fbpx

I hope you enjoy this blog post.

If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.

Galerie moderního umění Tate Modern – historie, zajímavosti a slavné sbírky


Jaké jsou 4 galerie Tate Modern?

1. Tate Britain

Tate Britain se nachází v londýnské čtvrti Pimlico na místě bývalé věznice Millbank. V roce 1987 financoval jistý Henry Tate počáteční stavbu Národní galerie britského umění.

Původně byla přístavbou Národní galerie, později se stala známou jako Tate Gallery. Tate také galerii věnoval svou sbírku umění. Byl oblíbeným sběratelem britských viktoriánských uměleckých děl, mecenášem prerafaelitských umělců a do jeho sbírky patřila Ofélie Johna Everetta Milliase z let 1851-2 a Paní ze Shalottu od J. W. Waterhouse z roku 1888.

Sbírka galerie Tate se rozšířila o mezinárodní současné umělce na počátku 90. let 20. století, kdy kontroverzně získala sbírku určenou pro umístění v Dublinu. Odtud pokračovali v akvizicích mezinárodního a současného umění. V 50. letech 20. století Tate přerušila spolupráci s Národní galerií a zahájila vlastní činnost.

V průběhu let Tate investovala do zásadního rozšíření této budovy, protože se neustále rozrůstala jak její sbírka, tak i závazek pořádat dočasné výstavy světové kvality. S jeho dalším rozvojem však začalo být zřejmé, že v Londýně je potřeba druhé muzeum – Tate Modern.

2. Tate Liverpool

Tate Liverpool se nachází ve slavných liverpoolských docích Albert Docks. Původně byla považována za „Tate severu“, veřejnosti byla otevřena v roce 1988 a měla mít výraznou identitu se zaměřením na mladší publikum prostřednictvím vzdělávacího programu.

Předchůdce galerie Tate Modern byl předzvěstí budoucnosti. Kavárnu navrhl britský popový umělec Sir Peter Blake, jehož díla se vyznačují motivy ve tvaru skvrn, které od něj očekáváme.

V roce 2008 byl Liverpool jmenován Evropským hlavním městem kultury. Na oslavu této události uspořádala Tate Liverpool Turnerovu cenu 2007. Bylo to poprvé, kdy se cena udělovala mimo Londýn.

3. Tate St Ives

St Ives bylo domovem slavné britské umělkyně Barbry Hepworthové – její dům v Cornwallu byl po její smrti přeměněn na muzeum a sochařskou zahradu. V roce 1980 převzala Tate do svého vlastnictví a viděla jedinečnou příležitost pro další galerii.

Jako místo pro realizaci této vize byla vybrána bývalá plynárna s výhledem na pláž Porthmeor a Atlantický oceán. Tate St Ives byla otevřena v roce 1993 a financována z darů místní komunity, Nadace Henryho Moora a Evropského fondu pro regionální rozvoj. Tate St Ives zapůjčuje umělecká díla ze sbírky Tate, konkrétně díla vytvořená umělci, kteří mají k tomuto místu vztah.

Ročně ji navštíví v průměru 240 000 návštěvníků, což je číslo, které je považováno za tak úspěšné, že v roce 2017 byla dokončena její rekonstrukce a rozšíření. Mezi významné vystavovatele patří Virginia Woolfová, Patrick Heron a Amie Siegelová.

4. Tate Modern

Galerie umění Tate Modern byla otevřena v roce 2000 a je nejmladší ze všech galerií Tate. Velikost Tate Britain začala být s rozrůstající se sbírkou a kurátorskými postupy omezující. Starší galerie Tate by se zaměřila na britskou část své sbírky s díly od roku 1500 a galerie Tate Modern by se soustředila na současnější díla od roku 1900 až po současnost.

Návštěva Tate Modern je zdarma, pokud nemáte v úmyslu navštívit hlavní výstavu, hlavní rozsáhlou sbírku, která zahrnuje díla od Rothka, Matisse, Warhola, Pollocka a mnoha dalších velikánů. Turbínový sál, který je nejen nesmírně působivým prostorem, ale také místem, kde je umístěno specifické veřejné umění.

Další věcí, kterou je třeba při návštěvě Tate Modern vzít v úvahu, je to, že je to víc než jen galerie – nachází se zde jedno z nejlepších uměleckých knihkupectví ve Velké Británii a také fantastický výhled na severní a jižní Londýn. Tate Modern je druhým nejnavštěvovanějším muzeem v Londýně s více než 6 miliony návštěvníků ročně.

10 zajímavostí, které jste možná nevěděli o galeriích a muzeu umění Tate Modern

1. Cukr a umění

Henry Tate financoval první Tateovu galerii a daroval svou sbírku 65 obrazů Národní galerii. Tate si ve 20 letech otevřel obchod s potravinami a do svých 35 let vlastnil dalších 6 obchodů, ale Tate je známý spíše jako průmyslník. Vydělával si jako obchodník s cukrem. Cukr Tate & Lyle je možné koupit i dnes.

2. Je to zdarma

Muzea Tate Britain a Tate Modern v Londýně, stejně jako liverpoolské Tate, jsou zdarma. Hlavní výstavy „Blockbuster“ nejsou zdarma, ale rozhodně stojí za návštěvu.

3. Panoramatický výhled

Šesté patro Tate Modern je místem, které je návštěvníky méně navštěvováno. Podle značení se jedná o kuchyň a bar, ale je odtud také jeden z nejlepších panoramatických výhledů na londýnské City včetně katedrály svatého Pavla přímo přes řeku Temži. Při návštěvě Tate Modern je to naprostá povinnost.

4. Národní galerie

Tate Britain se původně jmenovalo Národní muzeum britského umění. Původně byla spojena s Národní galerií, která byla otevřena v roce 1924 a nyní se nachází na Trafalgarském náměstí. Toto muzeum nelze zaměňovat s muzeem V&A, které bylo otevřeno v roce 1852 a dlouhou dobu bylo známé jako Národní muzeum umění. Není divu, že veřejnost o něm začala mluvit jako o Tateovi. Tate byla ve skutečnosti až do roku 1954 pod kontrolou Národní galerie.

5. Od Tatea k Tateovi

Navštívit Tate Modern i Tate Britain není snadné. Cesta z jedné stanice na druhou trvá pěšky 40 minut a cesta metrem znamená přestup nebo menší procházku. Existuje však alternativní způsob, jak se dostat z jednoho muzea do druhého. Mezi muzei Tate Modern a Tate Britain jezdí v Londýně speciální trajekt. Cesta trvá 25 minut a projíždí se kolem nejznámějších budov podél Temže.

6. Mladí a slavní

Tate Modern je jednou z nejznámějších uměleckých galerií na světě. Je takovým synonymem značky Tate, že počtem návštěvníků pravidelně zastiňuje Tate Britain. V roce 2009 navštívilo galerii Tate Modern přibližně o 5 milionů návštěvníků více. Tate Modern je však ze svých sourozenců nejmladší, protože byla otevřena v roce 2000. Nejstarší je Tate Britain, která byla otevřena v roce 1897, takže je starší o 102 let.

7. Návštěvníci

Tate Modern je nejen jedním z nejnavštěvovanějších muzeí v Londýně, ale i v celé Velké Británii. V roce 2019 navštívilo Tate Modern hned po Britském muzeu přibližně 6 milionů návštěvníků. Tate Britain získala téměř 2 miliony. Tate Liverpool obdržel 660 000 a St Ives 278 000. Tate Modern, Britain a Tate Liverpool se tak dostaly do první stovky nejnavštěvovanějších muzeí ve Velké Británii.

8. Turnerova cena

Turnerova cena je cena za britské umění, která se uděluje každoročně od roku 1984. Až do roku 2007, kdy se konala v Tate Britain, ji hostila Tate Liverpool. Nyní se akce koná každý druhý rok v Tate Britain a v mezidobí se koná mimo Londýn.

9. Sbírka Tate

Od roku 2022 má sbírka více než 65 000 uměleckých děl. Obsahuje umělecká díla z období od roku 1500 a zahrnuje malířská, sochařská, fotografická, video, zvuková, performativní a digitální díla. Celou kolekci si můžete prohlédnout na webových stránkách. Ne všechna díla jsou uložena v londýnských muzeích – některá jsou zapůjčena do jiných galerií (včetně St. Ives a Liverpoolu) a některá jsou dokonce v soukromých sbírkách.

10. Členové společnosti Tate

Členové Tate, kteří byli založeni v roce 1957 jako „Friends of Tate Gallery“, shromažďují peníze na nákup uměleckých děl a propagaci galerie. Díky jejich příspěvkům je sbírka Tate přístupná všem lidem, včetně volného vstupu a přístupu ke sbírce online. Členové Tate umožnili nákup 400 mistrovských děl, jako je Picassova Plačící žena.

5 nejslavnějších sbírek, které kdy byly vystaveny v galeriích a muzeích Tate Art Galleries & Museum

1. Turnerova sbírka

Joseph Mallord William Turner je pravděpodobně jedním z nejslavnějších britských umělců všech dob. Když zemřel, odkázal svou sbírku národu. Turnerova pozůstalost obsahuje 180 olejomaleb a 19 000 kreseb a akvarelů ve formě skicáků. Nejprve byl vystaven v Národní galerii a Britském muzeu, protože pro jeho umístění vcelku, jak Turner zamýšlel, nebyl dostatek prostoru.

Sir Joseph Joel Duveen však nabídl dar ve výši 20 000 liber na vybudování přístavby speciálně pro tato umělecká díla. Toto dílo bylo dokončeno v roce 1910 a od té doby je Turnerovo dílo umístěno v Tate Britain. Dnes se nachází v galerii Clore v Tate Britain, v účelově vybudované přístavbě, která obsahuje Turnerovy skicáky.

2. Kandinskij pro Solomon R Guggenheim Museum

Sbírka Solomona R. Guggenheima Kandinského je proslulá. Tato sbírka ukazuje nejen některá z jeho nejslavnějších děl, ale i celý jeho umělecký vývoj.

Sbírka se do Tate dostala v roce 1958 a představila dvě velmi vlivné stránky Kandinského tvorby: volnou expresi, která určovala jeho tvorbu v letech 1909-1918, a jeho geometričtější styl z let 1921-1935. Tento styl měl velký vliv na skupinu pařížských malířů.

Umělci jako Picasso a Matisse se chopili tohoto geometrického stylu jako formy politické rebelie a stali se také velmi vlivnými umělci.

3. Sbírka Johna Hay Whitneyho

Ve sbírce Johna Hay Whitneyho najdete díla těchto neuvěřitelně známých umělců – od Blakea, Raeburna a Romenyho až po Renoira, Van Gogha a Matisse. Některé z těchto starších akvarelů visely na stěnách jeho rodinného domu a později se staly součástí jeho sbírky. Jedním z jeho dřívějších nákupů byl Renoirův Moulin de la Galette. 1876 byl známkou jeho odlišného zájmu a obdivu k francouzským malířům.

Whitney dále sbíral Renoirovy následovníky, Lautreca, Gaugina a Matisse. Jeho sbírka obsahuje jeden z nejlepších příkladů Van Goghovy dlouhé série autoportrétů. Tato sbírka byla v roce 1961 vystavena v Tate Britain.

4. Froehlichova sbírka

Froehlichova sbírka je tvořena současnými německými a americkými umělci. Sbírka obsahuje více než 320 děl od 10 amerických a 9 německých umělců. Sběratel se začal zajímat o umění z obou zemí poté, co v poválečném období 50. a 60. let žil v Německu a Americe.

Sbírka zahrnuje klíčové osobnosti té doby, mezi něž patří například Joseph Beuys, Andy Warhol, Bruce Nauman a Gerhard Ritcher. Tato sbírka byla v roce 1999 vystavena v Tate Liverpool.

5. Nadace Andyho Warhola pro výtvarné umění

Snad by se dalo říci, že Andy Warhol získal mnohem více než svých 15 minut slávy. Jeho jméno je synonymem pop-artu a je možná nejslavnějším umělcem všech dob.

Jeho přistěhovalecký původ a ochota přijmout konzumní způsob života a celebrity byly příkladem amerického snu. Jeho díla dokumentovala posun v poválečné kultuře, který rezonuje dodnes. Tato kolekce byla vystavena v galerii Tate Modern v roce 2020.

Historie galerie a muzea Tate Modern, Londýn

Ze čtyř velkých galerií Tate Modern je londýnské muzeum Tate Modern nejnovější – a přesto je často považováno za nejikoničtější. Sídlí v bývalé elektrárně Bankside a nachází se přímo naproti katedrále svatého Pavla, což je dokonalý odraz rozmanitosti velkého umění.

Toto pojetí rozmanitosti platí i pro výstavy: Velká hala Turbine Hall v Tate Modern je známá svými konceptuálními instalacemi, zatímco galerie v horním patře seznamují návštěvníky s fascinující historií moderního umění. Samotná budova galerie Tate Modern je největším uměleckým dílem galerie a hraje klíčovou roli při sestavování výstav.

Galerie Tate Modern - umělecké dílo umístěné mimo muzeum

 

 

Historie architektury galerie a muzea Tate Modern v Londýně

V roce 1992 začali správci Tate hledat architektonický návrh na vytvoření nové galerie pro mezinárodní moderní a současné umění. Bylo třeba, aby se odlišovala od Tate Britain, která od roku 1897 sídlila v Millbanku, ale zároveň si zachovala vliv, kterým byla Tate Britain proslulá.

Jako místo pro tuto novou galerii byla vybrána elektrárna Bankside. Ikonická, ale ošuntělá elektrárna byla od roku 1981 nadbytečná, ale na panoramatu Temže se vyjímala tak, že její forma vždy převažovala nad funkcí. Byla vyhlášena soutěž: tato zaniklá budova, velká téměř jako Westminsterské opatství, potřebovala nový účel.

Soutěž o návrh vyhrála dvojice nepříliš známých švýcarských architektů Herzog a De Meuron. Pro některé bylo toto rozhodnutí nepochopitelné. Britská architektonická obec byla plná modernistických vizionářů, kteří byli frustrováni nedostatkem veřejných architektonických zakázek.

Nakonec byl vybrán návrh Herzoga a De Meurona kvůli jeho autenticitě i designu. Zdálo se, že ze všech účastníků nabízejí nejméně „práce“. Pro správce Tate bylo důležité zachovat většinu původního rázu budovy a vřele se jim líbila kombinace 35 metrů vysoké turbínové haly jako dramatického vstupu a nové funkce kotelny jako galerijního prostoru, kterou Herzog a De Meuron navrhli.

Díky grantu ve výši 12 milionů liber, který jim poskytla anglická agentura pro regeneraci Partnerships, byl pozemek zakoupen a práce byly zahájeny v roce 1996.

O čtyři roky později se na londýnské kulturní scéně objevily galerie moderního umění Tate. Muzeum Tate Modern dnes patří mezi tři nejnavštěvovanější turistické atrakce ve Velké Británii, a tak není divu, že každoročně přináší londýnské ekonomice 100 milionů liber.

Tento ekonomický vliv je přímým důsledkem výjimečných a trvale inovativních uměleckých výstav.

 

Galerie a muzeum umění Tate Modern v Londýně - pohled zvenčí

 

Kurátorská historie londýnské galerie Tate Modern: volné expozice

Stěny této galerie zdobí nespočet slavných jmen. Je to skutečný světový hráč, který zde vystavuje díla Warhola, Lichensteina, Picassa, Matisse a Rothka.

Galerie Tate Modern během své osmnáctileté historie vždy vystavovala umělecká díla podle témat, nikdy ne chronologicky. Kus z roku 1900 může klidně stát vedle kusu z roku 2018, pokud spolu tematicky souvisejí. Tento subjektivní přístup ke kurátorství znamená, že expozice Tate Modern Museum se často mění. Každých zhruba pět let její kurátoři osvěžují způsob prezentace uměleckých děl.

 

andy warhol tate modern display

 

Původní výstava probíhala od roku 2000 do roku 2006 a díla byla rozdělena na:

– Historie/paměť/společnost
– Akt/akce/tělo
– Krajina/hmota/životní prostředí
– Zátiší/objekt/skutečný život

malba zátiší v galerii tate modern's

 

Druhá výstava v rámci Tate Modern Museum & Gallery byla odhalena v roce 2006 a zaměřila se na klíčové momenty umění 20. století. Návštěvníkům poskytla určené oblasti pro:

– Materiálová gesta
– Poezie a sen
– Energie a procesy
– Stavy fluktuace

matissův obraz - součást sbírky v Tate Modern Art Galleries

 

Toto opakované vyvěšení bylo velmi úspěšné, takže při třetím vyvěšení v roce 2012 bylo změn méně:

– Poezie a sen
– Struktura a přehlednost
– Proměněné vize
– Energie a procesy
– Příprava scény

lichensteinova sestra - jedno z mnoha zajímavých uměleckých děl, která byla představena v londýnském muzeu Tate Modern.

 

V červnu 2016 kurátoři Tate Modern přeřadili umělecká díla do následujících kategorií:

– Úvodní displej
– Umělec a společnost
– Ve studiu
– Materiály a předměty
– Mediální sítě
– Mezi objektem a architekturou
– Účinkující a účastník
– Živá města

Každý z přehlídek se zaměřil na dialog mezi umělci. Jedním z nejoceňovanějších je srovnání obrazů Clauda Moneta Lekníny a Marka Rothka Bez názvu. Když je návštěvníci umístí vedle sebe, mohou ocenit, jak dva umělci projevují své zaujetí pro tlumené a proměnlivé světlo naprosto odlišným způsobem.

vodní lilie monet vystavené v tate

rothko bez názvu - součást sbírky v tate modern

 

Tate Modern: Sladký dárek od obchodníka s cukrem

Prohlídka nejlepších děl současného umění v galeriích Tate Modern je zdarma, za což můžeme poděkovat cukru a filantropii.

Henry Tate, obchodník s cukrem z 19. století, nejprve věnoval vládě, a tím i obyvatelům a návštěvníkům Spojeného království, 80 000 liber a rozsáhlou sbírku současných obrazů.

Muzeum Tate Modern v Londýně nyní ročně navštíví pět milionů lidí. Díky originálnímu daru Henryho Tatea je rozmanitost velkého umění, která se odráží jak v budově, tak v uměleckých dílech uvnitř, myšlenkou, která se nabízí všem.

V naší zastavárně s uměleckými předměty v Mayfair nabízíme okamžitý úvěr s minimem papírování a odborné poradenství. Poskytujeme diskrétní, špičkové zastavárenské služby, včetně půjčování proti výtvarnému umění na různé umělce, jako je např. Andy Warhol, Bernard Buffet, Damien Hirst, David Hockney, Marc Chagall, Raoul Duffy, Sean Scully, Tom Wesselmann, Tracey Emin, Banksy, Roy Lichtenstein a další.ul Duffy, Sean Scully, Tom Wesselmann, Tracey Emin, Banksy, Roy Lichtenstein a další.

This post is also available in: English (Angličtina) Français (Francouzština) Deutsch (Němec) Italiano (Ital) Português (Portugalština ( Portugalsko)) Español (Španělský) Български (Bulharština) 简体中文 (Čínština ( Zjednodušený )) 繁體中文 (Čínština (tradiční )) hrvatski (Chorvatský) Dansk (Dánský) Nederlands (Holandský) हिन्दी (Hindština) Magyar (Maďarština) Latviešu (Lotyština) polski (Polský) Português (Portugalština ( Brazílie)) Română (Rumunština) Русский (Ruský) Slovenčina (Slovenština) Slovenščina (Slovinština) Svenska (Švédský) Türkçe (Turečtina) Українська (Ukrajinský) Albanian (Albánský) Հայերեն (Arménský) Eesti (Estonština) Suomi (Finský) Ελληνικά (Řečtina) Íslenska (Islandský) Indonesia (Indonéský) 日本語 (Japonský) 한국어 (Korejský) Lietuvių (litevský) Norsk bokmål (Norwegian bokmål) српски (Srbský) Tamil



Be the first to add a comment!

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Vyžadované informace jsou označeny *


*



Authorised and Regulated by the Financial Conduct Authority

Sign-up for our Monthly Newsletter

Fantastic articles and videos, from Most Expensive Luxury Assets to "Top 5" Lists!