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10年間で最も高価な絵画&アートコレクション トップ37(2024年現在)


 

美術品収集の世界は常に変化し、進化している。 過去10年間は、記録的な売上から、NFTのような新しい形態のアートワーク、そして驚くべき膨大なコレクションの市場投入まで、多くのエキサイティングな展開があった。

過去10年間で世界で最も高価な絵画のリストを紹介する前に、2014年以降の市場で何が起きているかを見てみよう。

 

目次

過去10年間のアート・オークション・セールスのハイライト

ロバート・ラウシェンバーグのアート・絵画を質入れ・ローン

この10年は魅力的だった。 世界で最も高価なアート作品の販売から、新たな人気の出現、アジアの重要性の高まりまで、アート作品の風景は2014年とはまったく違って見える。

 

これらの大きなトレンドのいくつかを探ってみよう。

 

1.サルバドール・ムンディは史上最も高価な絵画となった

サルバドール・ムンディは2005年に再発見された。 そのキャンバスは上塗りされており、多くの専門家がレオナルド・ディ・ヴィンチの作品の模写だと主張した。 しかし、他の美術史家は、巨匠自身によるものだと考えている。 この絵は修復され、2017年に売りに出された。 サウジアラビアのムハンマド・ビン・サルマン皇太子は、この作品に4億5000万ドルという驚異的な落札価格をつけ、世界で最も高価な美術品とした。

このセールは、再発見された絵画が市場に出回り、それが記録的な価格で取引されるという点で、美術界がいかに私たちを驚かせる力を持っているかを浮き彫りにしている。

2.6900万ドルのNFT

2021年、ビープルの『Everydays』が売れた:The First 5000 Days “が6900万ドルという信じられないような価格で販売された。
6900万ドル
. これは、ブロックチェーン版の証明書類のようなもので、ユーザーをデジタルアート作品に誘導する。

ニューヨークのクリスティーズ・オークションで行われたセールは大きな話題を呼んだ。 実際、NFT市場全体では信じられないような投機が行われたが、2023年までにはほとんど消滅した。 プロジェクトは、詐欺的なもの、無駄なもの、あるいは人為的な需要によって汲み上げられたものであることが露呈した。

これにはいくつかの見方がある。 アート界が新しい所有形態を受け入れ、デジタルアートにスペースを与える準備ができているのは良いことだ。 しかし、それはまた、アート界の裏の汚い部分や、一部の人々がいかにしてアート界を支配しているかを暴露するものでもあった。 オークションハウスはマネーロンダリングや不正行為には無頓着なようだ。

3.オンライン・アート・マーケット

オンライン・アート・マーケットが爆発的な人気を博すなど、デジタル変革はアートの世界全体で起きている。 ビジネスアナリストによると、世界の市場規模は約8,000億円である。 2023年には140億ドル. しかし、安定した年平均成長率(CAGR)6%により、市場は2030年までに約230億ドルに成長する。

近年、このような変化が起きているのには、いくつかのカジュアルな要因がある。 オンライン・オークション・プラットフォームは、参入障壁の低さとともに、利便性とアクセスしやすさを提供する。 しかも、ほとんどの人が利用できる大量のデータによって、不透明でミステリアスなアートの世界は、新たな透明性を獲得した。 もちろん、COVID-19のパンデミックは、オークションハウスが閉鎖措置によって代替手段を探さざるを得なくなり、このプロセスを加速させた。

 

オンライン・オークションで落札された世界で最も高額な絵画は、ジャン=ミシェル・バスキアの1983年の傑作「この場合」で、9300万ドルで落札された。
9300万ドルである。

 

4.市場の多様性

過去10年間のもうひとつの顕著な傾向は、新しい地域の成長であり、特にアジアが美術品購入大国として成長したことである。 香港と中国本土は、2010年代後半から注目を集める市場となっている。 実際、今やアメリカ以外で2番目に大きなアート市場だ。 しかし、アジア地域で動いているのは彼らだけではない。

台湾と韓国も、富裕層の増加によって大きく進出している。 日本と並んで、この地域の二次的なプレーヤーである。 この傾向の大部分は、この地域の経済成長によるものだ。 シンガポール、インドネシア、フィリピンも大きな発展を見せており、近い将来、関連市場になる可能性がある。

 

5.新たな顔ぶれ

1980年代に制作された作品の中には、過去10年間に高額で落札されたものが数多くある。 Zao Wou-KIのJuin-Octobre 1985は2018年に6500万ドルで落札された、 フランシス・ベーコンの作品2点が8000万ドルを超え、4種類のジャン=ミシェル・バスキアの絵画が8500万ドル以上で落札されている。 バスキアの「Untitled」は、2017年に1億1000万ドルで落札され、1980年代の絵画の最高額となった。

非常に現代的な作品では、エイドリアン・ゲーニーの『The Sunflowers in 1937』が2014年に制作された。 これはゴッホの伝説的な作品を再解釈したものであり、その落札価格は、ゴッホを上回るものであった。 400万ドル 2016年 カナダ人アーティストのマシュー・ウォンの「The Night Watcher」という作品は2018年に制作され、ほぼ高値で落札された。 600万ドル 2021年にサザビーズで。 最後に、ガーナ人アーティスト、アモアコ・ボアフォの「ババ・ディオプ」は2020年のオークションで100万ドル以上の値がついた。

これらの名前や作品のいくつかは、明日のクラシックになるかもしれない。 たしかに、現在この価格で取引されているのであれば、将来「最も高価な絵画」の候補に挙げられてもおかしくないだろう。

 

6.老巨匠はまだ木の頂点にいる

もちろん、新しい顔ぶれが美術界に現れたとはいえ、彼らの作品には8桁、9桁の金額を要求するほどの歴史、名声、知名度、希少性はない。

世界で最も高価な絵画のリストにざっと目を通すと、ダ・ヴィンチ、ゴーギャン、ピカソ、ポロック、レンブラントといった巨匠の作品が依然としてトップセールスを記録していることがわかる。

 

過去10年間の注目すべき売上

サルバドール・ムンディとビープルのワイルドなNFTセールについてはすでに話した。 しかし、この10年間で注目すべきセールスは他にもある。

例えば、ジェフ・クーンズの彫刻作品『ラビッツ』が2019年に9100万ドル以上で落札されたとき、それは存命中のアーティストによる絵画としては世界で最も高額な作品となった。 そのわずか1年前、現存するアーティストの作品で最も高価な作品のタイトルを保持していたのは、イギリス人アーティストのデイヴィッド・ホックリーで、彼の作品「あるアーティストの肖像(2人の人物のいるプール)」は、わずか100万ドル足らずで落札された。

2022年、アンディ・ウォーホルの「Shot Sage Blue Marilyn」(1964年)が、20世紀の画家の作品として最も高額で売却された。

 

過去10年間に最も高額で落札された美術品コレクション

過去10年間には、世界で最も高価な絵画を集めた注目すべきコレクションも売りに出された。

世界で最も高価な絵画のリストを公開する前に、過去10年間に販売した3つの魅力的で歴史的なコレクションを紹介しよう。

 

1.ポール・G・アレン・コレクション – 15億ドル

ポール・G・アレンはマイクロソフトの共同創業者である。 2018年に亡くなった彼の願いは、膨大なアートコレクションをオークションにかけ、その収益をさまざまな慈善活動に寄付することだった。

アレン氏のコレクションは、世界で最も価値のあるアートワークの一部であり、2022年11月にクリスティーズで開催された「ビジョナリー:アレン・コレクション展」に出品された。
“ビジョナリー:ポール・G・アレン・コレクション”

このイベントは大成功を収め、史上最も高額なアートワーク・コレクション・セールとなった。 5点が1億ドルを超え、この日最も高額だった絵画は約1億5000万ドルで落札された。 総売上高は15億ドルという驚異的なもので、これはアレンの寛大さと世界で最も高価な絵画に対するセンスの証である。

 

このイベントで最も高額で売れた3つのアートペインティングは以下の通り:

  • ジョルジュ・スーラ – Les Poseuses, Ensemble (プチ版) – 1億4920万ドル
  • ポール・セザンヌ – ラ・モンターニュ・サント・ヴィクトワール – 1億3700万ドル
  • フィンセント・ファン・ゴッホ – 皿洗い – 1億1700万ドル

2.ハリー&リンダ・マックロウ・コレクション – 9億ドル

ハリー・マックロウとリンダ・マックロウの険悪な離婚は、夫妻とその友人たちにとって悲しいニュースだった。 しかし、世界中の美術品コレクターにとっては朗報だった。世界で最も高価な絵画のいくつかを購入するチャンスがもたらされたのだから。

夫妻は世界で最も目の肥えた美術品コレクターの一人とされ、20世紀美術界の大物の絵画65点という驚異的なコレクションを集めていた。

2021年11月と2022年5月の2回にわたり、世界で最も高価な絵画の数々がハンマーにかけられ、総額9億2200万ドルの売却を達成した。

 

このイベントで販売された代表的な作品には次のようなものがある:

  • マーク・ロスコ – No.7 – 8250万ドル
  • アルベルト・ジャコメッティの作品 – Le Nez – 7,840万ドル
  • アンディ・ウォーホル – ナイン・マリリン – 6110万ドル

世界で最も価値のある美術品がこれほど大量に売りに出されることはそうそうなく、21世紀最大の美術業界のイベントのひとつとなっている。

 

3.デビッド&ペギー・ロックフェラー夫妻のコレクション – 8億3500万ドル

ロックフェラーの美術品コレクションは、アメリカの銀行王朝が何世代にもわたって集めたもので、世界で最も価値のある美術品の数々を所蔵していた。 デビッド・ロックフェラーが亡くなったとき、彼は自分のコレクションを売却し、その収益を彼の心に近い慈善団体やイニシアチブに寄付することを望んだ。

2018年、ニューヨークのクリスティーズ・オークションハウスで、この多彩なコレクションが売りに出された。 モネ、ゴーギャン、マネ、ルノワールといった印象派とポスト印象派の画家が混在し、ピカソやマティスの近代作品、エドワード・ホッパーやジョージア・オキーフといったアメリカ人画家の重要な作品と並んでいることから、専門家はこのコレクションに10億ドルの値がつく可能性を示唆した。 しかし、その予想額には届かなかったものの、作品は総額8億3500万ドルで落札された。

 

このイベントで最も注目を集めた3つの売上は以下の通り:

  • パブロ・ピカソ – 花かごを持つ少女 – 1億1500万ドル
  • クロード・モネ – 睡蓮の花 – 8500万ドル
  • アンリ・マティス – オダリスクとマグノリア – 8000万ドル

さて、美術品市場の過去10年についてお分かりいただけたところで、同じ時期の最も高価な絵画リストをご紹介しよう。 最も値打ちのある絵画は多くの人にとって大きな驚きではないだろうが、過去10年間に信じられないような高額で取引された意外な作品もたくさんある。

 

35.B, ST JAMES – ゲルハルト・リヒター:2270万ドル

 

2024年現在、世界で最も高価な近代絵画のひとつ

 

2024年現在、世界で最も高額で落札された絵画のリストに登場する2点のうちの1点は、ドイツの画家ゲルハルト・リヒターのものである。

抽象画「A B, ST JAMES 」は、ニューヨークのサザビーズで2270万ドルで落札された。 リヒターは、不気味なほど正確なフォトリアリズムの技法を用いた絵画で有名ですが、彼の抽象的な作品群もまた、愛され、求められているのです。

スキージ(柄のついた平らな金属製の長い面)を使って下地を塗り、その上にディテールを載せていくことで、絵画のような面白い効果を生み出しているのです。

 

34.リガイド その他 courbé – ワシリー・カンディンスキー : 2,330万ドル

 

世界で最も高価な現代美術のひとつ

 

ニューヨークのクリスティーズで2330万ドルで落札されたワシリー・カンディンスキーの「Rigide et courbé(剛と曲)」は、1935年に描かれた作品です。 カンディンスキーはパリに住んでいた時にこの作品を制作しており、ロシアで生まれたことから、フランス語のタイトルは彼の故郷へのオマージュとして選ばれたと考えるのが妥当でしょう。

スタイル的には、当時のカンディンスキーの他の多くの作品と同様で、幾何学的でない線と素朴な色調を特徴とする抽象的な作品である。 2024年、オークションで落札された世界で最も高価な絵画と美術品のリストにふさわしい作品。

 

33.Les Grandes Artères – ジャン・デュビュッフェ:2,376万ドル

最も高価な近代絵画のひとつ

 

ニューヨークのクリスティーズで2376万ドルで落札されたLes Grandes Artèresは、フランス人画家のパリ・サーカス ・コレクションの一部で、多くの人が彼の最も優れた作品とみなしているものである。

そのため、この作品がオークションに出品され、高値で取引されたのは当然のことである。

鮮やかで色彩豊かなこのキャンバスは、デュビュッフェが大人になってから過ごした街、パリを抽象的に表現したものです。

32.自画像(FRIGHT WIG)」アンディ・ウォーホル:2,440万ドル

この10年で最も高価な絵画とモダンアート トップ22のひとつ(2024年現在)

ウォーホルは、その名前が付けられた作品にとって巨大な資産となることがほぼ保証された名前のひとつであり、2024年現在、世界で最も高額な絵画や芸術作品が定期的に販売されている。

この自画像は、2009年に1億ドルで落札された「Eight Elvises」のような作品ほど高額ではないかもしれませんが、それでもニューヨークのサザビーズでは2,440万ドルで落札されています。

この作品は1986年に撮影されたポラロイド写真で、今回の販売により、史上最も高価なポラロイドの候補となることは間違いないでしょう。

31.Dϋsenjäger – ゲルハルト・リヒター : $25.56 mil

世界で最も高価な絵画のリストで、ゲルハルト・リヒターの2番目の作品であるDϋは、ニューヨークのフィリップスで2556万ドルで落札されました。

 

世界で最も高価な絵画のリストで、ゲルハルト・リヒターの2番目の作品であるDϋは、ニューヨークのフィリップスで2556万ドルで落札されました。

リヒターの代表作である戦闘機シリーズ「Dϋ」は、リヒターが得意としたぼかし技法でジェット戦闘機を描いたもので、おそらく最も有名な作品でしょう。

リヒターは人物や物体を写実的に描写することで知られていますが、多くの作品でぼかしを使い、独特の芸術性を持たせています。 1963年に描かれた《Dϋ》では、リヒターはよく使われるぼかし効果を多用し、飛行機が飛行しているような印象を与えている。

30.月光のラーダ」ラジャ・ラヴィ・ヴァルマ:2940万ドル

ムンバイのPundole'sで2940万ドル相当で落札されたヴァルマの「月光のラーダ」は、今回の世界で最も高価な絵画のリストで唯一、ニューヨーク以外で売れた絵画である。

 

ムンバイのPundole’sで2940万ドル相当で落札されたヴァルマの「月光のラーダ」は、今回の世界で最も高価な絵画のリストで唯一、ニューヨーク以外で売れた絵画である。

ラジャ・ラヴィ・ヴァルマは、西洋ではあまり知られていないが、インドでは広く知られている芸術家であり、インドが生んだ偉大な芸術家の一人であると考えられている。 彼は学問好きで、ヨーロッパの偉人たちの芸術技法を学びながら、学んだことをインド流の熱意で吹き込んでいった。

月光のラダ 」の画法は西洋的なものが目立つが、その主題は紛れもなくインドである。

29.A B, STILL – ゲルハルト・リヒター:3300万ドル

ゲルハルト・リヒターの作品としては3点目となる「A B, STILL」が、サザビーズ・ニューヨークにて3300万ドルで落札された。

 

ゲルハルト・リヒターの作品としては3点目となる「A B, STILL」が、サザビーズ・ニューヨークにて3300万ドルで落札された。

このリストのもう一つのリヒター抽象作品であるAB, ST JAMESと同じ販売の一部として販売されました。 AB, ST JAMESと同じような抽象的なスタイルで作られていますが、使われているカラーパレットはより鮮やかで印象的です。

リヒターの抽象画の多くと同様、スキージを使って下地を塗った結果、広い色のブロックができ、その上に細部を塗り重ねていく。

 

28.無題(2005年)-サイ・トゥオンブリー-4,640万ドル

美術品販売このアメリカの抽象画家サイ・トゥオンブリーの作品は、ニューヨークのクリスティーズで、レオナルド・ダ・ヴィンチの「サルバトール・ムンディ」(1500年頃)と同じセールの一部として、4,640万ドルで落札された。2005年に描かれたこの作品は、2011年の彼の死を前にして、この画家が残した最後の真に偉大な作品のひとつと言われている。

アメリカの抽象画家サイ・トゥオンブリーのこの作品は、ニューヨークのクリスティーズで、レオナルド・ダ・ヴィンチの「Salvator Mundi」(1500年頃)と同じ売りに出され、4640万ドルで落札されました。 この作品は2005年に描かれ、2011年の死を前にした画家の最後の真に素晴らしい作品のひとつと言われています。 2024年現在、これまでに販売された世界で最も高価な絵画やアート作品のリストに、また新たな価値が加わった。

 

27.レダと白鳥(1962年)-サイ・トゥオンブリー-5,290万ドル

トゥオンブリーの2番目の作品「レダと白鳥」(1962年)は、この画家のキャリアのかなり初期の作品である。この作品は20世紀後半の大半を個人コレクションに属していたため、高値で取引されたのは間違いないだろう。

トゥオンブリーの2番目の作品である《レダと白鳥》(1962年)は、作家のキャリアにおいてかなり早い時期の作品である。 この作品は、20世紀後半に個人でコレクションされていたもので、そのことが高値で取引された要因であることは間違いないだろう。

26.PIKENE PÅ BROEN – エドヴァルド・ムンク : $54.4 mil

1902年に鮮やかな色彩で描かれたこの作品は、それ以前の作品とは異なり、屋外の情景を描いており、多くの人がこの作品をムンクの最高傑作のひとつとみなしている。

 

エドヴァルド・ムンクの「PIKENE PÅ BROEN(橋の上の少女たち)」は、ニューヨークのサザビーズで5440万ドルで落札されました。

叫び」で一躍有名になったノルウェーの画家の作品は、1900年に描かれ、その名の通り、橋の上に立つ女性たちが描かれている。

ムンクは遊牧民のような存在で、長いキャリアを通じてヨーロッパのさまざまな都市に住んでいました。 この作品はベルリンに滞在していた時に制作されたもので、ベルリンからインスピレーションを受けたのでしょう。

1902年に鮮やかな色彩で描かれたこの作品は、それ以前の作品とは異なり、屋外の情景を描いており、多くの人がこの作品をムンクの最高傑作のひとつとみなしている。

25.ラ・ミュゼ・エンドルミ(1910年) – コンスタンティン・ブランクーシ – 57.4百万ドル

ルーマニア人アーティスト、コンスタンティン・ブランクーシのこの彫刻が、クリスティーズ・ニューヨークで落札され、5,740万ドルで落札された。芸術家がパリに住んでいた1910年に制作されたこの作品は、フランスの首都で最も尊敬されている美術館のいくつかで、エジプト、アッシリア、イベリア、アジアの美術品や工芸品から多大なインスピレーションを受けている。

ルーマニアのアーティスト、コンスタンチン・ブランクーシのこの彫刻は、クリスティーズ・ニューヨークでハンマーが振り下ろされ、5740万ドルで落札されました。 1910年、パリ在住時に制作されたこの作品は、フランス首都の最も崇拝される美術館に所蔵されているエジプト、アッシリア、イベリア、アジアの美術品や工芸品から大きなインスピレーションを受けている。

24.ブルーメンガルテン (1907) – グスタフ・クリムト – 5900万ドル

クリムトの「ブルーメンガルテン」がメイフェアのサザビーズで落札され、ヨーロッパで3番目に高額な美術品となった。アルベルト・ジャコメッティの「歩く男」とピーター・ポール・ルーベンスの「無辜の虐殺」だけがヨーロッパで高値を付け、それぞれ2010年に8,700万ドル、2002年に6,650万ドルで落札された。

クリムトの「ブルーメンガルテン」は、メイフェアのサザビーズで販売され、ヨーロッパで3番目に高額な美術品となりました。 ヨーロッパで高値をつけたのはアルベルト・ジャコメッティの「歩く男」とピーター・ポール・ルーベンスの「無辜の民の虐殺」だけで、それぞれ2010年に8700万ドル、2002年に6650万ドルで落札されています。

23.60人の最後の晩餐 (1986) – アンディ・ウォーホル – $60.9m

ダ・ヴィンチの「最後の晩餐」をモノクロのシルクスクリーンで60枚プリントしたもので、1987年に亡くなる前の最後の作品のひとつです。

ウォーホルは美術品市場で高値で取引される名士であり、世界の年間美術品販売額トップ10に彼の作品が入ることは決して珍しいことではありません。

ダ・ヴィンチの「最後の晩餐」をモノクロのシルクスクリーンで60枚プリントしたもので、1987年に亡くなる前の最後の作品のひとつです。

マンハッタンのクリスティーズでレオナルド・ダ・ヴィンチの「サルバトール・ムンディ」と並んで落札された(詳細は後述)「60人の最後の晩餐」は、ウォーホルの市場が相変わらず強いことを証明するものである。

 

22.無題XXV – ウィレム・デ・クーニング : 6600万ドル

ウィレム・デ・クーニングの「Untitled XXV」(1970年代の創造性の高まりの中で制作された抽象画)は、ニューヨークのクリスティーズで6600万ドルの高値で落札されました。

 

ウィレム・デ・クーニングの「Untitled XXV」(1970年代の創造性の高まりの中で制作された抽象画)は、ニューヨークのクリスティーズで6600万ドルの高値で落札されました。

この作品は、2005年に4000万ドルで落札され、戦後最高額記録を更新していましたが、その落札価格から2600万ドルもアップしています。

1975年から1978年にかけて、オランダ系アメリカ人のアーティストが、自分の中から “水のように “絵が流れ出てくると言っていました。 その流れの中の小さな一角が、1977年に描かれた「無題XXV」である。

 

21.形の対比 (1913) – フェルナン・レジェ フェルナン・レジェ – $70.1m

 

先月マンハッタンで開催されたクリスティーズで、レジェの作品としては新記録となる7,010万ドルで落札された「Contraste de Formes」(英語で「形のコントラスト」)。この作品がオークションに出品されたことは一度もなかった。

レジェの作品としては新記録となる「Contraste de Formes」(英語で「形のコントラスト」)は、先月マンハッタンのクリスティーズで7010万ドルで落札されました。 オークションに出品されたことがないという希少性も、落札価格の決め手となったのだろう。

 

20.Meule – クロード・モネ : 81.4百万ドル

 

特にこの作品は、ニューヨークのクリスティーズで8,140万ドルという記念碑的な価格で落札された。  睡蓮の絵で有名なフランスの画家は、印象派の基礎となるスタイルを開拓した。ミュール」はこのスタイルで描かれ、画家の母国フランスの野原にある干し草の山が描かれている。

 

アーティストとして、本当の意味で有名になった人は少ない。 以前、この作品で紹介したウォーホルもそうです。 クロード・モネもきっとそうだろう。

特にこの作品は、ニューヨークのクリスティーズで8,140万ドルという破格の値段で落札されています。 睡蓮の絵で有名なフランスの画家で、印象派の基礎となる画風を開拓した。

ミュールはこのスタイルで、画家の母国フランスの野原にある干し草の山を描いている。

 

19.沼地の労働者 (1889) – ヴィンセント・ヴァン・ゴッホ – 81.3百万ドル

ウォーホルと同様、ゴッホもアート市場では常に勝者であることが保証されており、この原稿を書いている2024年の時点でも、これまでに販売された絵画の中で世界で最も高額な作品のいくつかをしばしば生み出している。

ウォーホルと同様、ゴッホもアート市場では常に勝者であることが保証されており、この原稿を書いている2024年の時点でも、これまでに販売された絵画の中で世界で最も高額な作品のいくつかをしばしば生み出している。

オランダの画家は、狭い美術界の枠を超えた有名人であり、コレクターなら誰でも彼の作品をコレクションしていることを誇りに思うだろう。 この作品は1889年、画家が亡くなる1年足らず前に描かれました。 フェルナン・レジェの「Contraste de Formes」と同列に販売されましたが、ハンマーが振り下ろされたとき、この作品の販売価格を1000万ドル以上上回っていました。

 

18.この場合 – ジャン=ミシェル・バスキア – 9,100万ドル

ジャン=ミシェル・バスキアは新表現主義の寵児だった。 1988年、27歳のときにヘロインの過剰摂取により、惜しまれつつその生涯を閉じた。 しかし、それでも彼は、目を見張るような『In This Case』など、素晴らしい作品をいくつも生み出している。

バスキアの見事な作品の多くは、現代で最も高価な絵画リストに掲載されている。 彼の大胆で、活気に満ちた、混沌としたスタイルは、まったく違ったものを提供してくれる。 2021年、『In This Case』はクリスティーズ・オークションに出品され、信じられないような高値がついた。
9300万ドル
.

 

17.無題(1982)-ジャン=ミシェル・バスキア-1億1,050万ドル

グラフィティ・アーティストからファイン・アーティストに転身したジャン・ミシェル・バスキアが生きていたら、自分の絵がこんな値段で売れるとは思わなかっただろう。

グラフィティ・アーティストからファイン・アーティストに転身したジャン・ミシェル・バスキアが生きていたら、自分の絵がこんな値段で売れるとは思わなかっただろう。

ブルックリン出身の彼は、ストリートアートやヒップホップがニューヨークの文化の最先端を走っていた1980年代に、ニューヨークのアートシーンを盛り上げた重要な存在でした。 無題」は、5月にサザビーズ・ニューヨークで行われたセールで、個人コレクターが購入したものです。

 

16.フィンセント・ファン・ゴッホ – 皿を持つ彫刻家 – $117m

Verger avec cyprèsは、フィンセント・ファン・ゴッホの最も高価な絵画となり、1億1700万ドルで落札された。
1億1700万ドル
2022年 1888年に発表されたこの傑作は、ポスト印象派美術の最高峰とみなされている。 この鮮やかな作品は、色彩、象徴性、構図を融合させ、別世界のようなエネルギッシュなものを作り出している。 もちろん、ヒノキはある文化圏では死の象徴とされており、批評家たちは、この作品はゴッホが自らの死と格闘していることを表していると指摘する。

 

15.ポール・セザンヌ – ラ・モンターニュ・サント・ヴィクトワール – 1億3700万ドル

ポール・セザンヌの『La Montagne Sainte-Victoire(サント・ヴィクトワール山)』は、20世紀初頭に描かれた南仏の石灰岩の山、サント・ヴィクトワール山を描いた作品である。 セザンヌは生涯に約80点のこの山の絵を描いたが、この絵は最も美しい絵のひとつとされている。 この色にはパステル調の安らぎがあり、信じられないほどの光と雰囲気がある。

このレンジのバージョンは、2022年のポール・G・アレン・オークションで1億3700万ドルという驚くべき価格で落札された。
億3700万ドル
セザンヌの絵画としては史上最高額となった。

 

14.Pablo Picasso – femme à la montre – ¥139M

Femme à la montre(時計を持つ女)は、パブロ・ピカソによる1932年の油彩・カンヴァス。 鮮やかなブルーを背景に、愛人でミューズのマリー=テレーズ・ワルターが描かれている。 この絵は、シュルレアリスム様式における最も重要な作品のひとつと広く考えられている。

2022年、クリスティーズのオークションハウスで1億3900万ドルで落札された。
億3900万ドル
で落札され、スペインの巨匠の絵画の中で2番目に高額な作品となった。

 

13.QI BAISHI – 12ランドスケープ・スクリーン – 1億4,000万ドル

斉白石(1864〜1957)は中国近代美術の巨匠の一人である。 この水墨画は1925年に制作されたもので、山、川、滝、草花、趣のある村など、中国各地の12種類の風景が描かれている。

2017年には、中国人アーティストが制作した世界で最も高価なアート作品となり、1億4000万ドルで落札された。
1億4000万ドル
で落札された。

 

12.ジョルジュ・スーラ – Les poseuses, ensemble (プチ・バージョン) – ¥149M

Les Poseuses, Ensemble』(『モデルたち』、アンサンブル)は、ジョルジュ・スーラが制作した絵画の中で最も評価の高い作品である。 この新印象派の傑作は、スーラの点描画のスタイルで描かれ、当時、彼の世界には感情や温かみがないと主張する批評家たちに一矢報いたとされた。

2022年、ポール・G・アレン・コレクションの一部として売却され、1億4900万ドルの値がついた。
1億4900万ドル
. 興味深いことに、この作品は1970年代に100万ドルで落札され、当時世界で最も高価な絵画のひとつとなった。

11.マスターピース (1962) – ロイ・リキテンスタイン – 1億6500万ドル

マスターピース」がこれほどの高値で取引され、2024年現在、世界で最も高額で取引されている絵画・芸術作品のひとつであることは、さほど驚くことではない。ポップ・アートの最も顕著な初期作例のひとつとして、この作品を所有することは、現代アート・コレクターの夢であろう。

マスターピース」がこれほどの高値で取引され、2024年現在、世界で最も高額で取引されている絵画・芸術作品のひとつであることは、さほど驚くことではない。ポップ・アートの最も顕著な初期作例のひとつとして、この作品を所有することは、現代アート・コレクターの夢であろう。

古典的なベンデイドットアートのスタイルを生かし、スピーチバブルとともに、リキテンシュタインを有名にした典型的な例である。

この絵は、個人コレクターのマンハッタンのアパートの壁に何十年も飾られていましたが、今年初め、ついに売りに出されました。 その希少性が高値で売却できた要因であることは間違いないだろう。

 

10.アメデオ・モディリアーニ・ヌ・クーシュ – 1億7,000万ドル

アメデオ・モディリアーニによる1917年の肖像画。 地球上で最も高価な絵画ではないかもしれないが、警察によって閉鎖されたモディリアーニ展の一部として展示され、当時最も物議を醸した絵画のひとつであることは間違いない。

2015年にクリスティーズ・ニューヨークで売りに出され、中国人実業家のリウ・イーケンに1億7,000万ドルで落札されたとき、同イベントで最も値打ちのある絵画となった。
1億7000万ドル
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9.パブロ・ピカソ – アルジェの女たち(「バージョンO」) – $179.4M

アルジェの女たち』は、パブロ・ピカソの素晴らしい作品の中で最も高価な絵画である。 1955年に描かれたこの作品は、ウジェーヌ・ドラクロワの魅力的な『アルジェの女たちのアパートメント』への大胆で明るいオマージュである。

2015年5月、この作品はニューヨークのクリスティーズで競りにかけられた。 長く困難な入札プロセスを経て、ハマド・ビン・ジャシム・ビン・ジャベール・アル・タニに売却された。
1億8000万ドル
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8.レンブラント:マールテン・スールマンスとオッヘン・コピットのペンダント・ポートレート 1億8,000万ドル

これらの実物大の結婚式の肖像画には、アムステルダムの裕福な商人マールテン・スールマンスとその妻ウープジェン・コピットが描かれている。 レンブラントが取り組んだ典型的な仕事ではなかったため、非常に珍しい絵画である。 しかし、この作品には彼の特徴である光とダイナミックな動きがある。

この絵は、長年にわたってロスチャイルド家のコレクションに保管されていた。 しかし2015年、ルーヴル美術館とライクスミュージアムの共同購入により、この作品は次のように買い替えられた。 1億8000万ドル. この肖像画は現在、ヨーロッパを代表する2つのギャラリーの間で持ち回りで展示されており、史上最も高額な絵画の共同購入のひとつとなっている。

7.マーク・ロスコーNO.6(バイオレット、グリーン、レッド):186百万ドル

マーク・ロスコは、カラーフィールド絵画で有名なアメリカの抽象表現主義者である。 彼の作品はシンプルでありながら感情に訴えかけるものがあり、何十年もの間、観客を魅了してきた。 このカラーフィールド・コレクションのNo.6は1951年に描かれた。

2014年8月、この絵画はプライベート・コレクションを通じて、ロシアの大富豪ドミトリー・リボロフレフに1億8600万ドルで売却された。
1億8600万ドル
で売却され、当時世界で最も高価な美術品となった。

というのも、この絵画は「ブーヴィエ事件」として知られる38点のうちの1点だったからだ。ブーヴィエ事件とは、リブロフレフが美術商イヴ・ブーヴィエを相手取って起こした一連の法廷闘争のことで、ブーヴィエは美術品の販売時に利害関係者ではなく仲介者のふりをして価格をつり上げたとして有罪判決を受けた。

 

6.アンディ・ウォーホルの「セージ・ブルーのマリリン」:1億9500万ドル

2022年の大物作家といえば、アンディ・ウォーホルの「セージ・ブルー・マリリン」だろう。この作品は当時、オークションで落札された20世紀の美術品/絵画の中で世界最高額となった。

ウォーホルの『セージ・ブルーのマリリン』は、ポップ・アートの中でも最も象徴的で認知度の高い作品のひとつだ。 1964年のシルクスクリーンは、セレブリティ、死、消費主義に対する鋭いコメントである。

ニューヨークのクリスティーズ・オークションハウスで2020年に行われる
1億9500万ドル
この重要な作品が、スイスの著名なアート・コレクター、トーマス・アマンとドリス・アマンから、伝説的なアート・ディーラー、ラリー・ガゴシアンに渡ったのを見た。 この作品は、ウォーホルの作品の中で最も高く評価されている。

 

5.旗手レンブラント – 1億9800万ドル

レンブラント・ファン・レインは、オランダ黄金期を代表する巨匠の一人である。 1636年にキャンバスに油彩で描かれたこの自画像は、彼の驚くべき能力を完璧に表現している。 彼の典型的なキアロスクーロ・スタイルで描かれ、光と被写体の相互作用は息をのむほどリアルだ。 さらに、旗をなびかせ、活発な歩幅を描くことで、絵に躍動感を与えている。

スタンダード・ベアラーはオランダにとって重要な文化遺産である。 そのため、彼らはこの作品をパリのルーブル美術館から持ち帰るのに大変な労力を要した。 ライクス・ミュージアムは、このような展示会を開催した。
2億ドル
この素晴らしい仕事を確保するために、2022年2月に2億ドルのパッケージが用意された。

 

4.ジャクソン・ポロック – 17位 – 2億ドル

ジャクソン・ポロックが1949年に制作したファイバーボードに油彩で描いた傑作は、抽象表現主義の最もよく知られた例のひとつである。 彼の独特な技法は、見る者に芸術の意味そのものを再考させるようなエネルギーと創造性を美術界にもたらした。

この作品はすぐにヒットした。 この作品は『ライフ』誌に掲載され、ポロックがその時代に生きていた最も偉大な画家であることを論説した。

2015年9月に落札され、ウィレム・デ・クーニングの《インターチェンジ》と並んで、一時は地球上で2番目に高価な絵画となった。
ウィレム・デ・クーニングの《インターチェンジ》と並んで購入された。
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3.ポール・ゴーギャン -ナフェア・ファー・イポイポ(いつ結婚するの) -2億1,000万ドル

ポール・ゴーギャンは1891年、ヨーロッパを離れてハイチを訪れた。 彼は本物を見つけ、より “プリミティブな芸術 “を作りたかったのだ。 その間に、ポスト印象派の傑作『Nafea Faa Ipoipo』を制作した。

この絵は、緑豊かな背景に大胆で鮮やかな色彩でフラットなスタイルで描かれた2人のハイチ人女性を描いている。 一人の女性は伝統的な衣装に身を包み、もう一人は西洋の宣教師の服装をしている。 専門家によれば、ゴーギャンの作品は文化の衝突についてのコメントだという。

2014年、スイスの伝説的なアートコレクター、ルドルフ・シュターチェリンの相続人は、この絵をカタール国に2億ドル以上で売却した。
2億ドル
地球上で最も高価な絵画の座を一時的に確保した。

 

2.ウィレム・デ・クーニング – インターチェンジ – 3億ドル

ウィレム・デ・クーニング(1904-1997)はオランダ系アメリカ人の抽象表現主義者。 1955年、抽象的な風景画への幅広い進出の一環として『インターチェンジ』を描いた。 当時はさまざまな批評家の評価を受けたが、作品への評価は徐々に高まっていった。

2015年9月、音楽業界の大物デビッド・ゲフェンは、この作品をヘッジファンドマネージャーのデビッド・C・グリフィンに個人売買で売却した。
3億ドル
. 一時期、インターチェンジは世界で最も高価な絵画となった。

インターチェンジの広大で混沌とした栄光をご覧になりたい方は、ケネス・C・グリフィン・チャリタブル・ファンデーションから当分の間貸与される形で、シカゴ美術館に展示されている。

 

1.サルバトール・ムンディ(1500年頃) – レオナルド・ダ・ヴィンチ – 4億5,030万ドル

この売却にはいくつかの重要な理由がある。その最大の理由は、一枚の絵画に支払われた金額としては史上最高額であり、これまでの世界最高額記録であったウィリアム・デ・クーニングの「インターチェンジ」(1955年)に支払われた3億ドルを1億5000万ドルも塗り替えたことである。この売却額は長く記憶に残り、おそらくしばらくの間、世界記録を保持することになるだろう。

 

何から始めるか?

高級品の販売としては、史上最も見事な部類に入るでしょう。 レオナルド・ダ・ヴィンチが描いたとする説は学者によって一致していませんが、この「サルバトール・ムンディ」は約1億ドルの値がつくと予想されていました。

サウジアラビアの王子は、複数の関係者による激しい入札の末、バイヤーズ・プレミアムを加えて、その手数料を4倍以上にしたのである。

今回の売却は、いくつかの点で意義があります。 特に、1枚の絵画に支払われた金額としては史上最高額であり、これまでの世界最高額記録であるウィリアム・デ・クーニングの「インターチェンジ」(1955年)の3億ドルを1億5千万ドルも上回ったのです。 このセールは長く記憶に残り、しばらくは世界記録を保持することでしょう。

 

ウクライナ戦争の影響

美術界は、パンデミックの影響から回復する暇もなく(それは今も続いている)、今はウクライナ戦争の影響に苦しんでいる。 紛争によって美術界には多くの影響があり、特にロシアの画廊やアーティストとのつながりは世界のコレクターによって絶たれ、ウクライナの美術品は保護の下に置かれている。

しかし、このことが価格にどのような影響を与えたのでしょうか。

サザビーズとクリスティーズの両社が毎年6月に開催するロシア美術のオークションをはじめ、多くのロシア美術のオークションが中止となり、非常にニッチでありながら高価な絵画や美術品が落札された昨年の実績から、1770万ポンドの利益が失われると予想されています。

英国をはじめ多くの国がロシアへの美術品輸出を全面的に禁止しており、サザビーズも一部のロシア人バイヤーやロシアを収入源とする人々の販売参加を禁止すると発表しています。 ドイツのオークションハウス、ケッテラー・クンストもロシアの顧客との連絡を絶っている。

ロシアのオリガルヒは多額の寄付で美術品業界を支えていることで知られており、これらの動きはいずれも大きな損失を意味する。 世界中のアーティストがウクライナを支援するために多くの資金集めを試み、大きな利益を得ているが、2024年現在、世界で最も高額で落札された美術品や絵画のリストには必ずしも特筆すべきものはない。

 

過去10年間で最も高額で落札された5つの絵画とモダンアートを簡単にまとめるには、以下の短いビデオもご覧ください:

 

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