I hope you enjoy this blog post.

If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.

Top 10 beroemdste kunst, schilderijen en beeldhouwwerken van de Qin en Han dynastieën

Ons hoofd van de kunstafdeling bij het vooraanstaande pandjeshuis New Bond Street Pawnbrokers bespreekt de geschiedenis van de Qin en Han dynastieën, waarom ze zo invloedrijk werden op de kunst, en de beroemdste kunst, schilderijen en beeldhouwwerken uit die tijdperken.

Inhoudsopgave

Inleiding tot de Han & Qin dynastieën

Vraag een student van de Chinese geschiedenis naar de meest invloedrijke van de beroemde dynastieën van het land, dan is het waarschijnlijk een keuze tussen Qin en Han. De twee dynastieën bestreken vier eeuwen, van 221 voor Christus tot 220 na Christus, een gouden eeuw die vaak wordt gezien als de wortel van wat het huidige China zou worden. De periode staat bekend om de vooruitgang in cultuur, maatschappij, wetenschap, techniek en kunst.

Waarom wordt er dan nog steeds gesproken over de Qin en Han dynastieën, en wat voor beroemde kunst, schilderijen en beelden hebben zij voortgebracht?

Qin Dynastie

In 237 voor Christus kreeg Ying Zheng – de koning van de Qin regio – de volledige controle nadat hij tot dan toe onder een regentschap had geregeerd. Als kind was hij slecht gehumeurd en agressief, als koning kanaliseerde hij die agressie in voortdurende oorlogen in de omringende staten.

Oorlog was de regio niet vreemd, met facties die voortdurend in oorlog waren om hun eigen land te beschermen of verder uit te breiden. Ying Zheng was geïnteresseerd in het laatste en in 221 v.C., slechts 16 jaar later, had hij zijn doel van regionale overheersing bereikt. Qin controleerde nu de staten Han, Zhao, Wei, Chu en Yan, en hun leiders werden verwijderd en vervangen door Qin-getrouwen.

Ying Zheng nam de titel van keizer aan en werd daarmee de eerste keizer van een verenigde Chinese staat. De dynastie zou slechts 14 jaar standhouden, waarbij Ying Zheng na 11 jaar stierf aan kwikgif en het rijk na nog eens drie jaar ineenstortte.

Gedurende de hele dynastie, gedurende die 14 jaar, voltooiden de Qin de Grote Muur van China, en beveiligden zo het rijk tegen aanvallen. Ze verbeterden ook de infrastructuur, waardoor de economie verbeterde en het rijk meer belastingen kon innen.

Bovendien voerde het rijk een universele geschreven en gesproken taal in, evenals een uniform rechtssysteem en een gemeenschappelijke munt. Deze periode van de Chinese geschiedenis stond niet bekend om zijn beroemdste kunst, schilderijen en beeldhouwwerken, omdat het Qin-rijk op dat moment voortdurend in oorlog was, maar dat doet niets af aan de invloed ervan op de latere kunst. Door ervoor te zorgen dat kwesties als defensie, infrastructuur, economie, belastingwetgeving en taal werden opgelost, legde de Qin-dynastie de basis voor een periode van artistieke expressie.

Een van de beroemdste kunstwerken uit deze periode is echter wereldberoemd, het Terracotta Leger van Xi’an, dat jaarlijks duizenden toeristen naar de Chinese stad trekt.

Han Dynastie

Toen de staat Han Qin veroverde, erfde hij het rijk van Ying Zheng. Nu de onmiddellijke dreiging van een invasie was weggenomen, konden de Han zich richten op de uitbreiding van hun grondgebied en op activiteiten in vredestijd, zoals kunst. De periode wordt over het algemeen geassocieerd met enkele van de beroemdste kunstwerken zoals beeldhouwwerken, keramiek, literatuur, poëzie, schilderijen, metaalbewerking, kalligrafie en architectuur, alsmede ceremonieel wapentuig en harnassen.

Veel van ons begrip van Han-kunst is afkomstig van begraafplaatsen; leden van de Han-elite werden vaak begraven met grote hoeveelheden goederen, waaronder kunst. Keramiek lijkt bijzonder belangrijk te zijn geweest in het begrafenisproces: veel van de bekende Han-keramiek werd ontdekt in graven. Veel van de beroemdste kunst uit de periode van deze Han-dynastie is ongelooflijk sierlijk, met afbeeldingen van mensen of typische voorwerpen uit de Chinese overlevering, zoals een draak of een feniks.

Qin en Han dynastieën meest beroemde kunst in de markt

De afgelopen jaren heeft een sterke Chinese kunstmarkt de prijzen van beroemde kunstwerken van Qin en Han, waaronder schilderijen en beelden, sterk opgedreven. Deze artikelen hebben natuurlijk een markt in een groot deel van de ontwikkelde wereld, maar een groeiende vraag ernaar in China zelf is een belangrijke drijvende kracht achter de prijzen. Recente economische ontwikkelingen in China hebben nieuwe rijkdom in het land gecreëerd, waardoor sommige Chinezen genoeg besteedbaar inkomen hebben om deze artefacten te verzamelen.

Als we de marktstatistieken van de afgelopen jaren bekijken, zijn beroemde schilderijen uit de Han- en Qin-dynastie, jade kunstwerken – zoals beelden, meubilair en porselein – allemaal aanzienlijk in waarde gestegen, en we mogen verwachten dat de trend zich zal voortzetten voor kwaliteitsartikelen met een sterke herkomst.

Wij zijn bijzonder enthousiast over de voortdurende groei van de hedendaagse Chinese kunstmarkt. Sinds het midden van de jaren ’00 is er sprake van een gestage opmars, en de laatste jaren is de wereldwijde markt enorm gegroeid.

Top 10 beroemdste kunst, schilderijen en beeldhouwwerken

van de Qin en Han dynastieën

1. Een licht grijswitte Jade “Draak en Feniks” hanger.

Deze jade hanger, verkocht door Christie’s in maart 2022, is slechts 6 cm lang en stelt een draak en een feniks voor. De draak, die dateert uit de Westelijke Han-periode (206BCE tot 8AD), heeft een delicate ring op zijn kop die oorspronkelijk werd gebruikt om de hanger om de nek van een rijke edelvrouw te hangen.

Foto: China Online Museum

De jade heeft een grijswitte kleur met gevlekte vlekken van donkerbruin. Dit stuk behaalde een prijs van $100.800, tegen een schatting van $20.000 – $30.000.

Een zeer vergelijkbaar gekleurde jade hanger met een drakenmotief werd in 1895 opgegraven uit het graf van de koning van Chu in Jiangsu en bevindt zich momenteel in het Xuzhou Museum.

2. Een prachtige verguld bronzen ‘drakenkop’ wagen terminal.

Eveneens uit de Westen Han dynastie, verkocht Christie’s op dezelfde veiling in maart van dit jaar een zeer zeldzame, 24,2 cm lange, wagenklem in de vorm van een verguld bronzen drakenkop. Dit stuk werd eerder tentoongesteld als onderdeel van de tentoonstelling Meesterwerken van het oude China in Pace Gallery in New York in 2000.

De gerealiseerde prijs bedroeg $ 327.600, aanzienlijk hoger dan de schatting van $ 150.000 – $ 250.000 en een bewijs van de nog steeds levendige markt voor populaire kunst en beeldhouwwerk uit de Han- en Qin-dynastie.

De drakenkop is gegoten in brons met een wipneus en uitlopende neusgaten boven de mond, die open is om prominente tanden en een lange tong te onthullen. Hij heeft een enkele S-vormige hoorn die over het achterhoofd naar de nek loopt. In de Qin en Han dynastieën werden strijdwagens gebruikt als wapenwagens tijdens gevechten en kunstwerken uit beide periodes zijn te vinden in musea in heel China. Fijn versierde wagens, zoals deze waarvan men vermoedt dat ze afkomstig zijn, werden gebruikt als mobiele commandoposten wanneer generaals hun troepen over het veld verspreidden.

3. Een zeldzame grote Jade en met glas ingelegde verguld bronzen riemhaak.

Christie’s verkocht in maart 2022 een riemhaak met een uilenkop aan het ene uiteinde, die de lichamen van twee hinden in zijn klauwen vasthoudt. De uil houdt een jade “bi” vast met in het midden een inleg van blauw glas. Daarboven zit een grote koeienkop met gedraaide horens, waaruit weer een haak komt met een dierenkop erop.

Het 14,5 cm hoge stuk bracht 88.200 dollar op, iets meer dan de laagste schatting van 80.000 dollar. Het kon de hoogste schatting van 120.000 dollar niet halen.

Riemhaken uit de Han-dynastie zijn relatief veel voorkomende artefacten, die op veilingen en in museumcollecties over de hele wereld opduiken. De gordelhaak dateert van vóór de gordelgesp en zou zijn ontstaan in Centraal-Azië, waar hij werd ontwikkeld door stammen die paarden gebruikten.

4. Verguld bronzen “Phoenix” vaas en deksel (Bianhu)

Verkocht bij Sotheby’ s in maart 2022, realiseerde deze bianhu van feniks een prijs van $63.000 USD, 152% meer dan de schatting van $20.000 – $30.000.

Bianhu zijn duidelijk afgeplatte, ovaalvormige kolven die vóór de eerste eeuw na Christus zijn gemaakt. Voordat ze populair werden bij kunstverzamelaars uit de Han- en Qin-dynastie, werden ze vroeger verzameld door Chinese geleerden. Bianhu is vaak voorzien van hangende ringen aan elke kant, bevestigd met een “taotie” masker. Ze waren zeer populair en soms heilig en werden tot het einde van de Han-dynastie gebruikt als wijnkruiken.

Keizer Qianlong verzamelde bronzen antiquiteiten waaronder bianhu en had duizenden voorwerpen in zijn schatkamer. Men neemt aan dat zijn edelen hem navolgden met hun eigen collecties.

5. Grote, fragmentarische verguld-brons ganzenfiguur

Dit 44,5 cm grote beeld, dat door Sotheby’sis verkocht en dateert uit de Han-dynastie, bestaat uit de kop, staart en poten van een gans waarvan het ontbrekende lichaam is vervangen door glas. Het werk werd in september 2021 verkocht voor $44.100, een stijging van 10% ten opzichte van de schatting van $30.000 – $50.000.

Ganzen stonden voor loyaliteit en discipline, eigenschappen die de Han zeer waardeerden om hun enorme rijk uit te breiden en in stand te houden. Olielampen en kruiken in de vorm van ganzen waren dan ook zeer populair onder de Han, waarbij de bronsgiettechnieken die rond 2.000 v. Chr. met de Shang- en Zhou-dynastieën waren begonnen, werden verfijnd. Draken, beren en tijgers in de vorm van ornamenten en beelden zijn ook populaire kunstwerken uit de Han-dynastie die in collecties en musea over de hele wereld voorkomen.

6. Met goud ingelegd bronzen zwaard

81,3 cm lang met een gouden, ingelegde, ringvormige pommel, dit prachtige voorbeeld van een zwaard uit de Han-dynastie (dao in het Chinees) werd in september 2021 bij een veiling van Sotheby’s verkocht voor $ 37.800. Dit was 202% meer dan de raming.

Voorheen onderdeel van de MacLean Collectie in Chicago en beschreven in The MacLean Collection: Chinese Rituele Bronzen, is het niet verwonderlijk dat dit prachtige voorbeeld van een dao zijn schatting overtrof. Oude Chinese bronzen zwaarden verschijnen regelmatig op veilingen en zijn er in twee vormen, de kortere dao met één snede en de langere “jian”.

7. Grijs Aardewerk Model van 2 Verhaal Chinese Toren en Grijs Aardewerk Model van een Chinese Schuur

Deze stukken werden verkocht voor respectievelijk 25.000 dollar en 18.750 dollar en bereikten 600 en 900% meer dan hun schattingen bij een verkoop bij Christie’s in 2013. Deze modellen, gemaakt als grafobjecten, zijn enorm populair in de Han-dynastie, omdat zij zowel de architectuur van die tijd weergeven als daadwerkelijke visuele kunstwerken zijn, in plaats van gedecoreerde gebruiksvoorwerpen uit die tijd.

Het plaatsen van modellen van alles van varkensstallen tot paleizen werd populair in de Han-periode en pottenbakkerijen in heel China begonnen ze te maken om aan de vraag te voldoen. De modellen waren gemaakt van aardewerk en sommige waren groen of met lood geglazuurd. Men denkt dat misschien Taoïstische alchemisten de Chinese pottenbakkers beïnvloedden door te experimenteren met metaalglazuren, maar men wist dat lood giftig was en daarom werd het alleen gebruikt om grafvoorwerpen te maken.

Aangezien er geen echte gebouwen uit de Han-periode bewaard zijn gebleven, zijn deze modellen een uitstekende manier geworden voor geleerden om te begrijpen hoe gebouwen uit die tijd werden ontworpen, en om dit te gebruiken om het dagelijks leven in die tijd te begrijpen.

8. Een paar groen geglazuurde aardewerken Hu potten gemonteerd als lampen.

Het is niet ongewoon om populaire beeldhouwwerken en kunst uit de Han- of Qin-dynastie te gebruiken als moderne verlichting, zoals bij deze twee hu-kruiken. Met een hoogte van 48 cm werden ze in 2016 bij Christie’s verkocht voor $22.500, een stijging van 800% ten opzichte van de geschatte prijs!

Hu kruiken (in feite betekent “hu” kruik in het Chinees) zijn een meer afgeronde versie van de plattere bianhu die we eerder noemden en verwijzen naar bijna elke kruik met een ronde, bolvormige basis die taps toeloopt naar een smalle, vaak langwerpige hals. De hu kruikvorm blijft populair in de Ming, Qing en zelfs in de hedendaagse Chinese kunst.

Hu kruiken werden in het verleden gebruikt om allerlei soorten vloeistoffen en levensmiddelen in graven te bevatten en worden aangetroffen in bijna elke opgegraven Han graftombe, waar zij levensmiddelen bevatten die de overledene in het hiernamaals kon gebruiken. Geglazuurde of gelakte hu zijn te vinden in de graven en begraafplaatsen van meer vooraanstaande edelen, terwijl eenvoudiger, beschilderde of van inscripties voorziene terracotta hu worden gevonden in andere, minder spectaculaire graven.

9. Kunst uit de Qin-dynastie

Het beroemdste voorbeeld van kunst uit de Qin-dynastie zijn waarschijnlijk de Terracottakrijgers in Xi’an, die in 1974 werden ontdekt. Net zoals edelen en zelfs armere huishoudens modellen plaatsten van zaken die hun geliefden in het hiernamaals nodig zouden hebben, zoals de hierboven genoemde modelhuizen, stelde de eerste keizer een leger op ware grootte ter beschikking in de vorm van zijn Terracotta Krijgers.

De Qin-dynastie duurde slechts 14 jaar, dus kunstwerken uit die periode zijn uiterst zeldzaam en bijna niet te krijgen. Een bianhu (eerder genoemd) uit de Qin-dynastie werd bijvoorbeeld in 1973 opgegraven in de provincie Shanxi en bevindt zich nu in de collectie van het Archeologisch Instituut van de provincie Shanxi.

Alle bronnen van populaire beelden en kunst uit de Qin-dynastie zijn afkomstig van archeologische opgravingen, en kunstwerken uit die periode zijn vaak replica’s of zelfs geroofd, dus herkomst en beoordeling door getrainde deskundigen zijn essentieel voor elk stuk dat beweert uit deze periode te komen.

10. Scepter uit de Qin-dynastie

Als er echte kunstwerken uit de Qin dynastie op de markt komen, is het niet verwonderlijk dat ze goed verkopen. In maart 2017 verkocht Bonhams een gepatineerde sandelhouten scepter uit de Qin-dynastie voor meer dan negen keer de hoogste schatting, voor een totaal van 90.000 dollar. Het was de topverkoop van de avond.

Scepters (ruyi in het Chinees) waren gesneden en vaak prachtig versierde houten ceremoniële voorwerpen die in het boeddhisme werden gebruikt. Ze duiken vaak op in Chinese volksverhalen als symbolen van macht of geluk en het Paleismuseum in Peking heeft een collectie van bijna 3.000 ruyi, gemaakt van verschillende kostbare materialen zoals goud, ivoor en jade, maar ook van bamboe en andere houtsoorten. De meeste zijn van latere dynastieën, vooral de Ming en de Qing, omdat er maar weinig bewaard zijn gebleven van de korte Qin-periode van meer dan 2200 jaar geleden.

Enkele van de beroemdste en duurste kunst en schilderijen uit de Han en Qin dynastieën zijn:

Waardering van uw kunstwerken, schilderijen en beelden uit de Qin- en Han-dynastie.

New Bond Street Pawnbrokers verstrekt niet alleen leningen tegen enkele van de meest populaire kunstwerken uit de tijd van de Han- en Qin-dynastieën, maar biedt ook krediet met een minimum aan papierwerk en gespecialiseerd advies tegen schilderijen en kunstwerken van vele kunstenaars zoals Andy Warhol, Bernard Buffet, Damien Hirst, David Hockney, Marc Chagall, Raoul Duffy, Sean Scully, Tom Wesselmann, Tracey Emin, Banksy en Roy Lichtenstein om er maar een paar te noemen.