I hope you enjoy this blog post.

If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.

Top 10 beroemdste (en duurste) Jean-Michel Basquiat schilderijen & kunst vanaf 2022

Voordat we ingaan op de beroemdste en duurste schilderijen en kunstwerken van Jean-Michel Basquiat, is het belangrijk zijn achtergrond en de invloed daarvan op zijn kunstwerken door de jaren heen te begrijpen.

Inhoudsopgave

Introductie van Jean Michel Basquiat

Wijlen straatkunstenaar en expressionistisch schilder Jean-Michel Basquiat mag dan eind jaren tachtig een tragische en voortijdige dood gestorven zijn, zijn beroemdste schilderijen en kunstwerken maken nog steeds furore in de kunstwereld. Basquiat, die onlangs de duurste kunstenaar van zijn generatie werd, heeft zich stevig verankerd als een van de meest begeerde kunstenaars ter wereld, naast Pablo Picasso en Andy Warhol.

Kinderjaren

De oorsprong van Jean Michel Basquiat is echter bescheiden. Basquiat, zoon van een Haïtiaanse vader en een Puerto Ricaanse moeder, begon zijn leven ver weg van de verfijnde kunstwereld die hij ooit zou ervaren. Basquiat was een autodidact, met een liefde voor kunst bijgebracht door zijn moeder, die hem meenam naar kunstmusea in Manhattan en zijn teken- en schildertalent aanmoedigde. Later zou Basquiat het zijn moeder kwalijk nemen dat zij hem op het spoor zette van een autodidactisch kunstenaar.

Al op jonge leeftijd toonde Basquiat een groot talent, niet alleen in artistieke flair maar ook in een passie voor taal. Op zevenjarige leeftijd sprak hij vloeiend Frans, Spaans en Engels. Voor zijn latere werken putte Basquiat uit vele invloeden tijdens zijn jeugd, zoals het erfgoed van zijn ouders en het beroemde medische werk Grey’s Anatomy, dat hij kreeg tijdens zijn herstel van een auto-ongeluk op achtjarige leeftijd.

Begonnen als graffitiartiest

Nadat zijn moeder werd opgenomen in een psychiatrische inrichting toen Basquait dertien was, begon het leven thuis met zijn vader te verslechteren. Nadat hij op vijftienjarige leeftijd van school was gegaan, werd Basquiat door zijn vader uit huis gezet en raakte hij dakloos.

In datzelfde jaar begonnen Basquiat en zijn vriend Al Diaz graffiti te spuiten op gebouwen in Lower Manhattan, beiden werkend onder het pseudoniem ‘SAMO’. De straatkunstwerken bevatten vaak korte gedichten of betekenisvolle slogans, en dit was het begin van Basquiat’s doorbraak in de kunstwereld. Na het einde van de samenwerking tussen Basquiat en Al Diaz in 1979, begon Basquait gebieden in Manhattan te bekladden met de slogan “SAMO IS DEAD”.

In 1979 kreeg Basquiat matig succes door zijn aandeel in de rockband ‘Gray’ die optrad in plaatselijke nachtclubs. In datzelfde jaar begon Basquait minder bekende schilderijen en kunstwerken van het merk SAMO tentoon te stellen, wat hij gedurende het begin van zijn carrière zou blijven doen.

Carrière maken

Het begin van de jaren tachtig begon Basquiat’s doorbraak als soloartiest. Hij nam deel aan zijn eerste openbare tentoonstelling, de nu iconische ‘Times Square Show’, waar werk van meer dan 200 verschillende kunstenaars te zien was.

Basquiat’s eerste solo show was in 1982 in de galerie Annina Nosei, en hij opende hetzelfde jaar nog vijf solo shows. Tegen die tijd waren zijn schilderijen en kunstwerken beroemd, stonden ze vaak naast andere neo-expressionistische kunstenaars uit die tijd, en werd hij gezien als een geduchte figuur in de kunstwereld.

In 1982 werkte Basquiat korte tijd samen met muzikant en kunstenaar David Bowie, en tussen 1983 en 1985 werkten Basquiat en Andy Warhol aan een serie gezamenlijke schilderijen. In 1985 werd Basquiat in een artikel in het New York Times Magazine uitgeroepen tot de beste jonge Amerikaanse kunstenaar van de jaren tachtig. Dit was echter rond dezelfde tijd dat Basquiat steeds meer verslaafd raakte aan heroïne, wat resulteerde in zijn vroegtijdige dood in 1988, slechts 27 jaar oud.

Erfenis

Ondanks zijn korte leven en carrière heeft Jean-Michel Basquiat een grote impact gehad in de kunstwereld en heeft hij enkele van de beroemdste en duurste schilderijen en kunst van zijn generatie gemaakt. Basquiat speelde een grote rol in de opkomst van de punkkunst en het neo-expressionisme in de New Yorkse kunstscène. Basquiat gebruikte vaak manieren van sociaal commentaar in zijn schilderijen, evenals kritiek op racisme, kolonialisme en klassenstrijd.

In mei 2017 werd het schilderij ‘Untitled’ van Jean-Michel Basquiat op een veiling verkocht voor meer dan 110 miljoen dollar (85 miljoen pond), waarmee het record werd gevestigd van het hoogste bedrag dat op een veiling voor een werk van een Amerikaanse kunstenaar werd betaald, en van het duurste kunstwerk van een zwarte kunstenaar. Het schilderij is het tweede stuk van de in Brooklyn geboren kunstenaar dat de afgelopen jaren een hoge prijs opbracht. Een ander stuk bracht vorig jaar op een veiling 57,3 miljoen dollar op.

De beroemdste kunst en schilderijen van Jean-Michel Basquiat blijven een inspiratiebron voor hedendaagse kunstenaars en worden vandaag de dag nog steeds wereldwijd tentoongesteld.

Top 10 beroemdste Jean-Michel Basquiat schilderijen & kunst vanaf 2022

1. Zonder titel, 1982

Enkele van de beroemdste schilderijen van Jean-Michel Basquiat die ooit zijn verkocht, hebben indrukwekkende bedragen opgebracht, maar geen enkele zo hoog als ‘Zonder titel’ (1982). Untitled, geschilderd in wat wordt beschouwd als zijn topjaar, werd tijdens een avondveiling bij Sotheby’s Contemporary Art in New York verkocht voor meer dan 110 miljoen dollar (85 miljoen pond).

Gekocht in mei 2017 door de Japanse ondernemer en kunstverzamelaar Yusaka Maezawa, was dit een nieuw record voor de hoogste prijs betaald voor een werk van een Amerikaanse kunstenaar op een veiling. Dit is een record dat pas onlangs werd verslagen door Basquiat’s vriend en medewerker, Andy Warhol. De twee werkten samen aan ongeveer 100 schilderijen voor Warhols dood, die nog geen twee jaar later, in 1988, werd gevolgd door die van Basquiat.

Het record werd gebroken door Warhols ‘Shot Sage Blue Marilyn’, dat in mei 2022 voor 195 miljoen dollar werd verkocht. Untitled’ is ook het duurste kunstwerk van een zwarte kunstenaar.

2. In dit geval, 1983

Een van de duurste kunstwerken van Jean-Michel Basquiat is ‘In This Case’, een werk dat is gemaakt als een derde van een drieluik. Het werd voor het laatst verworven bij Christie’s New York in mei 2021 voor 93,1 miljoen dollar. Daarmee is het de op één na hoogste veilingprijs die voor een schilderij van Basquiat is betaald, na alleen het bijbehorende schedelstuk, ‘Untitled’ (1982).

Naast ‘In This Case’ omvat het beroemde schedeltrio het recordbrekende ‘Untitled’ (1982), dat Basquiat’s duurste werk is, en ‘Untitled’ (1981), dat het eerste van de enorme schedelcreaties was dat werd geschilderd.

‘In This Case’ is het enige werk op naam in de collectie. Als drie van de beroemdste schilderijen van Jean-Michel Basquiat ooit gemaakt, werd de groep in 2018 voor het eerst samen getoond op een Parijse tentoonstelling gewijd aan de kunstenaar, opgezet door Foundation Louis Vuitton.

3. Zonder titel (Duivel), 1982

Untitled (Devil)’ toont het hoofd van een duivel, waarvan wordt gesuggereerd dat het een zelfportret is van de kunstenaar zelf als duivel. Dit is een van de beroemdste kunstwerken van Jean-Michel Basquiat en werd door de vorige eigenaar, Yusaka Maezawa, verkocht op de Phillips’ 20th Century & Contemporary Art Evening Sale in New York. Daar bereikte het een indrukwekkende 85 miljoen dollar.

Toen ‘Untitled (Devil)’ in 2016 aan Maezawa werd verkocht, was dit het best verkochte schilderij van Basquiat. Het werd pas verslagen toen dezelfde koper een jaar later op een veiling een ander werk van Basquiat kocht. Het schilderij staat bekend om zijn omvang: het is maar liefst 8 meter hoog en ongeveer 16 meter breed. Met deze afmetingen is het het grootste schilderij van de serie die Basquiat voltooide tijdens zijn twee reizen naar Modena in 1981 en 1982.

4. Versus Medici, 1982

Dit beroemde kunstwerk van Jean-Michel Basquiat werd in mei 2021 bij Sotheby’s verkocht voor 50,8 miljoen dollar. Het schilderij is een directe verwijzing naar de familie Medici, een familie van Italiaanse bankiers die langzaam in welvaart groeide tot ze de Medici Bank konden oprichten. Ze werden beschouwd als de rijkste familie in heel Europa. In het schilderij wordt Basquiat geacht zichzelf in opvolging te plaatsen van de grote renaissance kunstenaars voor hem.

Dit werk werd gemaakt toen de kunstenaar pas 21 was, dus het begin van zijn carrière. De studio-assistent die destijds met Basquiat werkte, heeft gemeld dat hij zeer geïnteresseerd was in de renaissance – Leonardo da Vinci en Michelangelo, in het bijzonder. Dit is duidelijk in “Versus Medici” en sterkt de bewering dat het schilderij Basquiat in de voorhoede van de kunstwereld plaatst, als opvolger van zijn bekendere tegenhangers.

5. Stofkoppen

Aangezien het een van de beroemdste schilderijen is die Jean-Michel Basquiat ooit heeft gemaakt, heeft ‘Dustheads’ een moeizame weg afgelegd in de kunsthandel. Het werd in mei 2013 verkocht aan Jho Low, een zakenman die het schilderij voor 57,3 miljoen dollar kocht op een veiling van Christie’s. Destijds was dit een recordprijs voor Basquiat’s werk.

Low raakte later echter verwikkeld in een controverse over de verduistering van fondsen van het door de regering geleide bedrijf 1Malaysia Development Berhad, om zijn uitbundige levensstijl te ondersteunen en hem in staat te stellen meerdere dure kunstwerken te kopen.

Low gebruikte vervolgens ‘Dustheads’ als onderpand, waardoor het werd teruggegeven aan Sotheby’s toen de zakenman zijn lening niet kon aflossen.

Daardoor werd het schilderij privé verkocht aan Daniel Sundheim voor slechts 35 miljoen dollar. Deze aanzienlijke prijsdaling is grotendeels te wijten aan de situatie rond de verkoop van het stuk, niet aan de vraag naar of de waarde van het kunstwerk van Jean-Michel Basquiat.

6. Flexibel, 1984

Het veilinghuis Phillips heeft een deal gesloten met de nalatenschap van Basquiat, bestaande uit de twee zussen van de kunstenaar, om alle resterende kunstwerken van Jean-Michel Basquiat te verkopen.

Flexible’ was een van de werken die als gevolg van deze regeling werden verkocht en werd geveild voor een verrassend lage 20 miljoen dollar. Uiteindelijk werd het stuk gekocht voor 45,3 miljoen dollar, een meer passend bedrag gezien de prijs van de andere werken van de kunstenaar. Deze verkoop werd afgerond na een verhitte biedingsstrijd.

Het is een van de grootste schilderijen van Basquiat die ooit ter veiling is aangeboden, met een hoogte van anderhalve meter. Bijzonder is ook dat het werk in plaats van op doek is geschilderd op een reeks heklatten, wat het vrij uniek maakt tussen zijn andere werk.

7. Strijder, 1982

Een van de beroemdste kunstwerken van Jean-Michel Basquiat is ‘Warrior’, een werk dat de gelijknamige figuur afbeeldt tegen een contrasterende achtergrond. Er wordt gespeculeerd dat dit weer een soort zelfportret is en een teken van Basquiat’s ervaring en creativiteit als zwarte kunstenaar in de jaren tachtig.

Warrior heeft een enorme waardestijging van ongeveer 380% gezien tussen zijn laatste twee verkopen. In 2012 werd het bij Sotheby’s gekocht voor slechts 8,7 miljoen dollar. Na een gat van negen jaar werd het schilderij in Hong Kong geveild bij Christie’s single lot sale en bracht het een enorm opgeblazen 41,9 miljoen dollar op.

Het motief van een gekroonde figuur verschijnt opnieuw in dit schilderij, en het personage houdt een zwaard vast. Sinds de laatste verkoop is het het duurste westerse kunstwerk dat bij een Aziatisch veilinghuis is verkocht.

8. Het veld naast de andere weg, 1981

In tegenstelling tot enkele van de beroemdste schilderijen en kunstwerken die Jean-Michel Basquiat maakte, staat “The Field Next to the Other Road” bekend als een van de zeer weinige schilderijen van de kunstenaar waarop volledig herkenbare personages voorkomen. Het stamt uit een tijd waarin Basquiat bijzonder in de ban was van halo’s, skeletten en allegorische beelden.

Het schilderij ontstond toen Basquiat werd uitgenodigd in Modena door Emilio Mazzoli, een Italiaanse kunsthandelaar. Daar maakte Basquiat een serie voor zijn eerste solotentoonstelling voor Galleria d’Arte Emilio Mazzoli in mei 1981. The Field Next to the Other Road’ was een van de stukken uit deze serie.

Dit kunstwerk van Jean-Michel Basquiat werd in 2015 bij Christie’s verkocht voor 37,1 miljoen dollar. Het veilingbedrijf eiste later volledige terugbetaling van de familie Mugrabi, die het schilderij had gekocht namens een klant die zich later terugtrok. De Mugrabi’s betaalden uiteindelijk het volledige bedrag en werden eigenaar van het schilderij.

9. La Hara, 1981

La Hara’ is misschien niet een van de beroemdste schilderijen of kunstwerken van Jean-Michel Basquiat, maar historisch gezien is het van groot belang. Het stuk toont een tijd waarin Basquiat visueel het geweld erkende waarmee stedelijke gemeenschappen werden geconfronteerd, een herhaald thema in zijn werk.

Dit kunstwerk van Jean-Michel Basquiat toont een politieman in skeletstijl die achter de tralies staat. Het schilderij bevat ook symbolen van autoriteit rondom de figuur. Bovendien is de titel straattaal voor “agent”, wat verwijst naar de cultuur waarin Basquiat opgroeide en zijn artistieke carrière begon.

Het schilderij werd onlangs voor 35 miljoen dollar verkocht bij Christie’s in 2017, meer dan de geschatte 28 miljoen dollar. Sindsdien was het te zien op de tentoonstelling “Basquiat’s Defacement” in 2019, als bijdrage aan een gebeurtenis rond de moord op Michael Stewart door de politie.

10. Zonder titel, 1981

Van alle beroemde schilderijen en kunst van Jean-Michel Basquiat is dit stuk, dat ook wel ‘Teer Teer, Lood Lood’ wordt genoemd, een van de belangrijkste. Geschilderd in hetzelfde jaar van zijn eerste solotentoonstelling – toen hij zich onder de naam SAMO vestigde als kunstenaar buiten zijn collaborerende straatoorsprong – werd dit werk op zicht gekocht door de verzamelaar Anita Reiner.

Het werd pas na haar dood weer verkocht, toen het in mei 2014 bij Christie’s werd geveild. Hier werd het schilderij verkocht voor 34,9 miljoen dollar, en overtrof daarmee de schatting bij voorverkoop.

Het stuk stelt een gekroonde krijger voor, die een zwaard en pijlen vasthoudt en zijn tanden ontbloot. De titel doet ook denken aan oorlogskreten, wat suggereert dat de figuur zijn plaats heeft veroverd op dezelfde manier als Basquiat vocht voor zijn titel als productief kunstenaar en internationale ster, ondanks zijn korte leven.