I hope you enjoy this blog post.

If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.

Oh, lucruri frumoase: colecția de artă a lui David Bowie

După moartea tragică a unuia dintre cei mai iubiți și prețuiți muzicieni ai Marii Britanii la începutul acestui an, a existat un interes revitalizat pentru viața și opera unui om a cărui carieră a durat mai mult de 50 de ani. Un aspect particular al vieții sale care a intrat sub microscop în ultimele luni este dragostea sa pentru artă. Sotheby’s a anunțat în iulie că vor vinde 400 de lucrări din colecția privată de artă Bowie, în urma unei expoziții selecte de piese în Londra, Hong Kong, Los Angeles și New York. Cu expoziția în prezent chiar la colț de magazinul nostru la casa de licitații Sotheby’s din Mayfair, nu am putut lăsa ocazia să vedem o selecție a colecției private de artă a unei icoane britanice.

Ceea ce ne-a sărit imediat a fost gustul eclectic în artă pe care Bowie îl poseda. Aceasta a fost o perspectivă fascinantă în mintea lui; are perfect sens că un artist la fel de variat și deschis la reinventare ca David Bowie a fost inspirat de o gamă atât de largă de stiluri de artă. Acest eclecticism a fost probabil cel mai bine evidențiat prin plasarea unui abstract subtil de către Peter Lanyon lângă două piese de artă exterioară create de rezidenții unui spital psihiatric austriac. Expoziția este cu adevărat fascinantă și abia așteptăm să vedem catalogul complet pentru vânzare când va apărea în octombrie.

Iată câteva dintre cele mai importante momente ale noastre din colecția de artă Bowie:

Table of Contents

„Frumos zdrobitor, tăiat, violent, roz, hacking, pictura sfincterului” – Damien Hirst

Opera lui Damien Hirst poate fi divizorie, dar este de netăgăduit că a lui este cel mai recunoscut instantaneu care face arta din Marea Britanie astăzi. Este corect să spunem că nu este lipsit de critici, dar David Bowie l-a lăudat frecvent și deschis pe artistul născut la Bristol, spunând că piesele sale sunt „mișcătoare și deloc flipante”. Această piesă, una dintre multele din seria „spin” a lui Hirst, a fost creată prin aplicarea de vopsea pe o pânză de filare și se așteaptă să aducă aproximativ un sfert de milion de lire sterline la licitație.

„Brionvega Radio Phonograph” – Pier Giacomo și Achille Castiglioni

Creat de frații italieni, Pier Giacomo și Achille Castiglioni, acest jucător record din anii 1960 este cu siguranță un mod elegant de a asculta muzică. Stând lângă el, este ușor să-ți imaginezi că Bowie îl folosește pentru a reda discurile sale preferate pentru familia și prietenii săi. Este însoțit de o listă de 25 de albume care ți-ar putea schimba reputația, asamblate de omul însuși. Interesant este că nu este nimic mai recent decât 1980 acolo. Se pare că i-a plăcut clasicii!

„Canapeaua Big Sur” – Peter Shire

Este o dovadă a tendințelor artistice implacabile ale lui David Bowie, că până și canapeaua lui a fost o piesă de artă. A fost realizat de Peter Shire, născut în Los Angeles, din iconicul grup Memphis, un grup de designeri ale căror piese s-au caracterizat prin utilizarea unor modele colorate, nesimetrice, care încorporează puternic materiale plastice. Unii ar putea susține că este vorba doar de mobilier, nu de artă, dar pentru artist, aceasta este doar o parte a recursului. Shire spune că i se pare „distractiv” să estompeze liniile dintre artă și funcționalitate.

„Șeful Gerdei Boehm” – Frank Auerbach

„Doamne, da! Vreau să sun cum arată asta. ” Laudă mare de la Bowie, regizat la acest portret abstract de artistul german / britanic Frank Auerbach. Bowie a fost atras de aspectele tridimensionale ale operei lui Auerbach, care a folosit cantități excesive de vopsea pentru a crea un efect ridicat care nu poate fi apreciat cu adevărat până când nu îl vedeți cu ochiul liber. Dacă vrei să deții această piesă arestantă pentru tine, te-ar putea întoarce până la jumătate de milion de lire sterline. Dacă nu aveți buget, asigurați-vă că ați verificat-o la expoziție înainte de a trece la Hong Kong; este prima dată când este afișat public în 15 ani.

„Trevalgan” – Peter Lanyon

David Bowie a strâns o serie de tablouri ale lui Peter Lanyon, un artist din Cornwall care și-a folosit ca muză orașul natal – pitorescul oraș litoral St Ives -. Această piesă surprinde în special peisajul rural de lângă Sf. Ives, folosind imagini abstracte și un contrast izbitor de culoare între pământ, mare și cer. Piesa a fost una dintre cele trei picturi pe care Bowie le-a împrumutat Tate St Ives în 2010 ca parte a unei colecții de artă retrospectivă care sărbătorește viața pictorului.

„Puterea aerului” – Jean-Michel Basquiat

Una dintre piesele mai scumpe din colecție, acest tablou al artistului american Jean-Michel Basquiat vă va aduce înapoi cel puțin 2,5 milioane de lire sterline dacă doriți să îl achiziționați la licitație. În timp ce Bowie a favorizat în mod obișnuit artiștii britanici, el a fost în mod clar fascinat de Basquiat – un protejat al lui Andy Warhol care locuia în Manhattan în timp ce hip-hop-ul, punk-ul și arta de stradă erau în fruntea identității culturale a orașului. Bowie a cumpărat această piesă în 1997 după ce a apărut într-un film despre viața artistului, unde l-a interpretat pe mentorul lui Basquiat, Andy Warhol.

New Bond Street Pawnbrokers este un serviciu de amanet discret și de lux, care facilitează împrumuturi pentru opere de artă și o varietate de artiști precum Andy Warhol, Bernard Buffet, Damien Hirst, David Hockney, Marc Chagall, Raoul Duffy, Sean Scully, Tom Wesselmann, Tracey Emin, Banksy și Roy Lichtenstein, pentru a numi doar câțiva.