fbpx

I hope you enjoy this blog post.

If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.

Թոփ 20 ամենաթանկ նկարներն ու ժամանակակից արվեստը 2023 թվականի դրությամբ (վերջին 6 տարի)


Որո՞նք են աշխարհի ամենաթանկ նկարներն ու արվեստը, որոնք երբևէ վաճառվել են 2023 թվականի դրությամբ:

Ամենաթանկարժեք արվեստից և նկարներից մինչև մարդկության ամենավերջին երկու ճգնաժամերի ազդեցությունը (COVID 19 և Ուկրաինայի պատերազմ), New Bond Street Pawnbrokers-ի թիմը կներկայացնի այն ամենը, ինչ դուք պետք է իմանաք վերջին 6 տարիների մասին:

Եկեք սուզվենք ուղիղ ներս:

2022 թվականի ամենամեծ անուններից մեկը եղել է Էնդի Ուորհոլի Sage Blue Marilyn-ը, որը դարձել է աշխարհի ամենաթանկարժեք 20-րդ դարի արվեստի գործը /աշխարհում երբևէ վաճառված նկարը աճուրդում:

Այնուամենայնիվ, շատ շուտով Էնդի Ուորհոլսի գլուխգործոցը գահընկեց արվեց Մակլոուի հավաքածուի կողմից, որը վերջերս դարձել է աշխարհի ամենաթանկ արվեստի և նկարչական հավաքածուն, որը երբևէ վաճառվել է աճուրդում , 2023 թվականի դրությամբ՝ 922 միլիոն դոլար արժողությամբ:

Բացի այդ, չնայած անորոշություն կար, որ ուկրաինական պատերազմի և համաճարակի պատճառով գնաճը կհանգեցնի արվեստի աշխարհի պայքարին, Christie’s-ը մինչ այժմ հայտնել է ապշեցուցիչ 4,1 միլիարդ դոլարի վաճառք 2023 թվականին: Փորձագետներն ասում են, որ համաճարակից հետո որոշ չափով նորմալության վերադարձը օգնել է, երբ հիբրիդային ուղիղ հեռարձակմամբ աճուրդները մեծ թվեր են տեսնում:

 

Table of Contents

Ուկրաինայում պատերազմի ազդեցությունը

Արվեստի աշխարհը ժամանակ չի ունեցել վերականգնվելու համաճարակի հետևանքներից (որոնք դեռ զգացվում են) և այժմ տառապում է Ուկրաինայի պատերազմի հետևանքներից: Հակամարտության պատճառով բազմաթիվ ազդեցություններ են եղել արվեստի աշխարհի վրա , հատկապես շատ կապեր ռուսական արվեստի պատկերասրահների և նկարիչների հետ, որոնք խզվել են համաշխարհային կոլեկցիոներների կողմից, իսկ ուկրաինական արվեստը պահպանվել է:

Բայց ինչպե՞ս է այս ամենն ազդել գների վրա։

Ռուսական արվեստի բազմաթիվ աճուրդներ հետաձգվել են, այդ թվում՝ Sotheby’s-ի և Christie’s-ի կողմից հունիսին անցկացված ռուսական արվեստի ամենամյա աճուրդը, որի արդյունքում նրանք կկորցնեն 17,7 միլիոն ֆունտ ստեռլինգ շահույթ՝ հիմնվելով անցյալ տարվա կատարման վրա, երբ որոշ շատ կարևոր, բայց թանկարժեք նկարներ և արվեստը վաճառվել է.

Մեծ Բրիտանիայի և շատ այլ երկրների կողմից Ռուսաստան արվեստի արտահանման ամբողջական արգելք կա, և Sotheby’s-ը նաև հայտարարել է, որ կարգելի ռուս գնորդների և այն մարդկանց, որոնց եկամուտը գալիս է Ռուսաստանից, մասնակցել դրանց վաճառքին: Գերմանական Ketterer Kunst աճուրդի տունը նույնպես այլևս չի շփվում ռուս հաճախորդների հետ։

Ռուս օլիգարխները հայտնի են նրանով, որ մեծ նվիրատվություններով աջակցում են կերպարվեստի արդյունաբերությանը, ուստի այս քայլերը բոլորը վկայում են զգալի կորուստների մասին: Աշխարհի նկարիչների կողմից բազմաթիվ դրամահավաքի փորձեր են եղել՝ աջակցելու Ուկրաինային, որը մեծ շահույթ է ունեցել, սակայն, 2023 թվականի դրությամբ, 2023 թվականի դրությամբ աշխարհում երբևէ վաճառված ամենաթանկ արվեստի և նկարների մեր ցուցակում որևէ ուշագրավ բան պարտադիր չէ:

 

COVID-ի համաճարակի ազդեցությունը

Դա տեղի է ունենում այն ժամանակ, երբ բոլոր տեսակի արվեստի գործերի գները զգալիորեն ազդվել են 2020 թվականի սկզբից ի վեր, ինչը տեսավ, որ համաճարակը ցնցվեց այնպես, ինչպես աշխատում էր աշխարհը: Աշխարհում երբևէ վաճառված ամենահայտնի և թանկ նկարներից ոչ մեկը չէր կարող խուսափել ազդեցությունից, քանի որ Վան Գոգի «Արևածաղիկները» կարանտինում էին պահվում 2020 թվականի փետրվարին, երբ այն պետք է ճանապարհվեր Լոնդոնի ազգային պատկերասրահից Տոկիոյի Արևմտյան ազգային թանգարան։ Արվեստ. Հենց այս ժամանակ էր, որ արվեստի թանգարանների մեծ մասը փակվեց՝ COVID-ի տարածումից խուսափելու համար։

Թեև պատկերասրահների փակումը հանգեցրեց մտավախության, որ արվեստի նկատմամբ հետաքրքրությունը կնվազի, և աճուրդի տները ստիպված եղան փակվել, ինչը կարող էր գների կտրուկ անկում ունենալ, արվեստի արդյունաբերությունը կարողացավ լավ հարմարվել և մնալ համապատասխան՝ պարծենալով շահույթով, չնայած աննախադեպ փոփոխություններ. Աճուրդները չէին կարող անձամբ տեղի ունենալ, բայց շատ դիլերներ և արվեստագետներ դիմեցին առցանց հարթակներ՝ վաճառքն արագացնելու համար, և դա, ընդհանուր առմամբ, շատ հաջող էր:

Sotheby’s-ին նույնիսկ հաջողվել է 2021 թվականին հասնել ամենաբարձր տարեկան ընդհանուր գումարին իրենց 277-ամյա պատմության մեջ , ընդ որում առցանց հայտատուները կազմում են բոլոր հայտերի 92%-ը: Դա ավելի քան 68%-ով ավելի էր, քան 2020 թվականին, հավանաբար այն պատճառով, որ մարդիկ ավելի ընտելացել և հարմարավետ են դարձել առցանց սակարկություններին մինչև 2021 թվականը: Վստահությունը շարունակել է աճել, քանի որ առցանց արվեստի գնորդների կեսից ավելին ասում է, որ իրենք մեծացրել են վստահությունը թանկարժեք արվեստ և նկարներ առցանց գնելու հարցում 2022 թվականին:

2020 թվականին արվեստի առցանց վաճառքը հարմարեցնելու առցանց ենթակառուցվածքը նոր մշակման փուլում էր: Չնայած դրան, միայն 2019-ից 2020 թվականներին առցանց արվեստի վաճառքի աճի տեմպերը դեռևս կային՝ 4,8%-ից հասնելով 64%-ի :

Մինչև 2022 թվականը և շարունակվելով մինչև 2023 թվականը և դրանից հետո, աճուրդի տները, վաճառողները և արվեստագետները լավ և իսկապես հարմարվել են առցանց համակարգին, որոնց հարթակներն ավելի հեշտ են նավարկվում և կարող են դիմակայել ավելի մեծ թրաֆիկին. վաճառքը տեղի է ունենում նույնիսկ սոցիալական մեդիայի հարթակներում, ինչպիսին Instagram-ն է:

Առցանց հարթակների անցումը նույնպես նկատեց արվեստի գների աճ: Սա միգուցե այն պատճառով է, որ համաճարակի գագաթնակետին մարդիկ հնարավորություն չունեին դուրս գալ և արվեստ տեսնել պատկերասրահում, ուստի փոխարենը նրանք ստիպված էին գնել այն իրենց համար, որպեսզի վայելեն այն՝ մեծացնելով պահանջարկն ու մրցակցությունը: Այդ ժամանակից ի վեր առցանց աճուրդները դարձել են ավելի նորմալ և ավելի հեշտ հասանելի, ուստի ավելի ու ավելի շատ մարդիկ են գրավում սակարկություններին, ինչն էլ ավելի է խթանում գները:

Այս ամենը բացել է նկարներն ու ժամանակակից արվեստը շատ ավելի լայն լսարանի համար, քան երբևէ:

2021 թվականին տասը երիտասարդ կոլեկցիոներներից երեքը գնել են իրենց առաջին արվեստի գործերը՝ օգտագործելով առցանց հարթակ: Արվեստի նոր գնորդների 47%-ը (սահմանվում է որպես մարդիկ, ովքեր սկսել են արվեստ գնել երեք տարի առաջ) իրենց առաջին գնումը կատարել են առցանց: Sotheby’s-ը, մասնավորապես, նշել է, թե ինչպես 2020 թվականին իր գնորդների գրեթե 40%-ը նոր հաճախորդներ էին, իսկ 30%-ը՝ մինչև 40 տարեկան։ Դա պայմանավորված է նրանով, որ առցանց սակարկությունների համար ֆիզիկական սահմանափակումներ չկան. դուք պետք չէ հարյուրավոր մղոններ ճանապարհորդել կամ նույնիսկ լքել ձեր հյուրասենյակը:

Սա դուռ է բացում նրանց համար, ովքեր իրենց հարմարավետ չեն զգում աճուրդում հայտ ներկայացնելու համար և շատ ավելի գրավիչ է երիտասարդ լսարանի համար, ինչպես այս վիճակագրությունը հստակ ցույց է տալիս:

Բացի այդ, արվեստը անձամբ գնելու տեսողական փորձը խոչընդոտելու փոխարեն, տեխնոլոգիաների զարգացումը թույլ է տալիս կոլեկցիոներներին ավելի մանրամասն դիտել արվեստը: Լուսանկարչությունը նշանակում է, որ նրանք կարող են մեծացնել և լավ նայել նախքան հայտ ներկայացնելը, ինչը մարդկանց ավելի վստահ է դարձնում գնումների հարցում, քանի որ նրանք գիտեն, թե ինչ են ստանում: Թեև արվեստն անձամբ տեսնելու կրկնօրինակ չկա, սա ակնհայտորեն ունի իր յուրահատուկ առավելությունների շարքը:

Երբ համաճարակը նշանակում էր, որ արվեստը չի կարող ցուցադրվել անձամբ, կենդանի արվեստագետները դիմեցին սոցիալական լրատվամիջոցներին՝ ցուցադրելու իրենց քրտնաջան աշխատանքը: Սա մեծացնում է նրանց հասանելիությունը և, ի վերջո, վաճառքը, քանի որ ինչ-որ մեկը կարող է վայրկյանների ընթացքում հարցնել Instagram-ում, իսկ վաճառքն ապահովված է պահեր անց՝ առանց գործակալի կարիքի:

Վաճառքի այս տեսակը սովորաբար ցածր արժեք է, և ընդհանրությունը կշարունակի իջեցնել գները, սակայն ավելի լայն լսարանին հասնելու և ավելի շատ միավորներ վաճառելու հնարավորությունը օգուտ է շատ արվեստագետների համար, ովքեր այլ կերպ տուժել են համաճարակի պատճառով: Սոցիալական մեդիան նաև շատ ավելի հեշտ է դարձնում արվեստի միտումներին հետևելը` խթանելով արվեստի որոշակի տեսակների պահանջարկը:

Վերջին 20 լավագույն ժամանակակից նկարներն ու արվեստը վաճառվել են

Մինչև 2023 թվականը 6 տարի է…

2017 թվականը հատկապես ծանր տարի էր աշխարհի ամենաթանկ արվեստի վաճառքներից մի քանիսի համար, երբ աշխարհի ամենաթանկ արվեստի գործերից ոչ պակաս, քան երեքը վաճառվեցին ավելի քան 100 միլիոն դոլարով:

Սա այն ժամանակ շուկայի համար բարելավում էր նախորդ տարվա համեմատաբար դանդաղ վաճառքի համեմատ, բայց այնքան էլ չի հասել 2015-ին վաճառված հինգ $100 մլն+ կտորների բարձրությանը:

Այնուամենայնիվ, 2017-ի թիվ մեկ վաճառքն իսկապես շատ առանձնահատուկ էր: Այդ մասին ավելի ուշ: Նախ, եկեք հետհաշվարկենք 2017 թվականի դրությամբ երբևէ վաճառված ժամանակակից նկարների և արվեստի 10 ամենաթանկ նմուշները՝ ըստ գնի:

AB, ST JAMES – Գերհարդ Ռիխտեր

 

աշխարհի ամենաթանկ ժամանակակից նկարներից մեկը

 

2022 թվականի դրությամբ երբևէ վաճառված աշխարհի ամենաթանկ նկարների այս ցուցակի երկու հայտնություններից առաջինը պատկանում է գերմանացի նկարիչ Գերհարդ Ռիխտերին:

Նրա աբստրակտ AB, ST JAMES նկարը Նյու Յորքի Sotheby’s աճուրդում վաճառվել է 22,7 միլիոն դոլարով: Թեև Ռիխտերը կարող է ավելի նշանավոր լինել նկարներով, որոնք օգտագործում են նրա սարսափելի ճշգրիտ ֆոտոռեալիզմի տեխնիկան, նրա աբստրակտ աշխատանքի պորտֆելը նույնպես շատ սիրված և պահանջված է:

Նկարի հետաքրքիր էֆեկտը ստեղծվել է՝ օգտագործելով քամիչ՝ բռնակով երկար, հարթ մետաղական մակերես՝ հիմքի գույները դնելու համար, նախքան դետալները վերևում դնելը:

 

Rigide et courbé – Վասիլի Կանդինսկի

 

աշխարհի ամենաթանկ ժամանակակից արվեստից մեկը

 

Վասիլի Կանդինսկու Rigide et courbé (Կոշտ և կոր) նկարը, որը վաճառվել է 23,3 միլիոն դոլարով Նյու Յորքի Christie’s-ում, նկարվել է 1935 թվականին: Կանդինսկին ստեղծագործությունը ստեղծել է, երբ նա ապրում էր Փարիզում, և, տեսնելով, որ նա ծնվել է Ռուսաստանում, արդարացի է ենթադրել, որ ֆրանսիական տիտղոսն ընտրվել է որպես հարգանքի տուրք իր որդեգրած հայրենիքին:

Ոճական առումով այն նման է Կանդինսկու այն ժամանակվա շատ այլ աշխատանքների. աբստրակտներ, որոնք բնութագրվում են ոչ երկրաչափական գծերով և գեղջուկ գունային գունապնակներով: Աճուրդում երբևէ վաճառված աշխարհի ամենաթանկ նկարների և արվեստի մեր 2023 թվականի ցուցակում արժանի գրառում:

 

Les Grandes Artères – Ժան Դյուբուֆե

երբևէ վաճառված ամենաթանկ ժամանակակից նկարներից մեկը

 

Les Grandes Artères-ը, որը վաճառվել է 23,76 միլիոն դոլարով Նյու Յորքի Christie’s-ում, ֆրանսիացի նկարչի Փարիզի կրկեսի հավաքածուի մի մասն էր, որը շատերի կողմից համարվում է նրա լավագույն և ամենահաջողված գործերից մեկը:

Իսկապես, այս հավաքածուի առյուծի բաժինը ցուցադրվում է աշխարհի ամենահայտնի արվեստի պատկերասրահներում՝ Փարիզում, Նյու Յորքում և Վաշինգտոնում։ Հետևաբար, զարմանալի չէ, որ այս կտորն այդքան բարձր գնով հայտնվեց աճուրդի ժամանակ։

Կենսունակ, գունագեղ կտավը Փարիզի աբստրակտ պատկերն է, այն քաղաքը, որտեղ Դյուբաֆեն անցկացրել է իր չափահաս կյանքի մեծ մասը:

ԻՆՔՆԱԴԻՄԱՆԴԱՆՔ (ՎԱՐՀԱԼԻ ՊԱՐԻԿ) – Էնդի Ուորհոլ

Ուորհոլն այն անուններից մեկն է, որը գրեթե բավականաչափ երաշխավորված է լինելու հսկայական արժեք ցանկացած կտորի համար, որին կցված է, և պարբերաբար մատուցում է ամենաթանկ նկարներն ու արվեստի նմուշները, որոնք երբևէ վաճառվել են աշխարհում 2023 թվականի դրությամբ:

Այս ինքնադիմանկարը կարող էր այնքան բարձր լինել, որքան ոմանք, օրինակ, Eight Elvises-ը, որը վաճառվել էր 100 միլիոն դոլարով 2009 թվականին, բայց այն դեռ վաճառվել էր 24,4 միլիոն դոլարով Նյու Յորքի Sotheby’s-ում:

Կտորը 1986 թվականին արված պոլարոիդի նկար է, և այս վաճառքը, անկասկած, այն վիճարկում է բոլոր ժամանակների ամենաթանկ պոլարոիդի համար:

Dϋsenjäger – Գերհարդ Ռիխտեր

 

Գերհարդ Ռիխտերի երկրորդ կտորը՝ աշխարհի ամենաթանկ նկարների ցանկում, Dϋsenjäger-ը վաճառվել է 25,56 միլիոն դոլարով Նյու Յորքի Phillips-ում:

Թերևս Ռիխտերի կողմից սիրված ռազմական ինքնաթիռների շարքից ամենահայտնինը՝ Dϋsenjäger-ը, պատկերում է ռեակտիվ կործանիչ՝ օգտագործելով մշուշման տեխնիկա, որով Ռիխտերը հայտնի դարձավ:

Թեև Ռիխտերը հայտնի է մարդկանց և առարկաների իր ֆոտոռեալիստական պատկերներով, նա շատ կտորներում օգտագործում է մշուշ՝ դրան յուրահատուկ գեղարվեստական որակ հաղորդելու համար: Dϋsenjäger-ի համար, որը նկարվել է 1963 թվականին, Ռիխտերն օգտագործել է իր հաճախ օգտագործվող մշուշման էֆեկտի ազատական կիրառումը, որպեսզի տպավորություն ստեղծվի, որ ինքնաթիռը թռիչքի մեջ է:

Ռադա լուսնի լույսի ներքո – Ռաջա Ռավի Վարմա

 

29,4 միլիոն դոլարին համարժեք դրամ վաճառվել է Պանդոլում, Մումբայ, Վարմայի Ռադան լուսնի լույսի ներքո, աշխարհի ամենաթանկ նկարների այս ցանկի միակ նկարն է, որը վաճառվել է Նյու Յորքից դուրս:

Թեև նրա անունը կարող է խուլ ընկնել արևմուտքում, Ռաջա Ռավի Վարման լայնորեն հայտնի նկարիչ է Հնդկաստանում, որը հաճախ համարվում է երկրի երբևէ ստեղծած ամենամեծ նկարիչներից մեկը: Նա գիտուն մարդ էր, ուսումնասիրում էր եվրոպական մեծերի արվեստի տեխնիկան՝ միաժամանակ իր սովորածը ներարկելով իսկական հնդկական եռանդով:

Նկարչական տեխնիկան, որն օգտագործվում է Ռադայում լուսնի լույսի ներքո, նկատելիորեն արևմտյան են, սակայն դրա թեման անվրեպ հնդկական է:

AB, ԴԵՌ – Գերհարդ Ռիխտեր

 

Գերհարդ Ռիխտերի երրորդ կտորը, որը հայտնվել է 2022 թվականի աշխարհի ամենաթանկ նկարների և կերպարվեստի այս ցուցակում, AB, ԴԵՌ վաճառվել է 33 միլիոն դոլարով Sotheby’s-ում Նյու Յորքում:

Այն վաճառվել է որպես նույն վաճառքի մաս, ինչ այս ցանկի մյուս Ռիխտերի համառոտագիրը՝ AB, ST JAMES: Այն արված է աբստրակտ ոճով, ինչպես AB, ST JAMES, թեև դրա ստեղծման համար օգտագործված գունային գունապնակը շատ ավելի աշխույժ և տպավորիչ է:

Ինչպես Ռիխտերի աբստրակտներից շատերի դեպքում, հիմքի ներկը քսելու համար օգտագործվել է քամիչ, որի արդյունքում ստացվել են լայն գույնի բլոկներ, որոնք այնուհետև ներկվել են մանրամասնությամբ:

PIKENE PÅ BROEN – Էդվարդ Մունկ

 

Էդվարդ Մունկի PIKENE PÅ BROEN-ը (կամ «Աղջիկները կամրջի վրա») Նյու Յորքի Sotheby’s աճուրդում վաճառվել է 54,4 միլիոն դոլարով:

Նորվեգացի նկարչի գործը, ում հայտնի «Ճիչ» կտավը նրան հայտնի դարձրեց, նկարվել է 1900 թվականին և, ինչպես անունն է հուշում, պատկերում է մի խումբ կանանց՝ կանգնած կամրջի վրա:

Մունկը քոչվոր էր, երկար կարիերայի ընթացքում ապրելով Եվրոպայի տարբեր քաղաքներում: Ստեղծագործությունը ստեղծվել է Բեռլինում ապրելու տարիներին. հավանական է, որ քաղաքը ոգեշնչել է նրան:

1902 թվականին ներկված վառ գույներով և բացօթյա տեսարան պատկերող, ի տարբերություն նրա նախկին գործերի մեծ մասի, շատերը համարում են, որ այս գործը Մունկի մեծագույններից մեկն է, հետևաբար նրա թանկարժեք գինը խորհուրդ է տալիս այն որպես աշխարհի ամենաթանկ նկարներից մեկը, որը երբևէ վաճառվել է: 2023 թվականի դրությամբ։

Untitled XXV – Willem de Kooning

 

Ուիլեմ դե Կունինգի Untitled XXV-ը, որը ստեղծվել է 1970-ականներին ստեղծագործական բուռն եռուզեռի ժամանակ, վաճառվել է 66 միլիոն դոլարով Նյու Յորքի Christie’s-ում:

Գործը գերազանցել էր հետպատերազմյան արվեստի ամենաթանկ ստեղծագործության ռեկորդը, երբ 2005 թվականին վաճառվեց 40 միլիոն դոլարով, և այդ վաճառքի գինը բարձրացրեց 26 միլիոն դոլարով:

Հոլանդացի ամերիկացի նկարիչը պնդում էր, որ 1975-1978 թվականներին իրենից «ջրի պես» նկարներ են հոսել։ Արվեստի այդ հոսքի մի փոքր մասը Untitled XXV-ն էր, որը նկարվել է 1977 թվականին։

Meule – Կլոդ Մոնե

 

 

Ինչ վերաբերում է արվեստագետներին, քչերն են բարձրացված իրական տնային անվան կարգավիճակին: Ուորհոլը, որը նախկինում հիշատակվել է այս հոդվածում, մեկն է: Կլոդ Մոնեն, անկասկած, ուրիշն է:

Այդ անվան արժեքը հաճախ ապացուցվում է, երբ աճուրդներում նույնպես մուրճն ընկնում է. Այս կտորը, մասնավորապես, վաճառվել է մոնումենտալ $81,4 մլն-ով Նյու Յորքի Christie’s-ում: Ջրաշուշանների իր նկարներով հայտնի ֆրանսիացի նկարիչը ստեղծել է ոճ, որը կօգնի հիմք ստեղծել իմպրեսիոնիզմի շարժման համար:

Մյուլեն նկարված է այս ոճով՝ պատկերելով խոտի դեզը նկարչի հայրենի Ֆրանսիայում գտնվող դաշտում։

Untitled (2005) – Cy Twombly – $46.4 մլն

կերպարվեստի վաճառք

Ամերիկացի աբստրակցիոնիստ Սի Թոմբլիի այս ստեղծագործությունը Նյու Յորքի Christie’s աճուրդում վաճառվել է 46,4 միլիոն դոլարով, ինչը նույն վաճառքի մաս է կազմում, ինչ Լեոնարդո դա Վինչիի «Salvator Mundi»-ն (մոտ 1500 թ.): Կտորը, որը նկարվել է 2005 թվականին, ասվում է, որ նկարչի վերջին իսկապես մեծ գործերից մեկն է՝ 2011 թվականին նրա մահից առաջ: Եվս մեկ արժանի գրառում աշխարհի ամենաթանկ նկարների և արվեստի գործերի մեր ցուցակում, որոնք երբևէ վաճառվել են 2023 թվականի դրությամբ:

 

Leda and the Swan (1962) – Cy Twombly – $52,9 մլն

կերպարվեստի վաճառք

Twombly-ի երկրորդ գրառումն այս տարվա ցանկում՝ «Լեդան և կարապը» (1962) նկարչի կարիերայի շատ ավելի վաղ շրջանից էր: Կտորը 20 -րդ դարի վերջի մեծ մասի մասնավոր հավաքածուի մի մասն էր, ինչը, անկասկած, դրա վաճառքի բարձր գնի գործոնն էր:

 

La Muse Endormie (1910) – Կոնստանտին Բրանկուզի – 57,4 մլն դոլար

կերպարվեստի վաճառք

Ռումինացի նկարիչ Կոնստանտին Բրանկուզիի այս քանդակը վաճառվել է 57,4 մլն դոլարով, երբ մուրճն ընկել է Նյու Յորքի Christie’s աճուրդում: Կտորը, որը ստեղծվել է 1910 թվականին, երբ նկարիչը ապրում էր Փարիզում, մեծապես ոգեշնչված էր եգիպտական, ասորական, պիրենյան և ասիական արվեստով և ֆրանսիական մայրաքաղաքի ամենահարգված թանգարաններից որոշ արտեֆակտներով:

Blumengarten (1907) – Գուստավ Կլիմտ – $59 մլն

կերպարվեստի վաճառք

Klimt’s Blumengarten-ը դարձավ երրորդ ամենաթանկ արվեստի գործը, որը վաճառվեց Եվրոպայում, երբ վաճառվեց Մեյֆեյրում Sotheby’s-ում: Միայն Ալբերտո Ջակոմետիի «Քայլող մարդը» և Պիտեր Պոլ Ռուբենսի «Անմեղների կոտորածը» ավելի բարձր գին են ձեռք բերել եվրոպական հողի վրա՝ 2010 և 2002 թվականներին համապատասխանաբար վաճառվելով 87 և 66,5 միլիոն դոլարով:

Sixty Last Suppers (1986) – Էնդի Ուորհոլ – $60.9 մլն

կերպարվեստի վաճառք Ուորհոլը մի անուն է, որը բարձր գներ է պահանջում արվեստի շուկայում, և երբեք ցնցող չէ նրա ստեղծագործություններից մեկը տեսնել տարվա լավագույն 10 արվեստի վաճառքներն ամբողջ աշխարհում:

32 ոտնաչափ նկարը նկարչի վերջին աշխատանքներից էր մինչև նրա մահը՝ 1987թ.-ին, և ներկայացնում է Դա Վինչիի «Վերջին ընթրիքի» 60 սև և սպիտակ մետաքսե պրինտեր։

Վաթսուն վերջին ընթրիքները, որոնք վաճառվել են Լեոնարդո դա Վինչիի «Salvator Mundi»-ի կողքին Մանհեթենի «Christie’s»-ում (այդ մասին ավելի ուշ), ապացուցում է, որ Ուորհոլի շուկան նախկինի պես ուժեղ է մնում:

Contraste de Formes (1913) – Ֆերնան Լեժեր – $70,1 մլն

կերպարվեստի վաճառք

Léger-ի մեկ կտորի համար նոր ռեկորդային գին սահմանելով՝ Contraste de Formes-ը կամ «ձևի կոնտրաստը» անգլերենով վաճառվել է անցյալ ամիս Մանհեթենի Christie’s-ում 70,1 մլն դոլարով: Կտորի հազվադեպությունը, անշուշտ, գործոն էր վերջնական վաճառքի գնի վրա. այն նախկինում երբեք աճուրդով վաճառքի չէր հանվել։

Laboureur dans un Champ (1889) – Վինսենթ Վան Գոգ – 81,3 մլն դոլար

կերպարվեստի վաճառք

Ինչպես Ուորհոլը, այնպես էլ Վան Գոգը միշտ երաշխավորված հաղթող է արվեստի շուկայում և հաճախ արտադրում է աշխարհի ամենաթանկ նկարներից մի քանիսը, որոնք երբևէ վաճառվել են, նույնիսկ այս գրելու պահին՝ 2023 թվականին:

Հոլանդացի նկարիչը հայտնի անուն է արվեստի աշխարհի նեղ շրջանակներից դուրս, և ցանկացած կոլեկցիոներ հպարտ կլիներ, որ իր գործերից մեկը տեղավորվի իր հավաքածուում: Laboureur dans un Champ-ը նկարվել է 1889 թվականին՝ նկարչի մահից մեկ տարի էլ քիչ առաջ։ Այն վաճառվել է որպես նույն վաճառքի մաս, ինչ Contraste de Formes-ը Ֆերնան Լեժերի կողմից, բայց ավելի քան 10 միլիոն դոլարով գերազանցել է այդ կտորի վաճառքի գինը, երբ մուրճն ընկել է:

 

Անվերնագիր (1982) – Ժան-Միշել Բասկիա – $110,5 մլն

կերպարվեստի վաճառք

Գրաֆիտի նկարիչ, որը դարձել է հիանալի նկարիչ Ժան-Միշել Բասկիան, հավանաբար կզրկվեր իր նկարներից մեկի նման վարձավճարով վաճառվելու հեռանկարից, եթե ողջ լիներ դրա ականատեսը լինելու համար:

Բրուքլինի բնակիչը 1980-ականներին Նյու Յորքի արվեստի ծաղկող տեսարանի առանցքային մասն էր, երբ փողոցային արվեստը և հիփ հոփը քաղաքի մշակութային լանդշաֆտի առաջնագծում էին: Untitled-ը գնվել է մասնավոր կոլեկցիոների կողմից մայիսին Նյու Յորքում Sotheby’s-ի վաճառքի ժամանակ:

Գլուխգործոց (1962) – Ռոյ Լիխտենշտեյն – $165 մլն

կերպարվեստի վաճառք

Զարմանալի չէ, որ «Գլուխգործոցը» հասել է նման հրամայական գումարի և համարվում է աշխարհի ամենաթանկարժեք նկարներից և արվեստի գործերից մեկը, որը երբևէ վաճառվել է 2023 թվականի դրությամբ: Որպես փոփ արվեստի ամենանշանավոր վաղ օրինակներից մեկը, ցանկացած ժամանակակից արվեստի կոլեկցիոների երազանքը կլիներ ունենալ այս ստեղծագործությունը:

Դասական Ben-Day dots art ոճի օգտագործումը խոսքի փուչիկի հետ միասին ոճի դասական օրինակ է, որը հայտնի դարձրեց Լիխտենշտեյնը:

Նկարը տասնամյակներ շարունակ կախված էր մասնավոր կոլեկցիոների Մանհեթենի բնակարանի պատից, մինչև վերջապես վաճառքի հանվեց այս տարվա սկզբին: Այդ հազվադեպության գործոնը, անկասկած, կնպաստի վաճառքի բարձր գնին։

Salvator Mundi (մոտ 1500) – Լեոնարդո դա Վինչի – $450,3 մլն

կերպարվեստի վաճառք

Որտեղի՞ց սկսել:

Պարզապես բոլոր ժամանակների շքեղ իրերի ամենահիասքանչ վաճառքներից մեկը: Սալվատոր Մունդին, որը գիտնականների կողմից համընդհանուր համաձայնություն չի ստացել, որ իրականում նկարվել է Լեոնարդո դա Վինչիի կողմից, սպասվում էր մոտ 100 միլիոն դոլարի չափով:

Գնորդի պրեմիումի ավելացումից հետո այդ վճարն ավելի քան քառապատկվեց սաուդյան արքայազնի կողմից մի շարք շահագրգիռ կողմերի միջև ինտենսիվ սակարկությունների փուլից հետո:

Այս վաճառքը նշանակալի է մի շարք պատճառներով. Հիմնականում սա մեկ նկարի համար երբևէ վճարված ամենաբարձր գումարն է՝ գերազանցելով աշխարհում երբևէ վաճառված ամենաթանկ նկարի նախորդ ռեկորդը՝ 300 մլն դոլար վճարված Ուիլյամ դե Կունինգի փոխանակման համար (1955թ.)՝ 150 մլն դոլարով: Այս վաճառքը երկար կմնա հիշողության մեջ, և, հավանաբար, որոշ ժամանակ կպահպանի համաշխարհային ռեկորդը։

 

Վերջին 6 տարում երբևէ վաճառված 5 ամենաթանկ նկարներն ու ժամանակակից արվեստը արագ ամփոփելու համար կարող եք նաև դիտել մեր կարճ տեսանյութը ստորև.

 

6 տարվա հետահայաց՝ թանկարժեք կերպարվեստի և նկարների վերաբերյալ

2016-2023 թվականներին երբևէ վաճառված աշխարհի ամենաթանկարժեք ժամանակակից արվեստի նմուշներն ու նկարները բացահայտելուց հետո, եկեք հիմա մի քայլ հետ կատարենք պատմության մեջ և մի քիչ խոսենք որոշ հետաքրքիր փաստերի և կերպարվեստի վաճառքի ամենաբարձր մակարդակի մասին (խորհուրդ՝ դուք կարող է նաև ցանկանալ կարդալ մեր հոդվածը Աճուրդում երբևէ վաճառված ամենաթանկ նկարները 2023 թվականի դրությամբ ):

2015 թվականը կարևոր տարի էր աշխարհի ամենաթանկ ժամանակակից և աբստրակտ նկարների և արվեստի գնահատման և առևտրի համար: Արվեստի կոլեկցիոներներն այդ պահին լավ զգալու բոլոր պատճառներն ունեին, քանի որ աճուրդի տվյալները ցույց են տվել, որ ժամանակակից արվեստը հակասում էր 2015-ի համաշխարհային աճուրդային շուկայի ընդհանուր դանդաղմանը: Նուրբ իմպրեսիոնիստական, ժամանակակից և ժամանակակից ստեղծագործությունների վաճառքն այդ տարի ձեռք բերեց ակնառու գներ և նպաստեց, որ ԱՄՆ-ը դառնա այն սակավաթիվ միջազգային աճուրդային շուկաներից մեկը, որտեղ վաճառքի աճ է գրանցվել 2014 թվականի ցուցանիշների համեմատ:

Պիկասոն 2015-ի ամենաշատ եկամուտ ունեցողն էր՝ 2800 աշխատանքով, որոնց ընդհանուր վաճառքը կազմել է 652,9 միլիոն դոլար: Նկարչի «L’femme d’Alger» (տարբերակ 0)» կտավը նաև եղել է տարվա ամենաթանկ սինգլը երբևէ վաճառված ժամանակակից կտավը, որը մայիսին աճուրդում վաճառվել է 170,4 միլիոն դոլարով:

2015 թվականի հունվարին պարզվեց, որ Պաբլո Պիկասոյի թոռնուհին՝ Մարինա Պիկասոն, վաճառում էր իր պապի յոթ կտավները ընդհանուր արժեքով 200 միլիոն ֆունտ ստեռլինգով, ինչպես նաև Կաննի վիլլան, որտեղ նա անցկացրել է իր հետագա տարիները: Աշխարհի ամենաթանկարժեք նկարները վաճառելու աճուրդի ճանապարհով վաճառելու փոխարեն տիկին Պիկասոն ասաց, որ ընդունում է մասնավոր հայտեր այն տարվա համար, որը պետք է դառնա այդ տարվա ժամանակակից արվեստի ամենաարժեքավոր նմուշներից մեկը:

 

մարինա

Այսպիսով, ի՞նչն էր հասանելի:

Վաճառվող աշխատանքների մանրամասները պարզ չէին, սակայն որոշ աղբյուրներ ասում են, որ ներառված է եղել Մարինայի մոր՝ Օլգա Խոխլովայի դիմանկարը, որը նկարվել է 1923 թվականին և գնահատվել է 40 մլն ֆունտ ստեռլինգ: Մեկ այլ վաղ ստեղծագործություն, որը չի համապատասխանում Պիկասոյի խորհրդանշական կուբիստական ոճին, 1921 թվականին թողարկված «Maternité»-ն էր, որի արժեքը 35 միլիոն ֆունտ է:

Այնուամենայնիվ, վաճառքի հանված կտորների ամբողջական ցանկը չի հրապարակվել, իսկ ինքը՝ տիկին Պիկասոն, հայտարարություն չի արել. վաճառքի մասին հայտարարությունը տվել է լեգենդար նկարչի թոռնուհու ընկերը:

Էլի՞ն է սպասվում:

Սա առաջին դեպքը չէ, երբ Մարինա Պիկասոն վաճառում է իր պապիկի աշխատանքները. 2014 թվականին նա վաճառեց երկու համեմատաբար թանկ նկարներ՝ այն ժամանակ ցույց տալով, որ ճանապարհին ավելին է լինելու: Այդ վաճառքից ստացված հասույթը հիմնականում ուղղվել է Մարինա Պիկասո հիմնադրամին, որն աջակցում է Վիետնամի աղքատ երեխաներին: Նշվում է, որ նկարների խմբաքանակը մասնավոր վաճառելու նրա որոշումը պայմանավորված է նրանով, որ նա տպավորված չէր 5 միլիոն ֆունտ ստեռլինգով, որը նրանք ստացել էին Փարիզի Sotheby’s-ում:

Ենթադրվում է, որ տիկին Պիկասոն ինչ-որ տեղ ունի իսպանացի նկարչի 400 նկար և 7000 էսքիզ: Հաշվի առնելով, որ նրա վաճառքի մասին հայտարարությունը կարճ ժամանակում երկրորդն էր, այն ժամանակ ենթադրություններ եղան, որ նա կարող էր վաճառել իր հավաքածուի զգալի մասը՝ հնարավոր դարձնելով վաճառվող ամենաթանկարժեք նմուշների հոսք: արվեստի աշխարհում։

Հասկանալի է, որ սա զգալի ոգևորություն է առաջացրել արվեստի աշխարհում՝ շուկան ողողելու նոր կտորների հնարավորության կապակցությամբ, բայց նաև հարց առաջացավ.

Ինչո՞ւ էր տիկին Պիկասոն վաճառում։

Պատասխանը բարդ է թվում. Պիկասոյի որդի Պաուլոյից ծնված Մարինան, որը կարճատև ամուսնության մեջ էր նրա առաջնեկը, նկարչի կողմից հիմնականում անտեսվել էր իր ողջ կյանքի ընթացքում և զգալի ժամանակ անցկացրել աղքատության մեջ: Պիկասոյի մահից հետո նա ժառանգեց նրա ունեցվածքի մի մասը, ներառյալ թանկարժեք նկարները, որոնք նա այժմ վաճառում էր:

Նրա վաճառքի պատճառների առավել ակնհայտ բացատրությունը պարզ է. փող.

Սակայն շատ մեկնաբաններ կարծում են, որ այն կարող է ավելի բարդ լինել։ Նրա նախորդ վաճառքից ստացված գումարի մեծ մասը ուղղվել է Վիետնամում երեխաներին օգնելուն, ուստի ոմանք դա համարում են փորձ՝ ստիպելու նկարչին իր մահից հետո ինչ-որ բան անել երեխաների համար, ինչը նա չի արել իր համար: Սա հանգեցրել է նրան, որ որոշ մարդիկ դա անվանել են վրեժխնդրության ակտ:

 

6 տարի հետահայաց… Պիկասոյից այն կողմ

2015-ի երկրորդ ամենաթանկ նկարներն ու արվեստը բոլոր անվանակարգերում Էնդի Ուորհոլի նկարներն են՝ 1400 գործերով, որոնք վաճառվել են 525,6 միլիոն դոլար աճուրդում:

Երրորդ տեղում է Կլոդ Մոնեն, որը վաճառվել է 338,6 միլիոն դոլարով ընդամենը 33 աշխատանքների համար, որոնցից ութը եղել են տարվա ամենաշատ վաճառված իմպրեսիոնիստական կտավները:

2015-ին աճուրդի հանված Մոնեի ստեղծագործությունների համեմատաբար փոքր թիվը ավելի լավ հեռանկար է դնում և՛ Պիկասոյի, և՛ Ուորհոլի գերակայությանը: Փաստորեն, թվերը ցույց են տալիս, որ դա այն տարին էր, երբ մի շարք առիթներով բարձրացվեց արվեստում արժեքն ընդդեմ ծավալի հարցը: Վան Գոգի ընդամենը 13 գործերը վաճառվել են 143,5 միլիոն դոլարով, Մոդիլիանիի 33 ստեղծագործություններն իրականացրել են զարմանալի 141,3 միլիոն դոլար, իսկ Մարկ Ռոթկոյի ընդամենը ինը գործ վաճառվել են աճուրդում 219 միլիոն դոլարով:

Սակայն կերպարվեստի շուկայում շարունակական առողջության ամենահուսադրող նշանները հայտնվեցին Ժամանակակից կատեգորիայում՝ նոյեմբերին Christie’s-ի Նյու Յորքի անհավատալի Լիխտենշտեյնի վաճառքի շնորհիվ: Լիխտենշտեյնի «Բուժքույրը», որը նկարվել է 1964 թվականին և վերջին անգամ աճուրդում վաճառվել է 1,4 միլիոն դոլարով 1995 թվականին, վաճառվել է 2015 թվականի վերջին 95 միլիոն դոլարով՝ դարձնելով այն աշխարհի ամենաթանկ արվեստից մեկը, որը երբևէ վաճառվել է այդ ժամանակ: Վերջնական հայտի գինը գերազանցել է կատալոգի գնահատականը 15 միլիոն դոլարով և գերազանցել է նկարչի նախորդ աճուրդի ռեկորդը՝ 56,1 միլիոն դոլար, որը նույնպես հասել է Christie’s Նյու Յորքի 2013 թվականին:

Ձեզ հնարավոր է նաեւ դուր գա…

 

Եթե արվեստը ձեր ուժեղ կողմն է, և ձեր հավաքածուում կան կտորներ, որոնք, կարծում եք, արժեքավոր են և որոնցից պատրաստ եք բաժանվել, ապա արժեւորումը և աճուրդի համար հաշվի առնելը կարող են լինել ձեր լավագույն տարբերակը: Այստեղ, New Bond Street Pawnbrokers- ում, մեր բանիմաց փորձագետները կարող են ձեզ նման արվեստի կոլեկցիոներներին մատուցել որակյալ ծառայություն և դիսկրետ գնահատումներ, որոնք թույլ են տալիս ձեզ վերահսկել:

Որպես շքեղ լոմբարդ՝ մենք հասկանում ենք ձեր ապրանքների արժեքը և աշխատում ենք մասնագետների հետ, ովքեր իրենց համապատասխան ոլորտներում ամենագիտակներից են՝ ձեզ վստահեցնելով, որ մեր տրամադրած բոլոր տեղեկությունները կլինեն և՛ ճշգրիտ, և՛ ձեր իրական արժեքի արտահայտիչ: իրեր.

New Bond Street Pawnbrokers-ը խոհեմ, շքեղ լոմբարդային ծառայություն է, որը ներառում է վարկեր կերպարվեստի և տարբեր արվեստագետների դեմ, ինչպիսիք են Էնդի Ուորհոլը , Բեռնարդ Բաֆեթը , Դեյմիեն Հերսթը , Դեյվիդ Հոքնին, Մարկ Շագալը , Ռաուլ Դաֆին , Շոն Սքուլին, Թոմ Ուեսելմանը , Թրեյսին : , և Ռոյ Լիխտենշտեյնը նշելու համար ընդամենը մի քանիսը:

This post is also available in: English Français (French) Deutsch (German) Italiano (Italian) Português (Portuguese, Portugal) Español (Spanish) Български (Bulgarian) 简体中文 (Chinese (Simplified)) 繁體中文 (Chinese (Traditional)) hrvatski (Croatian) Čeština (Czech) Dansk (Danish) Nederlands (Dutch) हिन्दी (Hindi) Magyar (Hungarian) Latviešu (Latvian) polski (Polish) Português (Portuguese, Brazil) Română (Romanian) Русский (Russian) Slovenčina (Slovak) Slovenščina (Slovenian) Svenska (Swedish) Türkçe (Turkish) Українська (Ukrainian) Albanian Eesti (Estonian) Suomi (Finnish) Ελληνικά (Greek) Íslenska (Icelandic) Indonesia (Indonesian) 日本語 (Japanese) 한국어 (Korean) Lietuvių (Lithuanian) Norsk bokmål (Norwegian Bokmål) српски (Serbian) Tamil



Be the first to add a comment!

Your email address will not be published. Required fields are marked *


*



Authorised and Regulated by the Financial Conduct Authority