fbpx

I hope you enjoy this blog post.

If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.

Top 10 cele mai faimoase opere de artă, picturi și sculpturi din dinastiile Qin și Han


Șeful departamentului de artă de la casa de amanet premium New Bond Street Pawnbrokers vorbește despre istoria dinastiilor Qin și Han, despre motivul pentru care acestea au devenit atât de influente în artă și despre cele mai faimoase opere de artă, picturi și sculpturi care datează din acele epoci.

Prezentarea dinastiilor Han și Qin

Întrebați un student la istoria Chinei despre cea mai influentă dintre cele mai faimoase dinastii ale țării și probabil că ar fi vorba de Qin și Han. Cele două dinastii au acoperit patru secole, din 221 î.Hr. până în 220 d.Hr., o epocă de aur care este adesea considerată ca fiind la originea a ceea ce avea să devină China de astăzi. Această perioadă este renumită pentru progresele înregistrate în cultură, societate, știință, inginerie și artă.

De ce se mai vorbește până în ziua de azi despre dinastiile Qin și Han și ce fel de artă, picturi și sculpturi celebre au produs?

Dinastia Qin

una dintre cele mai faimoase opere de artă și picturi care datează din timpul dinastiei Qin

În anul 237 î.Hr., Ying Zheng – regele regiunii Qin – a obținut controlul deplin, după ce până în acel moment a domnit sub regență. În copilărie a fost irascibil și agresiv, iar ca rege și-a canalizat această agresivitate în războaie constante în statele din jur.

Războiul nu era străin de această regiune, cu facțiuni aflate în mod constant în război fie pentru a-și proteja propriile pământuri, fie pentru a se extinde și mai mult. Ying Zheng a fost interesat de aceasta din urmă și, în 221 î.Hr., doar 16 ani mai târziu, și-a îndeplinit obiectivul de dominație regională. Qin controla acum statele Han, Zhao, Wei, Chu și Yan, iar liderii acestora au fost înlăturați și înlocuiți cu loialiști ai lui Qin.

Ying Zheng a adoptat titlul de împărat și, astfel, a devenit primul împărat al unui stat chinez unificat. Dinastia a durat doar 14 ani, Ying Zheng murind din cauza otrăvirii cu mercur după 11 ani, iar imperiul prăbușindu-se după încă trei ani.

Pe parcursul dinastiei, În cei 14 ani, Qin a finalizat Marele Zid Chinezesc, protejând astfel regatul împotriva atacurilor. De asemenea, au îmbunătățit infrastructura, care la rândul ei a îmbunătățit economia, permițând imperiului să colecteze mai multe taxe.

În plus, imperiul a implementat o limbă scrisă și vorbită universală, precum și un sistem juridic unificat și o monedă unică. Această perioadă a istoriei chineze nu a fost cunoscută pentru cele mai faimoase opere de artă, picturi și sculpturi datorită faptului că imperiul Qin era în permanență pe picior de război în acest moment, dar acest lucru nu diminuează impactul său asupra artelor de mai târziu. Asigurându-se că problemele legate de apărare, infrastructură, economie, fiscalitate, ordine publică și limbă au fost rezolvate, dinastia Qin a pus bazele unei perioade de exprimare artistică.

Cu toate acestea, una dintre cele mai faimoase opere de artă din această perioadă este renumită în întreaga lume, Armata de teracotă din Xi’an, care atrage mii de turiști în orașul chinez în fiecare an.

Dinastia Han

una dintre cele mai faimoase opere de artă din timpul dinastiei Han

Când statul Han a cucerit Qin, a moștenit în esență imperiul lui Ying Zheng. Cu amenințarea imediată a invaziei efectiv îndepărtată, Han s-a putut concentra pe extinderea teritoriului și pe activități pe timp de pace, cum ar fi artele. Această perioadă este în general asociată cu unele dintre cele mai faimoase opere de artă, cum ar fi sculpturi, ceramică, literatură, poezie, pictură, metalurgie, caligrafie și arhitectură, precum și cu arme și armuri ceremoniale.

O mare parte din înțelegerea noastră despre arta Han provine din locurile de înmormântare; membrii elitei Han erau adesea îngropați cu cantități mari de bunuri de calitate, inclusiv artă. Ceramica pare să fi fost deosebit de importantă în procesul funerar, multe dintre ceramicele Han cunoscute fiind descoperite în morminte. O mare parte din cele mai faimoase opere de artă din perioada dinastiei Han sunt incredibil de ornamentate, cu reprezentări de oameni sau de obiecte tipice ale tradiției chinezești, cum ar fi un dragon sau un phoenix.

 

Dinastiile Qin și Han, cele mai renumite opere de artă de pe piață

Dinastiile Qin și Han cele mai populare opere de artă, sculpturi și picturi de pe piață

În ultimii câțiva ani, o piață de artă chineză puternică a determinat o creștere bruscă a prețurilor operelor de artă celebre Qin și Han, inclusiv picturi și sculpturi. În mod natural, aceste articole au o piață în mare parte din lumea dezvoltată, dar cererea tot mai mare pentru ele în China este un factor cheie al prețurilor. Evoluțiile economice recente din China au creat o nouă bunăstare în această țară, ceea ce înseamnă că unii chinezi au suficiente venituri disponibile pentru a colecționa aceste artefacte.

Dacă analizăm statisticile de piață din ultimii ani, faimoasele picturi din dinastiile Han și Qin, operele de artă din jad – cum ar fi sculpturile, mobilierul și porțelanul – au crescut substanțial în valoare și ar trebui să ne așteptăm ca această tendință să continue pentru obiectele de calitate cu o proveniență puternică.

Suntem deosebit de încântați de creșterea continuă a pieței de artă contemporană chineză. A fost în continuă creștere de la mijlocul anilor 2000 și a înregistrat o creștere uimitoare pe piața mondială în ultimii doi ani.

 

Top 10 cele mai faimoase opere de artă, picturi și sculpturi

din dinastiile Qin și Han

1. Un pandantiv din jad alb-cenușiu palid „Dragon și Phoenix” din jad

Vândut de Christie’s în martie 2022, acest pandantiv din jad are doar 6 cm lungime și reprezintă un dragon și un phoenix. Datând din perioada Han de Vest (206 î.Hr. – 8 d.Hr.), dragonul are un inel delicat pe cap, care ar fi fost folosit inițial pentru a atârna pandantivul la gâtul unei nobile bogate.

una dintre cele mai faimoase și mai scumpe piese de artă din dinastiile Han și Qin

Fotografie: China Online Museum

 

Piatra de jad este de culoare alb-cenușie, cu pete maron închis. Această piesă a obținut un preț de 100.800 de dolari, față de o estimare de 20.000-30.000 de dolari.

Un pandantiv din jad de culoare foarte asemănătoare, cu un motiv de dragon, a fost excavat din mormântul regelui Chu din Jiangsu în 1895 și se află în prezent în Muzeul Xuzhou.

2. Un magnific terminal de car de bronz aurit cu „cap de dragon” din bronz aurit

Datând tot din timpul dinastiei Han de Vest, Christie’s a vândut la aceeași licitație din martie anul acesta un terminal de car foarte rar, cu o lungime de 24,2 cm, în formă de cap de dragon din bronz aurit. Această piesă a fost expusă anterior în cadrul expoziției Capodopere ale Chinei Antice de la Pace Gallery din New York, în anul 2000.

Un magnific terminal de car din bronz aurit

Prețul realizat a fost de 327.600 de dolari, în creștere considerabilă față de estimarea de 150.000 – 250.000 de dolari, ceea ce demonstrează că piața de artă și sculptură populară a dinastiei Han și Qin este încă foarte activă.

Capul dragonului este turnat în bronz, cu nasul întors și nările evazate deasupra gurii, care este deschisă pentru a dezvălui dinți proeminenți și o limbă lungă. Are un singur corn în formă de S, care se curbează peste ceafă și se întinde pe gât. Carele au fost folosite ca vagoane de arme în timpul bătăliilor din timpul dinastiilor Qin și Han, iar opere de artă din ambele perioade apar în muzeele din China. Carele fin decorate, cum ar fi cel din care se presupune că provine acesta, erau folosite ca posturi de comandă mobile în timp ce generalii își desfășurau trupele pe câmp.

3. Un rar cârlig de centură din bronz aurit cu incrustații de jad și sticlă de dimensiuni mari

În martie 2022, Christie’s a vândut un cârlig de curea cu un cap de bufniță la un capăt, care prinde în gheare corpurile a două căprioare. Bufnița ține în mână un „bi” de jad centrat cu o incrustație de sticlă albastră. Deasupra acestuia se află un cap mare de vacă cu coarne răsucite, din care iese un alt cârlig pe care se află un cap de animal.

sculpturi populare din dinastia Han și Qin

Piesa de 14,5 cm înălțime a fost adjudecată cu 88.200 de dolari, cu puțin peste estimarea de 80.000 de dolari. Nu a reușit să atingă estimarea superioară de 120.000 de dolari.

Cârligele de centură din timpul dinastiei Han sunt artefacte relativ comune, care apar la licitații și în colecțiile muzeelor din întreaga lume. Cârligul de centură este mai vechi decât catarama de centură și se crede că își are originea în Asia Centrală, unde a fost creat de triburile care foloseau cai.

4. Vas „Phoenix” din bronz aurit incizat și capac (Bianhu)

Vândut la Sotheby’s în martie 2022, acest phoenix bianhu a realizat un preț de 63.000 USD, cu 152% mai mult decât estimarea de 20.000-30.000 USD.

Vas de bronz (Bianhu) și capac din bronz cca. 100 î.Hr. (realizat)

Bianhu sunt flacoane aplatizate, de formă ovală, fabricate înainte de secolul I d.Hr. Înainte de a deveni populare în rândul colecționarilor de artă din dinastiile Han și Qin de astăzi, ele au fost colectate anterior de către savanții chinezi. Bianhu prezintă adesea inele agățate pe fiecare parte, atașate cu o mască „taotie”. Au fost foarte populare și uneori sacre, fiind folosite ca flacoane de vin până la sfârșitul dinastiei Han.

Împăratul Qianlong a colecționat antichități din bronz, inclusiv bianhu, și avea mii de obiecte în tezaurul său. Se presupune că nobilii săi îl imitau cu propriile lor colecții.

5. Figură de gâscă mare, fragmentară, din bronz aurit

Vândută de Sotheby’sși datând din timpul dinastiei Han, această sculptură de 44,5 cm este formată din capul, coada și picioarele unei gâște, corpul lipsă fiind înlocuit cu sticlă. Lucrarea a fost vândută în septembrie 2021 pentru 44.100 de dolari, cu 10% mai mult decât estimarea de 30.000 – 50.000 de dolari.

Gâștele reprezentau loialitatea și disciplina, caracteristici pe care Han le prețuiau foarte mult pentru a-și extinde și menține imensul lor imperiu. Lămpile de ulei și borcanele în formă de gâscă au fost, prin urmare, foarte populare sub Han, rafinând tehnicile de turnare a bronzului care au început în timpul dinastiilor Shang și Zhou, în jurul anului 2.000 î.Hr. Dragoni, urși și tigri sub formă de ornamente și sculpturi sunt, de asemenea, opere de artă populare din dinastia Han care apar în colecții și muzee din întreaga lume.

6. Sabie din bronz cu aur încrustat

Cu o lungime de 81,3 cm, cu un pumn din aur, încrustat, în formă de inel, acest exemplar uimitor de sabie din dinastia Han (dao în chineză) a fost vândut la o licitație Sotheby’s în septembrie 2021 pentru 37.800 de dolari. Aceasta a crescut cu 202% față de estimarea sa.

Fostă parte a colecției MacLean din Chicago și descrisă în The MacLean Collection: Bronzuri rituale chinezești, nu este surprinzător faptul că acest frumos exemplar de dao a depășit estimarea sa. Săbiile chinezești antice din bronz apar cu regularitate la licitații și sunt disponibile în două forme: dao, mai scurtă, cu un singur tăiș, și „jian”, mai lungă.

7. Model din ceramică gri de turn chinezesc cu 2 etaje și Model din ceramică gri de hambar chinezesc

Vândute cu 25.000 de dolari și, respectiv, 18.750 de dolari, aceste obiecte de vânzare au obținut cu 600 și 900% peste estimările lor la o vânzare Christie’s din 2013. Aceste modele, realizate ca obiecte de înmormântare, sunt sculpturi extrem de populare din dinastia Han, deoarece reprezintă atât arhitectura vremii, cât și adevărate opere de artă vizuală, mai degrabă decât obiecte utilitare decorate din acea vreme.

Plasarea de modele de orice, de la cotețe de porci la palate, a devenit populară în perioada Han, iar olarii din întreaga China au început să le producă pentru a satisface cererea. Modelele au fost realizate din faianță, unele dintre ele fiind verzi sau cu smalț de plumb. Se crede că, probabil, alchimiștii taoiști au influențat olarii chinezi experimentând cu smalțuri metalice, dar se știa că plumbul era otrăvitor, așa că era folosit doar pentru fabricarea obiectelor funerare.

Deoarece nu au supraviețuit clădiri reale din perioada Han, aceste modele au devenit o modalitate excelentă pentru cercetători de a înțelege cum erau amenajate clădirile din acea perioadă și de a le folosi pentru a înțelege viața de zi cu zi din acea vreme.

8. O pereche de vase Hu Jars din ceramică cu glazură verde, montate ca lămpi

Nu este neobișnuit să găsești sculpturi și artă populară din dinastia Han sau Qin folosite ca iluminat modern, cum este cazul acestor două borcane hu. Având o înălțime de 48 cm, ele s-au vândut la Christie’s în 2016 pentru 22.500 de dolari, cu 800% mai mult decât prețul estimat!

Borcanele Hu (de fapt, „hu” înseamnă borcan în chineză) sunt o versiune mai rotunjită a bianhu-ului mai plat pe care l-am menționat mai devreme și se referă la aproape orice borcan cu o bază rotunjită, bulboasă, care se îngustează până la un gât îngust, adesea alungit. Forma borcanului hu continuă să fie populară în arta chineză Ming, Qing și chiar și în arta contemporană.

Borcanele Hu au fost folosite din punct de vedere istoric pentru a conține toate tipurile de lichide și produse alimentare în morminte și sunt găsite în aproape toate mormintele Han excavate, unde conțineau produse alimentare care urmau să fie folosite de către decedat în viața de apoi. Hu de teracotă smălțuită sau lăcuită se găsește în mormintele și locurile de înmormântare ale nobililor mai distinși, în timp ce hu de teracotă mai simplă, pictată sau inscripționată se găsește în alte morminte mai puțin spectaculoase.

9. Arta dinastiei Qin

Probabil că cel mai faimos exemplu de artă din dinastia Qin este cel al Războinicilor de teracotă din Xi’an, descoperit în 1974. La fel cum nobilii și chiar și gospodăriile mai sărace puneau la dispoziție modele de obiecte de care cei dragi ar fi avut nevoie în viața de apoi, cum ar fi modelele de case menționate mai sus, primul împărat și-a pus la dispoziție o armată în mărime naturală sub forma Războinicilor de teracotă.

Dinastia Qin a durat doar 14 ani, astfel încât operele de artă din această perioadă sunt extrem de rare și aproape imposibil de găsit. De exemplu, un bianhu (menționat anterior) datat în timpul dinastiei Qin a fost excavat în provincia Shanxi în 1973 și se află acum în colecția instituției de arheologie din provincia Shanxi.

Toate sursele de sculptură și artă populară din dinastia Qin provin din săpături arheologice, iar operele de artă din această perioadă pot fi adesea replici sau chiar jefuite, astfel încât proveniența și evaluarea de către experți calificați sunt esențiale pentru orice piesă care pretinde a fi din această perioadă.

10. Sceptrul dinastiei Qin

Atunci când apar pe piață opere de artă autentice din dinastia Qin, nu este surprinzător faptul că se vând foarte bine. În martie 2017, Bonhams a vândut un sceptru din lemn de santal patinat din dinastia Qin pentru o sumă de peste nouă ori mai mare decât cea mai mare estimare, în valoare totală de 90.000 de dolari. A fost cea mai bună vânzare a licitației din seara respectivă.

Sceptrele (ruyi în chineză) erau obiecte ceremoniale din lemn sculptate și adesea frumos decorate, folosite în budism. Ele apar adesea în poveștile populare chinezești ca simboluri ale puterii sau ale norocului, iar Muzeul Palatului din Beijing are o colecție de aproape 3.000 de ruyi realizate din diverse materiale prețioase, cum ar fi aurul, fildeșul și jadul, dar și bambus și alte tipuri de lemn. Cele mai multe provin din dinastiile ulterioare, în special din dinastiile Ming și Qing, deoarece puține au supraviețuit din scurta perioadă Qin de acum 2.200 de ani.

Pe scurt, unele dintre cele mai faimoase și mai scumpe opere de artă și picturi din dinastiile Han și Qin includ:

Valorificarea pieselor de artă, picturi și sculpturi din perioada dinastiei Qin și Han

Pe lângă faptul că oferă împrumuturi împotriva unora dintre cele mai populare opere de artă care datează din perioada dinastiilor Han și Qin, New Bond Street Pawnbrokers oferă, de asemenea, credite cu un minim de documente, precum și consultanță de specialitate pe tot parcursul procesului. picturi și lucrări de artă de la mulți artiști precum Andy Warhol, Bernard Buffet, Damien Hirst, David Hockney, Marc Chagall, Raoul Duffy, Sean Scully, Tom Wesselmann, Tracey Emin, Banksy și Roy Lichtenstein, pentru a numi doar câțiva.

 

This post is also available in: English (Engleză) Français (Franceză) Deutsch (Germană) Italiano (Italiană) Português (Portugheză (Portugalia)) Español (Spaniolă) Български (Bulgară) 简体中文 (Chineza simplificată) 繁體中文 (Chineza tradiţională) hrvatski (Croată) Čeština (Cehă) Dansk (Daneză) Nederlands (Olaneză) हिन्दी (Hindi) Magyar (Ungară) Latviešu (Letoniană) polski (Poloneză) Português (Portugheză (Brazilia)) Русский (Rusă) Slovenčina (Slavă) Slovenščina (Slovenă) Svenska (Suedeză) Türkçe (Turcă) Українська (Ucrainiană)



Be the first to add a comment!

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *


*



Authorised and Regulated by the Financial Conduct Authority

Sign-up for our Monthly Newsletter

Fantastic articles and videos, from Most Expensive Luxury Assets to "Top 5" Lists!