I hope you enjoy this blog post.

If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.

Топ-20 найдорожчих картин і сучасного мистецтва за 2022 – 2023 роки (за останні 6 років)

Які найдорожчі картини та твори мистецтва у світі, коли-небудь продані станом на 2022-2023 роки? Від найцінніших творів мистецтва та картин до впливу двох останніх криз людства (COVID 19 та війни в Україні), команда New Bond Street Pawnbrokers розповість усе, що вам потрібно знати про останні 6 років або близько того.

Давайте зануримося прямо!

Однією з найвідоміших імен у 2022 році стала картина Енді Уоргола «Мудрець Блакитна Мерилін», яка стала найдорожчим у світі твором мистецтва/картиною 20-го століття, коли-небудь проданим на аукціоні.

Однак дуже скоро після цього шедевр Енді Ворхолза був скинутий колекцією Макклоу, яка нещодавно стала найдорожчою колекцією мистецтва та живопису в світі, коли-небудь проданою на аукціоні станом на 2022 рік, вартістю 922 мільйони доларів.

Крім того, хоча існувала невпевненість, що інфляція через війну в Україні та пандемію спричинить боротьбу за світ мистецтва, Christie’s повідомив про приголомшливі 4,1 мільярда доларів продажів у 2022 році. Експерти кажуть, що повернення до нормального стану після пандемії допомогло, оскільки гібридні аукціони, що транслюються в прямому ефірі, показують великі цифри.

Table of Contents

Наслідки війни в Україні

Мистецький світ не встиг оговтатися від наслідків пандемії (які все ще відчуваються) і зараз страждає від наслідків війни в Україні. Конфлікт багато вплинув на світ мистецтва , не в останню чергу багато зв’язків із російськими художніми галереями та художниками були розірвані світовими колекціонерами, а українське мистецтво трималося під захистом.

Але як все це вплинуло на ціни?

Багато аукціонів російського мистецтва було скасовано, включаючи щорічний аукціон російського мистецтва, проведений Sotheby’s і Christie’s у червні, на якому вони втратили прибуток у розмірі 17,7 мільйонів фунтів стерлінгів, виходячи з показників минулого року, коли деякі дуже нішеві, але дорогі картини та мистецтво було продано.

Велика Британія та багато інших країн повністю забороняють експорт предметів мистецтва до Росії, а Sotheby’s також оголосив, що заборонить деяким російським покупцям і людям, які отримують доходи з Росії, брати участь у їхніх продажах. Німецький аукціонний дім Ketterer Kunst також більше не спілкується з російськими клієнтами.

Російські олігархи добре відомі тим, що підтримують індустрію образотворчого мистецтва великими пожертвуваннями, тому всі ці кроки свідчать про значні втрати. Художники з усього світу робили багато спроб зібрати кошти на підтримку України, яка принесла великі прибутки, однак у нашому списку найдорожчих творів мистецтва та картин у світі, коли-небудь проданих станом на 2022 рік, немає нічого помітного.

Наслідки пандемії COVID

Це сталося через те, що ціни на всілякі твори мистецтва суттєво вплинули з початку 2020 року, коли пандемія сколихнула світ. Навіть одна з найвідоміших і найдорожчих картин у світі, коли-небудь продана, не змогла уникнути впливу, оскільки «Соняшники» Ван Гога перебували на карантині в лютому 2020 року, коли вона мала подорожувати з Національної галереї Лондона до Національного музею заходу в Токіо. ст. Саме в цей час більшість художніх музеїв було закрито, щоб уникнути поширення COVID.

Незважаючи на те, що закриття галерей викликало побоювання, що інтерес до мистецтва знизиться, а аукціонні будинки були змушені закритися, що могло призвести до різкого падіння цін, мистецькій індустрії вдалося добре адаптуватися та залишатися актуальною, вихваляючись прибутками, незважаючи на безпрецедентні зміни. Аукціони не могли проводитися особисто, але багато дилерів і художників звернулися до онлайн-платформ, щоб прискорити продажі, і це, загалом, було дуже успішним.

У 2021 році Sotheby’s навіть вдалося досягти найвищої річної суми за 277-річну історію , причому на онлайн-учасників торгів припало 92% усіх ставок. Це більш ніж на 68% більше, ніж у 2020 році, можливо, через те, що до 2021 року люди стали більше звикати до онлайн-торгівлі та відчувати себе комфортніше. Відтоді впевненість продовжувала зростати: у 2022 році більше половини покупців мистецтва в Інтернеті сказали, що вони стали впевненіше купувати дороге мистецтво та картини онлайн.

У 2020 році онлайн-інфраструктура для онлайн-продажів мистецтва перебувала в стадії нової розробки. Незважаючи на це, тільки з 2019 по 2020 роки продажі мистецтва в Інтернеті зростали з 4,8% до 64% .

До 2021 року, а також у 2022 році й далі аукціонні будинки, продавці та художники добре й справді адаптувалися до онлайн-системи з платформами, які легше орієнтуватися та здатні витримувати більший трафік — продажі відбуваються навіть на платформах соціальних мереж, таких як Instagram!

Перехід на онлайн-платформи також спричинив зростання цін на мистецтво. Можливо, це тому, що на піку пандемії у людей не було можливості вийти й подивитися на мистецтво в галереї, тому замість цього їм доводилося купувати його для себе, щоб насолоджуватися ним, що збільшувало попит і конкуренцію. Відтоді онлайн-аукціони стали більш нормалізованими та легшими для доступу, тому все більше людей приваблює участь у торгах, що ще більше підвищує ціни.

Усе це відкрило картини та сучасне мистецтво для набагато ширшої аудиторії, ніж будь-коли раніше.

У 2021 році троє з десяти молодих колекціонерів купили свій перший твір мистецтва за допомогою онлайн-платформи. 47% нових покупців мистецтва (людей, які почали купувати мистецтво менше трьох років тому) зробили свою першу покупку онлайн. Sotheby’s, зокрема, зазначив, що майже 40% його покупців були новими клієнтами в 2020 році, а 30% були молодше 40 років. Це пояснюється тим, що немає фізичних обмежень для онлайн-ставок – вам не потрібно подорожувати за сотні миль або навіть залишати свою вітальню.

Це відкриває двері для тих, хто не почувається комфортно брати участь у торгах на аукціоні, і є набагато привабливішим для молодшої аудиторії, як чітко показує ця статистика.

Крім того, замість того, щоб перешкоджати візуальному досвіду особистої покупки предметів мистецтва, розвиток технології дозволяє колекціонерам переглядати мистецтво більш детально. Фотографія означає, що вони можуть збільшити масштаб і добре оглянути, перш ніж робити ставки, що робить людей більш впевненими в покупці, оскільки вони знають, що отримують. Хоча немає точної копії особистого побачення мистецтва, це явно має свої унікальні переваги.

Коли пандемія призвела до того, що мистецтво не можна було демонструвати особисто, живі художники звернулися до соціальних мереж, щоб продемонструвати свою важку працю. Це збільшує їхнє охоплення та, зрештою, продажі, оскільки хтось може за лічені секунди запитати в Instagram, а продаж буде забезпечено через кілька секунд без допомоги агента.

Цей тип продажу, як правило, має низьку вартість, і спільність продовжуватиме знижувати ціни, але можливість охопити ширшу аудиторію та продати більше одиниць є перевагою для багатьох художників, які інакше могли постраждати через пандемію. Соціальні медіа також значно спрощують відстеження мистецьких тенденцій, стимулюючи попит на певні види мистецтва.

20 найпопулярніших сучасних картин і мистецтва, проданих за останній рік

6 років до 2022 року…

Зокрема, 2017 рік був визначним роком для деяких із найдорожчих продажів мистецтва у світі, причому щонайменше три найдорожчі твори мистецтва у світі пішли з молотка за понад 100 мільйонів доларів.

На той час це було покращенням для ринку порівняно з відносно низькими продажами попереднього року, але не досягло висот п’яти екземплярів вартістю понад 100 мільйонів доларів, проданих у 2015 році.

Однак продаж номер один у 2017 році був справді особливим. Детальніше про це пізніше. По-перше, давайте підрахуємо 10 найдорожчих творів сучасного живопису та мистецтва, коли-небудь проданих станом на 2017 рік за ціною.

AB, ST JAMES – Герхард Ріхтер

Перша з двох картин у цьому списку найдорожчих картин у світі, коли-небудь проданих станом на 2022 рік, належить німецькому художнику Герхарду Ріхтеру.

Його абстрактну картину AB, ST JAMES продали на Sotheby’s у Нью-Йорку за 22,7 мільйона доларів. У той час як Ріхтер може бути більш помітним своїми картинами, які використовують його моторошно точну техніку фотореалізму, його портфоліо абстрактних робіт також є популярним і затребуваним.

Цікавий ефект картини був створений за допомогою ракеля – довгої, плоскої металевої поверхні з ручкою – для укладання базових кольорів, перш ніж розміщувати деталі зверху.

Захистіть et курбе – Василь Кандінський

Проданий за 23,3 млн доларів у Christie’s у Нью -Йорку, Rigide et coubé (Жорсткий і зігнутий) Василя Кандинського був написаний у 1935 році. Кандинський створив твір, поки він жив у Парижі, і – побачивши, що він народився в Росії – справедливо припустити, що французький титул був обраний на честь його усиновленої батьківщини.

Стилістично це схоже на багато інших робіт Кандинського того часу; абстракції, які характеризуються негеометричними лініями та сільською колірною палітрою. Гідний запис у нашому списку найдорожчих картин і творів мистецтва в світі на аукціонах 2022 року.

Les Grandes Artères – Жан Дюбюфф

Les Grandes Artères, проданий за 23,76 мільйона доларів на Christie’s у Нью-Йорку, був частиною колекції французького художника Паризького цирку , яку багато хто вважав однією з його найкращих і найдосконаліших робіт.

Дійсно, левова частка цієї колекції виставлена в деяких із найвідоміших художніх галерей світу в Парижі, Нью-Йорку та Вашингтоні, округ Колумбія. Тому не дивно, що цей твір отримав таку високу ціну, коли його виставили на аукціон.

Яскраве, барвисте полотно – це абстрактне зображення Парижа, міста, де Дубюффет провів більшу частину свого дорослого життя.

АВТОПОРТРЕТ (ПОРОШКИЙ ПЕРИК) – Енді Уорхол

Уорхол — одне з тих імен, яке майже гарантовано стане величезним активом для будь-якого твору, до якого воно прикріплено, і регулярно доставляє одні з найдорожчих картин і творів мистецтва, коли-небудь проданих у світі станом на 2022 рік.

Цей автопортрет, можливо, не мав такої високої цифри, як деякі-наприклад, “Вісім Елвісів”, які були продані за повідомлення про 100 мільйонів доларів у 2009 році,-але він все ще продавався за 24,4 мільйона доларів у “Сотбіс” у Нью-Йорку.

Шматок – це знімок поляроїда, зроблений у 1986 році, і цей розпродаж, безсумнівно, ставить його під сумнів за найдорожчий поляроїд усіх часів

Дусенягер – Герхард Ріхтер

Другий твір Ґерхарда Ріхтера в цьому списку найдорожчих картин у світі, Dϋsenjäger, проданий за 25,56 мільйонів доларів у Phillips у Нью-Йорку.

Мабуть, найвідоміший із улюблених серій військових літаків Ріхтера, Дусенягер зображує реактивний винищувач, використовуючи техніку розмиття, якою прославився Ріхтер.

Хоча Ріхтер відомий своїми фотореалістичними зображеннями людей та предметів, він використовує розмиття у багатьох частинах, щоб надати йому унікальну художню якість. Для Dϋsenjäger, намальованого в 1963 році, Ріхтер використав свій часто використовуваний ефект розмиття, щоб створити враження, що літак у польоті.

Радха в місячному сяйві – Раджа Раві Варма

Картина Варми «Рада в місячному сяйві», продана за еквівалент 29,4 мільйона доларів у Pundole’s, Мумбаї, була єдиною картиною в цьому списку найдорожчих картин у світі, яку можна було продати за межами Нью-Йорка.

Хоча на заході його ім’я може почутися глухим, Раджа Раві Варма – широко відомий художник в Індії, який часто вважається одним з найбільших у країні. Він був освіченою людиною, вивчав художні прийоми європейських великих людей, водночас переповнюючи те, що він навчився, зі справді індійським завзяттям.

Техніка живопису, що використовується в Радха в місячному сяйві є помітно західними, але тема його безперечно індійська.

АВ, ЩО ВСЕ – Герхард Ріхтер

Третій твір Ґерхарда Ріхтера, який увійшов до списку найдорожчих картин і образотворчого мистецтва у світі за 2022 рік, AB, ВСІ ВСЕ ПРОДАНО за 33 мільйони доларів на Sotheby’s у Нью-Йорку.

Він був проданий у рамках тієї ж розпродажу, що й інший реферат Ріхтера в цьому списку, AB, ST JAMES. Він виконаний у такому ж абстрактному стилі, як AB, ST JAMES, хоча колірна палітра, використана для його створення, набагато яскравіша та вражаюча.

Як і у багатьох рефератах Ріхтера, для нанесення фарби базового покриття був використаний ракель, в результаті чого отримали широкі кольорові блоки, які потім зафарбували деталями.

ПІКЕНЕ ПА БРОЕН – Едвард Мунк

PIKENE PÅ BROEN (або «Дівчата на мосту») Едварда Мунка продали за 54,4 млн доларів у Sotheby’s у Нью -Йорку.

Твір норвезького художника, чия знаменита картина “Крик” зробила його відомим ім’ям, була написана в 1900 році і, як випливає з назви, зображує групу жінок, що стоять на мосту.

Мунк був чимось на зразок кочовика, який проживав у різних містах по всій Європі протягом своєї довгої кар’єри. Твір було створено, коли він жив у Берліні; ймовірно, місто надихнуло його.

Намальований у 1902 році в яскравих кольорах і зображуючи сцену на відкритому повітрі – на відміну від більшості його попередніх робіт – багато хто вважає цей твір одним із найвидатніших творів Мунка, тому його висока ціна рекомендує його як одну з найдорожчих картин у світі, коли-небудь проданих. станом на 2022 рік.

Без назви XXV – Віллем де Кунінг

“Без назви XXV” Віллема де Конінга – реферат, створений серед бурхливої творчості в 1970 -х роках – продали за прохолодні 66 мільйонів доларів у Christie’s у Нью -Йорку.

Цей твір побив рекорд найдорожчого післявоєнного твору мистецтва, коли його продали за 40 млн доларів у 2005 році, і покращив ціну продажу на 26 млн доларів.

Нідерландсько-американський художник стверджував, що з 1975-1978 років картини випливали з нього «як вода». Однією з невеликих частин цього потоку мистецтва була «Без назви XXV», написана в 1977 році.

Меуль – Клод Моне

Що стосується художників, мало хто отримав статус справжньої домашньої назви. Уорхол, згаданий раніше в цій статті, є одним із них. Безумовно, іншим є Клод Моне.

Цінність цієї назви часто доводиться, коли молоток падає і на аукціонах; цей твір, зокрема, був проданий за монументальні 81,4 млн доларів у Christie’s у Нью -Йорку. Відомий своїми картинами з водяними ліліями, французький художник став піонером у стилі, який би став основою для руху імпресіонізму.

Меуль написаний у цьому стилі, зображуючи стог сіна на полі у рідній Франції художника.

Без назви (2005) – Cy Twombly – 46,4 млн. Доларів

Цей твір американського абстракціоніста Сая Тумблі продано за 46,4 млн доларів у Christie’s у Нью -Йорку, в рамках тієї ж розпродажу, що і “Salvator Mundi” Леонардо да Вінчі (бл. 1500). Твір, написаний у 2005 році, вважається однією з останніх справді чудових робіт художника, перед його смертю у 2011 році. Ще один гідний запис у нашому списку найдорожчих картин і творів мистецтва у світі, коли-небудь проданих станом на 2022 рік.

Леда і лебідь (1962) – Сай Тваймблі – 52,9 млн доларів

Другий запис для Твомблі в цьому році у списку «Леда і лебідь» (1962) був набагато раніше в кар’єрі художника. Шматок кінця 20 -го був частиною приватної колекції^го Століття, що, безперечно, стало чинником його високої ціни продажу.

La Muse Endormie (1910) – Костянтин Бранкузі – 57,4 млн доларів

Ця скульптура румунського художника Костянтина Бранкузі була продана за 57,4 мільйона доларів, коли впав молоток у Christie’s у Нью-Йорку. Твір, створений у 1910 році, коли художник жив у Парижі, був сильно натхненний єгипетським, ассірійським, іберійським та азіатським мистецтвом та артефактами в деяких з найшанованіших музеїв французької столиці.

Блюменгартен (1907) – Густав Клімт – 59 млн доларів

Блюменгартен Клімта став третім найдорожчим твором мистецтва, проданим у Європі, коли його продали на Sotheby’s у Мейфері. Лише “Ходяча людина” Альберто Джакометті та “Розправа невинних” Пітера Пауля Рубенса досягли більш високої ціни на європейській землі, продавши за 87 і 66,5 мільйонів доларів у 2010 та 2002 роках відповідно.

«Шістдесят останні вечері» (1986) – Енді Уорхол – 60,9 млн доларів

Ворхол — це ім’я, яке має високі ціни на арт-ринку, і ніколи не буде шоком побачити один із його творів у топ-10 арт-продажів року в усьому світі.

Картина довжиною 32 фути була однією з останніх робіт художника до його смерті в 1987 році, і на ній зображено 60 чорно -білих відбитків шовкографії “Таємної вечері” Да Вінчі.

Проданий разом із «Salvator Mundi» Леонардо да Вінчі в Christie’s на Манхеттені (про це пізніше), «Шістдесят таємних вечерь» доводить, що ринок Уоргола залишається таким же сильним, як і раніше.

Контраст де Форми (1913) – Фернан Леже – 70,1 млн доларів

Встановлюючи нову рекордну ціну на твір Леже, Contraste de Formes – або “контраст форми” англійською – продали минулого місяця в Christie’s на Манхеттені за 70,1 млн доларів. Рідкість цього твору, безумовно, була чинником кінцевої ціни продажу; він ніколи раніше не виставлявся на продаж на аукціоні.

Laboureur dans un Champ (1889) – Вінсент Ван Гог – 81,3 млн доларів

Як і Ворхол, Ван Гог завжди є гарантованим переможцем на арт-ринку, і часто створює одні з найдорожчих картин у світі, які будь-коли продавали, навіть на момент написання цієї статті у 2022 році.

Голландський художник — це ім’я, яке виходить далеко за вузькі рамки світу мистецтва, і будь-який колекціонер буде пишатися, що один із його творів буде в їхній колекції. «Laboureur dans un Champ» був написаний у 1889 році, менш ніж за рік до смерті художника. Він був проданий у рамках тієї ж розпродажу, що і Contraste de Formes, Фернаном Леже, але випередив ціну продажу цього шматка більш ніж на 10 мільйонів доларів, коли впав молоток.

Без назви (1982) – Жан -Мішель Баскіа – 110,5 млн доларів

Художник Графітті, який став прекрасним художником Жан-Мішель Баскіа, ймовірно, відмовився б від перспективи продати одну з своїх картин за таку плату, якби був живий, щоб засвідчити це.

Уродженець Брукліна був ключовою частиною процвітаючої мистецької сцени Нью -Йорка 1980 -х років, коли вуличне мистецтво та хіп -хоп були на передньому краї культурного ландшафту міста. Без назви був придбаний приватним колекціонером на розпродажі в Нью -Йорку в Сотбіс у травні.

Шедевр (1962) – Рой Ліхтенштейн – 165 млн доларів

Не дивно, що «Шедевр» отримав таку значну суму і є однією з найдорожчих картин і творів мистецтва у світі, коли-небудь проданих у 2022–2023 роках; як один із найвизначніших ранніх прикладів поп-арту, будь-який колекціонер сучасного мистецтва мріяв би мати цей твір.

Використання класичного художнього стилю крапок Бен-Дея разом із мовною підказкою є класичним прикладом стилю, який прославив Ліхтенштейна.

Картина десятиліттями висіла на стіні квартири приватного колекціонера на Манхеттені, поки нарешті не була виставлена на продаж на початку цього року. Цей фактор рідкісності, безперечно, сприяв високій ціні продажу.

Сальватор Мунді (бл. 1500) – Леонардо да Вінчі – 450,3 млн. Дол

З чого почати?

Просто один з найяскравіших продажів предметів розкоші всіх часів. Очікується, що “Сальватор Мунді”, який не вважається загальновизнаним вченими, насправді був написаний Леонардо да Вінчі, мав сплачувати близько 100 мільйонів доларів.

Після того, як премія покупця була додана, ця плата була більш ніж учетверо збільшена саудівським принцом після інтенсивної стадії торгів між кількома зацікавленими сторонами.

Цей продаж є значним з кількох причин. Головним чином, це найвища сума, яку коли-небудь платили за одну картину, побивши попередній рекорд найдорожчої картини у світі, яку коли-небудь продали – 300 мільйонів доларів, виплачених за картину Вільяма де Кунінга (1955) – на 150 мільйонів доларів. Цей продаж залишиться в пам’яті надовго і, ймовірно, якийсь час буде тримати світовий рекорд.

Щоб коротко підсумувати 5 найдорожчих картин і сучасного мистецтва, коли-небудь проданих за останні 6 років, ви також можете переглянути наше коротке відео нижче:

6-річна ретроспектива дорогого образотворчого мистецтва та живопису

Після розкриття найдорожчих творів сучасного мистецтва та картин у світі, коли-небудь проданих у 2016-2022 роках, давайте зробимо крок назад в історію та поговоримо трохи про цікаві факти та пік продажів образотворчого мистецтва (порада: ви також можете прочитати нашу статтю про найдорожчі картини, коли-небудь продані на аукціоні станом на 2022 рік ).

2015 рік став визначним у оцінці та торгівлі найдорожчими сучасними та абстрактними картинами та мистецтвом у світі. У колекціонерів мистецтва були всі підстави відчувати себе добре на той момент, оскільки дані аукціонів показали, що сучасне мистецтво кидає виклик загальному уповільненню світового ринку аукціонів 2015 року. Продажі чудових творів імпресіоністів, модернів та сучасників досягли видатних цін того року і сприяли тому, що США стали одним з небагатьох міжнародних ринків аукціонів, де продемонстровано зростання продажів у порівнянні з показниками 2014 року.

“Пікассо” – найвищий заробіток у 2015 році: 2800 робіт досягли загального обсягу продажів у розмірі 652,9 млн доларів. «Жінка з Алжиру (версія 0)» художника також стала найдорожчою сучасною картиною року, проданою на аукціоні в травні за 170,4 мільйона доларів.

У січні 2015 року стало відомо, що внучка Пабло Пікассо – Марина Пікассо – продала сім картин свого дідуся за приблизною сумарною вартістю 200 мільйонів фунтів стерлінгів, а також віллу в Каннах, де він провів останні роки. Замість того, щоб продавати на аукціоні картини, які вважаються одними з найдорожчих у світі, пані Пікассо сказала, що приймає приватні пропозиції на те, що мало стати одним із найцінніших творів сучасного мистецтва того року.

marina

Отже, що було в наявності?

Деталі проданих творів були неясними, але деякі джерела стверджували, що був включений портрет матері Марини Ольги Хохлової, написаний у 1923 році та вартістю 40 мільйонів фунтів стерлінгів. Іншим раннім твором, який не відповідає культовому стилю кубізму Пікассо, був твір 1921 року Maternité, оцінений у 35 мільйонів фунтів.

Повний перелік експонатів для продажу не оприлюднений, однак сама пані Пікассо нічого не заявила – оголошення про продаж надійшло від подруги внучки легендарного художника.

Попереду ще?

Це не перший випадок, коли Марина Пікассо розпродала роботи свого дідуся: у 2014 році вона продала дві відносно дорогі картини, на той час вказуючи, що їх буде більше. Кошти від цих продажів надходили переважно у Фонд Марини Пікассо, який підтримує бідних дітей у В’єтнамі. Її рішення продати партію картин приватно, як кажуть, випливає з того, що вона не була вражена тими 5 мільйонами фунтів, які вони отримали в паризькому Sotheby’s.

Вважається, що пані Пікассо володіє десь приблизно 400 картинами та 7000 ескізів іспанського художника. Враховуючи те, що її оголошення про розпродажі було другим за короткий проміжок часу, тоді висловлювалися припущення, що вона могла розпродати значні частини своєї колекції, потенційно створивши приплив деяких із найдорожчих речей для продажу. у світі мистецтва.

Зрозуміло, що це викликало значне хвилювання у світі мистецтва щодо можливості нових творів затопити ринок, але також виникло питання.

Чому пані Пікассо продавала?

Відповідь видається складною. Народившись у сина Пікассо Пауло, його першої дитини в короткочасному шлюбі, Марина протягом усього життя в значній мірі ігнорувалася художником і проводила значний час, живучи в бідності. Після смерті Пікассо вона успадкувала частину його маєтку, включаючи дорогі картини, які вона тепер продавала.

Найбільш очевидне пояснення її причини продати просте; гроші.

Але багато коментаторів вважають, що це може бути складніше. Більшість грошей від її попереднього продажу пішла на допомогу дітям у В’єтнамі, тому деякі сприймають це як намагання змусити художника зробити щось для дітей після його смерті, чого він не зробив для неї. Це призвело до того, що деякі люди назвали це актом помсти.

6 років ретроспективи…поза Пікассо

Другим найдорожчим живописом і мистецтвом у 2015 році в усіх категоріях були картини Енді Воргола: 1400 робіт продали на аукціоні 525,6 мільйонів доларів.

Клод Моне в цілому посів третє місце, продавши 338,6 мільйона доларів лише за 33 роботи, вісім з яких-найбільш продавані картини імпресіоністів у цьому році.

Порівняно невелика кількість творів Моне, які були продані на аукціоні в 2015 році, ставить перевагу Пікассо та Уоргола у кращу перспективу. Насправді цифри показують, що це був рік, коли питання вартості проти обсягу в мистецтві порушувалося кілька разів. Лише 13 творів Ван Гога досягли продажів у розмірі 143,5 мільйонів доларів, 33 роботи Модільяні отримали приголомшливі 141,3 мільйона доларів, і лише дев’ять творів Марка Ротко були продані на аукціоні за 219 мільйонів доларів.

Але найбільш обнадійливі ознаки збереження здоров’я на ринку образотворчого мистецтва прийшли в категорії «Сучасне» завдяки неймовірному продажу Ліхтенштейну компанією Christie’s у Нью -Йорку в листопаді. «Медсестра» Ліхтенштейна, написана в 1964 році й востаннє виставлена на аукціоні за 1,4 мільйона доларів у 1995 році, була продана наприкінці 2015 року за 95 мільйонів доларів, що зробило її одним із найдорожчих творів мистецтва у світі, коли-небудь проданих на той час. Остаточна ціна пропозиції перевищила оцінку каталогу на 15 мільйонів доларів і побила попередній аукціонний рекорд художника в 56,1 мільйона доларів, також досягнутий Christie’s в Нью-Йорку в 2013 році.

Вам також може сподобатися…

Якщо мистецтво – ваша сильна сторона, і у вашій колекції є твори, які ви вважаєте цінними і з якими ви готові розлучитися, то оцінка та врахування на аукціоні цілком можуть бути вашим найкращим варіантом. Тут о Ломбардисти на Нью -Бонд -стріт , наші досвідчені експерти можуть надати колекціонерам мистецтва, таким як ви, якісне обслуговування та дискретні оцінки, які дозволять вам тримати себе під контролем. Як ломбард предметів розкоші ми розуміємо цінність ваших речей і працюємо разом із фахівцями, які є одними з найбільш обізнаних у своїй галузі, даючи вам впевненість, що вся інформація, яку ми вам надаємо, буде точною та відображатиме справжню вартість вашого майна. елементи.

New Bond Street Pawnbrokers — це стримана, розкішна послуга ломбарду, яка включає позики під заставу образотворчого мистецтва та різноманітних митців, як-от Енді Воргол , Бернард Баффет , Демієн Герст , Девід Хокні , Марк Шагал , Рауль Даффі , Шон Скаллі , Том Вессельманн , Трейсі Емін , Бенксі і Роя Ліхтенштейна , щоб назвати лише деякі з них.