trećem mjestu, s prodajom od 338,6 milijuna dolara za samo 33 djela, od kojih je osam najprodavanijih impresionističkih slika u godini.
Relativno mali broj Monetovih djela prodanih na dražbi 2015. stavlja Picassovu i Warholovu primat u bolju perspektivu. Zapravo, brojke pokazuju da je to bila godina kada se u nekoliko navrata postavljalo pitanje vrijednosti u odnosu na volumen u umjetnosti. Samo 13 Van Goghovih djela postiglo je prodaju od 143,5 milijuna dolara, 33 Modiglianijeva djela ostvarila su zadivljujućih 141,3 milijuna dolara, a samo je devet djela Marka Rothka prodano na aukciji za 219 milijuna dolara.
No, najuzbudljiviji znakovi stalnog zdravlja na tržištu likovnih umjetnosti došli su u kategoriji Suvremenost, zahvaljujući nevjerojatnoj prodaji Lichtensteina koju je Christie’s New York prodao u studenom. Lichtensteinova ‘Medicinska sestra’, naslikana 1964. i zadnji put prodana na aukciji za 1,4 milijuna dolara 1995., prodana je krajem 2015. za 95 milijuna dolara, što je čini jednom od najskupljih umjetnina na svijetu ikada prodanih u to vrijeme. Konačna ponuđena cijena premašila je katalošku procjenu za 15 milijuna dolara i srušila prethodni umjetnikov aukcijski rekord od 56,1 milijun dolara, koji je također postigao Christie’s u New Yorku 2013. godine.
Možda ti se također svidi…
Ako vam je umjetnost jača strana i imate u svojoj zbirci komade za koje vjerujete da su vrijedni i s kojima ste spremni odvojiti se, tada bi vrednovanje i razmatranje na dražbi mogli biti vaša najbolja opcija. Ovdje u Zalagaonici New Bond Street , naši upućeni stručnjaci mogu kolekcionarima umjetnosti poput vas pružiti kvalitetnu uslugu i diskretna vrednovanja koja vam omogućuju da ostanete pod kontrolom. Kao zalagaonica luksuznih predmeta, razumijemo vrijednost vaših predmeta i radimo zajedno sa stručnjacima koji su jedni od stručnjaka koji imaju najviše znanja u svojim područjima, dajući vam sigurnost da će sve informacije koje vam pružimo biti točne i reprezentativne za pravu vrijednost vašeg stavke.
New Bond Street Pawnbrokers su diskretna, luksuzna usluga zalagaonice koja uključuje zajmove uz umjetnine i razne umjetnike poput Andyja Warhola , Bernarda Buffeta , Damiena Hirsta , Davida Hockneya , Marca Chagalla , Raoula Duffyja , Seana Scullyja , Toma Wesselmanna , Traceyja Emina , Banksyja , i Roy Lichtenstein da spomenemo samo neke.
This post is also available in:
English (engleski)
Français (francuski)
Deutsch (njemački)
Italiano (talijanski)
Português (portugalski (Portugal))
Español (španjolski)
Български (bugarski)
简体中文 (kineski (pojednostavljeni))
繁體中文 (kineski (tradicionalni))
Čeština (češki)
Dansk (danski)
Nederlands (nizozemski)
हिन्दी (hindski)
Magyar (mađarski)
Latviešu (latvijski)
polski (poljski)
Português (portugalski (Brazil))
Română (rumunjski)
Русский (ruski)
Slovenčina (slovački)
Slovenščina (slovenski)
Svenska (švedski)
Türkçe (turski)
Українська (ukrajinski)
Albanian (albanski)
Հայերեն (armenski)
Eesti (estonski)
Suomi (finski)
Ελληνικά (grčki)
Íslenska (islandski)
Indonesia (indonezijski)
日本語 (japanski)
한국어 (korejski)
Lietuvių (litavski)
Norsk bokmål (književni norveški)
српски (srpski)
Tamil (tamil)
Be the first to add a comment!