I hope you enjoy this blog post.

If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.

10 найкращих творів мистецтва Ай Вей Вей, коли-небудь проданих у світі станом на 2024 рік

8 Лютого, 2024

Китайський художник Ай Вейвей – одна з найбільш впізнаваних і улюблених постатей сучасного мистецтва. Мультидисциплінарний художник та активіст відомий своєю прихильністю до політичного мистецтва, яке він реалізує через захоплюючі інсталяції, скульптури та документальні фільми.

У цій статті ми розглянемо десять найдорожчих творів мистецтва Ай Вейвея, коли-небудь проданих на аукціонах станом на 2024 рік. У статті представлені кераміка, скульптури та інсталяції Ай Вейвея, а також розповідається про його стосунки з китайським урядом, що, безсумнівно, є одним з найбільших впливів на його творчість.

1. Раннє життя

Ай Вейвей народився в Пекіні в 1957 році. Його батько, Ай Цін, був поетом і членом Комуністичної партії Китаю (КПК). Однак через рік після народження Ай Вейвея Цін був втягнутий в Антиправий рух, політичний рух, який прагнув очистити КПК від правих або прокапіталістичних елементів. В результаті Ай Цин і його сім’я були відправлені на роботу в трудовий табір на три роки, після чого їх заслали в Шихезі на північному заході Китаю.

Після смерті Мао Цзедуна в 1976 році сім’я Ай повернулася до Пекіна. Через два роки Ай Вейвей вступив до Пекінської кіноакадемії, щоб вивчати анімацію. Саме там він приєднався до групи The Stars Art, експериментальної групи художників-самоучок, які пропагували самовираження та свободу через свою творчість.

2. Виїзд з Китаю

Ай Вейвей переїхав до Сполучених Штатів у 1981 році, спочатку навчався у Філадельфії та Сан-Франциско, а потім переїхав до Нью-Йорка. Перші роки його життя були важкими, він перебивався випадковими заробітками та продавав вуличні портрети. Пізніше він почав створювати концептуальне мистецтво з повсякденних предметів.

Протягом десяти років у жвавому нью-йоркському Іст-Віллідж АІ робив серію фотографій, які згодом перетворилися на гучну виставку під назвою “Нью-Йоркські фотографії”.

3. Повернутися додому

У 1993 році Ай Цін захворів. АІ вирішив повернутися додому, прихопивши з собою видовища, звуки і настрій арт-сцени Іст-Віллідж. Він заснував багато груп і підняв статус інших китайських художників. У 1999 році він побудував свій перший архітектурний проект – будинок-студію на північному сході Пекіна.

Ай був затятим критиком китайського уряду. У 2011 році, в рамках більшого проекту придушення інакомислення, його звинуватили в ухилянні від сплати податків. Уряд ув’язнив його на більшу частину трьох місяців і конфіскував його паспорт. Коли йому повернули паспорт у 2015 році, він переїхав до Берліна, а потім до Кембриджу у Великобританії і врешті-решт оселився в Португалії, де живе донині.

Які особливості мистецтва Ай Вейвея?

Лондон, жовтень 2010: Китайський художник Ай Вейвей тримає насіння зі своєї інсталяції Unilever “Насіння соняшника” в галереї Тейт Модерн (Фото Пітера Макдіарміда/Getty Images)

Ай Вейвей – передусім художник-дисидент, який має хист до гострих соціальних коментарів, зокрема щодо китайського режиму та різноманітних порушень прав людини.

Хоча його послання є соціально значущим, засіб масової інформації не менш важливий для його успіху. Його нестандартний життєвий шлях дозволяє йому поєднувати впливи своєї батьківщини з сучасними європейськими стилями, створюючи неповторні скульптури та інсталяції.

Класична робота Ай Вейвея, така як “Насіння соняшника”, підсумовує його стиль: великий, сміливий і політичний.

Топ-10 найдорожчих творів мистецтва Ай Вейвея, коли-небудь проданих у світі станом на 2024 рік

Кераміка, скульптура та інсталяції Ай Вейвея користуються популярністю не лише серед поціновувачів мистецтва в усьому світі. Вони також надзвичайно популярні на аукціонах. Розглянемо 10 найдорожчих робіт Ай Вейвея, коли-небудь проданих на аукціоні.

#1. “Коло тварин/Зодіакальні голови” – $4,32 млн.

“Коло тварин/голови зодіаку” – найдорожча робота Ай Вейвея, коли-небудь продана на аукціоні. Ці майстерні бронзові голови були натхненні творами мистецтва, що зберігалися в пекінських імператорських садах Юаньмінюань у 18 столітті.

Художник-дисидент Ай Вейвей використав цю роботу, щоб прокоментувати західний імперіалізм. Оригінал “Кола тварин” створив італійський художник Джузеппе Кастільйоне, але його розграбували під час опіумних війн. Відтворюючи їх, Ай дотепно коментує взаємодію між східними та західними можновладцями.

У 2015 році бронзові голови надійшли на продаж до лондонського магазину Philips. Вони принесли неймовірний
4,32 мільйона доларів
найвища ціна, заплачена за будь-яку роботу Ай Вейвея станом на 2024 рік.

#2. “Коло тварин/Зодіакальні голови” – $3,69 млн.

Легендарний китайський художник Ай Вейвей створив вісім версій голів Зодіаку. Одне з найяскравіших видань використовує золоту бронзу для зображення тварин зодіаку.

Знову ж таки, ця робота Ай Вейвея є посередництвом у поверненні цього минулого шляхом створення історично значущого артефакту, втраченого під час конфлікту 19-го століття між Китаєм з одного боку та Великобританією і Францією з іншого.

Три з цих золотих та бронзових видань були продані на аукціоні. Найдорожча версія коштувала
3,69 мільйона доларів
на аукціоні Philips у Лондоні у 2015 році, що лише трохи менше, ніж найдорожча робота Ай Вейвея, згадана вище.

#3. Карта Китаю – $2,5 млн.

Китайський художник Ай Вейвей, видатний митець, регулярно черпає натхнення для своїх творів зі своєї батьківщини. Цей приголомшливий витвір мистецтва Ай Вейвея не просто надихнувся Китаєм: він пішов далі, використавши деревину тілі, що була відновлена з руїн храму династії Цин.

Робота чудова. Якщо поглянути на нього збоку, то він нагадує глядачеві сучкуватий стовбур дерева. Однак у поперечному розрізі виріб виглядає як різьблена карта Китаю. Для критиків цей твір став потужним висловлюванням про минуле і сьогодення країни, зокрема, про втрати і руйнування, що сталися на шляху до сучасності.

Загалом на аукціоні було продано чотири версії цього твору. У травні 2016 року на аукціоні Christie’s було продано версію карти Китаю висотою 1,25 м за 2,5 мільйона доларів. Інші версії цієї пам’ятної скульптури Ай Вейвея були продані приблизно за 1 мільйон доларів.

#4. Урна династії Хань – $960 000

Ця робота 1995 року дійсно символізує тип художника, яким став Ай Вейвей. Простий фототриптих показує, як Ай впускає урну династії Хань, якій понад 2000 років.

У цьому творі багато чого відбувається. По-перше, це критика того, що китайський уряд надає пріоритет культурній спадщині, а не своїм громадянам. У певному сенсі Ай руйнує минуле провокативним вчинком, кидаючи виклик владі. По-друге, йдеться про розширення меж того, чим є і чим може бути мистецтво.

Хоча робота була створена в середині 90-х, її вперше показали в Нью-Йорку в 2004 році. Дванадцять років по тому, у 2016 році, робота була виставлена на аукціоні Sotheby’s у Лондоні і отримала майже один мільйон доларів.

#5. Хе Сі – $790 000

Ця робота легендарного художника Ай Вейвея 2010 року була створена у відповідь на те, що китайський уряд зруйнував його художню майстерню у відповідь на його запеклу критику режиму.

Фото: Steve Pribut https://www.flickr.com/photos/isteeve/8329455060

Інсталяція складається з 3 000 крабів, які нібито були їжею в меню званої вечері, яку Ай організував, але не зміг відвідати після того, як уряд ув’язнив його. Однак критики припускають, що маса крабів символізує корупцію в китайській культурі або навіть людей, які намагаються орієнтуватися в бюрократії.

У жовтні 2018 року ця пам’ятна робота Ай Вейвея була продана трохи вище естімейту, коли вона коштувала
$790,000.

#6. Насіння соняшнику – $782,000

Ця робота є частиною серії Ai Weiwei Tate Modern, яка вперше була показана в Лондоні в 2010 році. Спочатку вона була виставлена в Турбінному залі з великими фанфарами. Невдовзі вона стала одним із найвідоміших творів мистецтва Ай Вейвея завдяки величезному масштабу амбіцій.

Насіння соняшника Ai Weiwei – неймовірний витвір. Він складається зі ста мільйонів насінин соняшника, кожна з яких вручну оброблена у порцеляні. Кожна робота є унікальною і представляє мешканців величезної та різноманітної батьківщини Аї. Більше того, це також розглядається як коментар до індивідуалізму та конформізму, масового виробництва та святкування незначного.

Одна тонна насіння з інсталяції Ai Weiwei Sunflower Seeds була продана на аукціоні Sotheby’s у Лондоні в 2012 році. Це принесло неймовірну ціну
$782,000
що було близьким до верхньої межі оцінки.

#7. Ваза для кока-коли – $665 000

Ця скульптура Ай Вейвея виконана в техніці, подібній до його знаменитих “Кольорових ваз”. Цього разу АІ використовує китайську урну і перетворює її на вазу з-під кока-коли. Вибір цього класичного американського бренду свідомо протиставляє східні традиції західній капіталістичній культурі. Деякі критики порівнюють його з “Банками для супу” Енді Воргола у використанні повсякденного брендингу для досягнення ширшого культурного сенсу.

Вирізьблення логотипу Coca-Cola на вазі династії Хань можна інтерпретувати по-різному. Це, без сумніву, критика капіталізму, але це також коментар до того, як глобалізм врізається в наше життя і традиції та змінює їх назавжди.

У 2014 році ваза Coca-Cola була виставлена на аукціон Phillip’s у Нью-Йорку. Незважаючи на приблизну ціну від $400,000 до $600,000, робота була продана за $665,000. Вона залишається однією з найбільш знакових і обговорюваних робіт в каталозі Ай і донині.

#8. Forever Bicycles – $611,000

Forever Bicycles – китайський виробник велосипедів, заснований у 1940-х роках. Вони обслуговували китайських робітників середнього класу ще до того, як автомобілі та мотоцикли стали улюбленим видом транспорту.

Мистецька інсталяція “Вічні велосипеди” змальовує цей момент часу, щоб допомогти нам замислитися над впливом технологій на наше життя протягом останнього століття. У контексті історії Китаю 20-го століття ці скульптури зі зварних велосипедних рам уособлюють міграцію та труднощі через цей швидко зникаючий предмет повсякденного вжитку.

У 2015 році на аукціоні Sotheby’s у Гонконзі було продано друге з п’яти видань Forever Bicycles. Він досяг верхньої межі своєї передпродажної оцінки, коли був проданий за понад
$600,000
.

#9. Виноград – $589,000

“Насіння соняшника” Ай Вейвея – дуже пряма і проста робота, яка одразу привертає увагу. З іншого боку, “Виноград” – набагато складніша робота, яка вимагає значних роздумів, щоб зрозуміти задум художника.

Інсталяція поєднує 35 дерев’яних табуретів часів династії Цин. Але найцікавіше те, як ШІ надає їм форму виноградного грона, яке часто зображували на картинах епохи Відродження. Ця розумна взаємодія є частою темою у творчості Ай.

Виноград був виставлений на продаж на аукціоні Sotheby’s у Гонконзі в 2016 році. Він був проданий трохи менше, ніж за $600,000. З часів свого перебування в Нью-Йорку Ай перепрофілював звичайні речі на новий лад. Виноград можна розглядати як продовження цього підходу і коментар до достатку, яким позначена сучасна епоха.

#10. Кольорові вази – $582 000

“Кольорові вази” – одна з найсуперечливіших робіт Ай Вейвея. Подібно до падіння вази династії Хань, “Кольорові вази” були інтерпретовані як свого роду культурний вандалізм, оскільки вони розфарбовували кераміку династії Хань (206 р. до н.е. – 220 р. н.е.) у сміливі та яскраві базові кольори, які були підкреслені крапельною фарбою.

Знову ж таки, головною темою цієї роботи стала зустріч історичного та сучасного. Ці твори надзвичайно складні. Для початку треба визнати, що зафарбовування культурно значущих ваз – це діяння, за яке на батьківщині карають. Однак це не просто анархія; Аі висловлює думку про цензуру і мудрість надання такої великої цінності цим реліквіям, часто ціною життя і здоров’я громадян, що дихають.

Наприкінці 2014 року “Кольорові вази” були виставлені на аукціон Sotheby’s у Нью-Йорку. Він приніс $582.000, що в багато разів перевищувало початковий кошторис цих творів. Те, що одні вважають знищенням важливих предметів минулого, інші інтерпретують як новий погляд на ці вази, що дозволяє нам оцінити їх по-новому і захоплююче.

Заключні думки

Ай Вейвей, китайський художник, активіст і фаєрбренд, значно вплинув на світ сучасного мистецтва. Його роботи поєднують минуле і майбутнє, особисте і політичне, створюючи візуально вражаючі і вдумливі погляди на сучасність, історію і технології.

Інсталяція Ай Вейвея в Тейт Модерн принесла йому мейнстрімне визнання у Великій Британії. Однак його різноманітний спектр робіт зробив його добре відомим у всьому світі.

У нашому розкішному ломбарді в Лондоні ми пропонуємо кредити під заставу вишуканих предметів мистецтва з мінімальною кількістю документів, а також спеціалізоване фінансування та кредити на всі види мистецтва.

This post is also available in: English Français (French) Deutsch (German) Italiano (Italian) Português (Portuguese, Portugal) Español (Spanish) Български (Bulgarian) 简体中文 (Chinese (Simplified)) 繁體中文 (Chinese (Traditional)) hrvatski (Croatian) Čeština (Czech) Dansk (Danish) Nederlands (Dutch) हिन्दी (Hindi) Magyar (Hungarian) Latviešu (Latvian) polski (Polish) Português (Portuguese, Brazil) Română (Romanian) Русский (Russian) Slovenčina (Slovak) Slovenščina (Slovenian) Svenska (Swedish) Türkçe (Turkish) Albanian Հայերեն (Armenian) Eesti (Estonian) Suomi (Finnish) Ελληνικά (Greek) Íslenska (Icelandic) Indonesia (Indonesian) 日本語 (Japanese) 한국어 (Korean) Lietuvių (Lithuanian) Norsk bokmål (Norwegian Bokmål) српски (Serbian) Tamil