fbpx

I hope you enjoy this blog post.

If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.

Arte y política: el vínculo entre ambos en 2022


En muchos sentidos, cuando pensamos en arte y política, las obras de arte y las pinturas políticas son su propia forma de activismo. De hecho, representan un mensaje, representado en un escenario, que refleja las propias ideas, opiniones o visiones del mundo del espectador. Donde una vez Martín Lutero imprimió y clavó una proclamación que cambió el mundo religioso, el impacto de la composición tipográfica todavía se clava profundamente en nuestras sociedades. La primera vez que nos planteamos el vínculo entre el arte y la política fue en 2018, cuando el Design Museum de Londres se marcó el ambicioso objetivo de explorar esta relación en una exposición de tres meses, titulada de la esperanza al no, en la que diseccionaron y exploraron el impacto político del diseño gráfico, la pintura y el arte en general.

Como evento de referencia en la exploración de la relación arte-política, comenzaremos hablando brevemente de la reveladora exposición «Hope to Nope» de 2018, seguida de un debate sobre el impacto de las obras de arte y pinturas políticas a lo largo del tiempo en diferentes imperios. Por último, hablaremos de las tendencias actuales de retratar a los famosos en diversas obras, e intentaremos evaluar el valor de este arte a través del ejemplo superpopular del Trump Art.

Sin más preámbulos, ¡vamos a sumergirnos!

 

Exposición Hope to Nope, 2018

 

Comunicación visual en política

bellas artes politicas new bond street casas de empeño

Las exposiciones contenidas en esta audaz y llamativa colección de arte abarcan acontecimientos políticos clave, desde el crack financiero mundial de principios de la década de 2000 hasta el Brexit y Trump, pasando por las revoluciones impulsadas por las ideas del ISIS y la Primavera Árabe. Las colecciones tomaron el diseño gráfico como agente de cambio, considerando el modo en que la forma ha desafiado e influido en momentos políticos clave. Utilizó la comunicación visual como lente para centrarse en las influencias en la opinión y el debate dentro de nuestra sociedad a través de las obras de arte político y los pintores de una serie de diseñadores de alto nivel y aficionados. Por último, exploró la forma, el arte y la estrategia que dan forma a la política que vemos cada día. Y cómo eso da forma a lo que pensamos.

La comisaria de la exposición, Margaret Cubbage, explicó en una entrevista que vimos poco después que, en su opinión, los medios de comunicación y el uso incesante de las plataformas de redes sociales hacen que la gente esté más concienciada políticamente. Ella cree que las redes sociales ofrecen a las personas una plataforma inmediata en la que expresar su opinión, la misma plataforma que usan los políticos para comunicar asuntos de actualidad. Este diálogo puede prevalecer más que nuestras propias interacciones y comunicaciones. Ya sea que desee participar o no, los mensajes aparecerán en nuestro servicio de noticias «.

 

Cientos de exposiciones de arte cuentan la historia del cambio político y el progreso

arte político new bond street casas de empeño

Los visitantes de la exposición disfrutaron de un viaje a través de las pancartas de Occupy Wall Street, pasando por el brillante y pacífico activismo de la Revolución de los Paraguas de Hong Kong, y por las calles de Sao Paulo. Los organizadores reunieron más de 160 artículos que hacían gala de imágenes e ideas. También nos obligaron a considerar las conversaciones con los líderes políticos.

Explorando tanto las formas tradicionales como las cambiantes del diseño gráfico, desde los carteles de protesta, el arte y las pinturas hasta los memes compartidos en las redes sociales, la exposición consideró la polarización de la política y las reacciones globales contra el establishment. Exploró la idea de que en la sociedad hay una necesidad creciente de arte que sea representativo y útil. El activismo artístico, activa y se compromete con la gente de manera visual para difundir la comprensión de las realidades de nuestras sociedades y economía cambiantes.

 

Las redes sociales han tenido una gran influencia en el pensamiento político

política redes sociales nuevos bonos calle casas de empeño

La Sra. Cubbage también señaló que el papel de Internet en la amplia difusión ha hecho que la última década sea tan diferente en términos de comunicación política visual. Los diseñadores y creadores saben que su trabajo tiene el potencial de viajar por todo el mundo, por lo que las imágenes se crean concienzudamente de una manera que toca a una audiencia específica. Por ejemplo, la subversión de las marcas juveniles populares por parte de los partidarios de Jeremy Corbyn. Tomaron el logo de Nike y lo hicieron suyo.

Las muestras incluidas en la exposición del Museo del Diseño presentaban el arte como representación de la injusticia política y como constructor de la comunidad política, así como el germen de las alternativas políticas. Y hay un margen interesante para explorar estas ideas. El activismo artístico se ha convertido en un tema favorito del mundo del arte a través de las recientes crisis políticas y económicas.

Los artistas son a menudo el papel de toque de las reacciones de una sociedad

newborn pristina serbia

Eso es porque los artistas siempre han sido rápidos para reaccionar y encarnar una idea, emoción o sentimiento. En la plaza Tahrir o Maidan, contra el poder del Kremlin, los artistas hablan por su público y su gente. Esta es la idea que exploró el Museo del Diseño, y que ha almacenado nuestra curiosidad para profundizar en esta idea. ¿Cuál es la conexión entre el arte y la política y cómo refleja o corrompe nuestro status quo político? Algunas de las declaraciones de esta exposición fueron muy claras en cuanto a su posición. Otros fueron más sutiles, invitando a la gente a criticar silenciosa e inteligentemente nuestra aceptación de la norma. Desplazaron el peso de lo que presenta la obra de arte, a cómo afecta a nuestras propias vidas.

El ejemplo favorito del curador de diseño gráfico como arte político es la tipografía ‘Newborn’ en Pristina, Serbia, que se dio a conocer el día en que el país declaró su independencia. Se vuelve a pintar el 17 de febrero de cada año para recordar el aniversario de su país y lanza un mensaje audaz y con letras al mundo. Es una celebración y un hito en el que la gente puede reunirse. Eso es casi revelador en términos de lo que busca ser esta exposición. Es un punto de reunión. Un tiempo de reflexión. ¿Qué da forma a nuestra forma de pensar? ¿Y cómo están cambiando esas influencias?

 

El vínculo inquebrantable entre la protesta política y el arte

 

A lo largo de gran parte de la historia moderna, el arte ha sido un medio clave de protesta contra la injusticia y la opresión. Por los objetivos del arte de protesta; Para conectarse con el público e impulsar el cambio social, a menudo existe fuera de los lugares típicos en los que esperaría encontrar arte, como una galería. En cambio, las obras de arte político y de protesta se ven más a menudo en las calles y, más recientemente, en Internet y las redes sociales.

En el Reino Unido, uno de los artistas políticos de más éxito de los últimos años ha tenido siempre un mensaje político detrás de sus obras. Banksy irrumpió en la escena del arte callejero en Bristol con una serie de plantillas con carga política, que pronto comenzaron a aparecer en las principales ciudades del mundo. Quizás la pieza más políticamente cargada de Banksy fue su decoración de la controvertida Banco Oeste muro que separa Israel y Palestina.

A pesar de esto, el Reino Unido no es el país más destacado en lo que respecta al arte político. A continuación, hablaré de tres países con una fuerte cultura de arte político.

LOS ESTADOS UNIDOS

Protest art depicting Trump

En tiempos de gran incertidumbre en el mundo occidental, donde los viejos establecimientos políticos estaban siendo sacudidos por el populismo del Brexit y Donald Trump, podemos ver un aumento en la cantidad de arte político y pinturas. De hecho, desde la (ya) olvidada toma de posesión de Trump, sus políticas draconianas en materia de inmigración, y su férreo control sobre la información que fluye desde su administración han hecho temer en su momento que pueda diluir los fuertes valores americanos de la libertad de expresión y la libertad de palabra. Algunos comentaristas llegaron a calificar a Trump de «fascista».

Sin embargo, el hecho de que la libertad de expresión esté más consagrada por la ley en Occidente hace que el arte político y de protesta sea un acto menos radical. Mientras que algunas obras de arte político llegan a ser famosas y notables, como el retrato en plantilla de Barack Obama titulado «Hope» de Shepard Fairey, el arte político más interesante se encuentra en países con un historial de derechos humanos menor.

RUSIA

Protest artists Pussy Riot in Moscow's Red Square.

 

Las artistas políticas rusas con más notoriedad en el extranjero son las Pussy Riot, una banda de punk formada por mujeres en Moscú para protestar contra el autoritarismo y el patriarcado en Rusia. En lugar de actuar en lugares de música tradicional, la banda presenta actuaciones no autorizadas en espacios públicos, vestidas con pasamontañas de colores brillantes. Su actuación más famosa tuvo lugar en la Catedral de Cristo Salvador en Moscú, donde protestaron contra Vladimir Putin, a quien creen que es un dictador. Las autoridades los arrestaron rápidamente y pasaron un tiempo considerable en la cárcel por sus acciones, solo alimentando aún más su causa e ideales.

Tras la detención de Pussy Riot, el artista político y activista Petr Pavlensky respondió cosiéndose la boca y colocándose frente a una catedral de San Petersburgo con una pancarta de apoyo a la banda. Desde entonces, Pavlensky se ha consolidado como un destacado artista político antigubernamental, que utiliza la autolesión para representar la opresión del Estado ruso.

CHINA

Ai Weiwei's protest art depicting his incarceration.

Con mucho, el artista más famoso que opera en China hoy, político o de otro tipo, es Ai Weiwei , un nativo de Beijing cuya obra de arte va en contra de la opresión y censura del gobierno chino. Weiwei es una anomalía en la sociedad china, ya que se sale con la suya al criticar al gobierno cuando otros no pueden hacerlo. Sin embargo, su detención y posterior encarcelamiento en 2011 demostraron que no era invulnerable, y muchos comentaristas señalaron que su encarcelamiento podría haber estado motivado políticamente por los vínculos que constantemente se cosen entre el arte y la política dentro de China.

Tras su detención, muchas de las obras de arte políticas de Weiwei han hecho referencia a la detención y la vigilancia del gobierno sobre él, y su obra de arte se ha vuelto en gran medida más política como resultado. A través de la escultura y el documental, Weiwei se ha convertido en un crítico vocal del gobierno opresivo de su país.

Al igual que en Rusia, el arte político realizado en China conlleva la amenaza de encarcelamiento. Es precisamente este autoritarismo lo que hace del arte de protesta un acto tan vital y valiente. En estos tiempos de incertidumbre, será interesante ver cómo se desarrolla el arte de protesta, y el arte político, y la pintura en general, en Estados Unidos y Europa.

¿Valioso, o simplemente un montón de aire caliente? Un estudio de caso y un debate en torno al arte de Trump

Trump ha sido una fuente inagotable de fascinación para el mundo que lo observa a medida que se desarrolla el ciclo electoral, lo que ha dejado a muchos cuestionando cómo ha llegado tan lejos.

Para abreviar, Trump es una figura controvertida, y siempre fue el centro de uno de los eventos más seguidos de la política mundial. Se ha escrito mucho sobre los efectos que la campaña presidencial de Trump -y la presidencia de Trump- han tenido en Estados Unidos, y en el mundo en general. Sin embargo, poco se ha escrito sobre el extraño impacto que Trump está teniendo en el mundo del arte.

Por supuesto, se sabe que la política y el arte se mezclaron en el pasado. Un ejemplo particular que me viene a la mente es la ahora famosa plantilla de Shepard Fairey retrato del senador estadounidense Barack Obama en 2008, adornado con la palabra «ESPERANZA». El artículo se convirtió en una imagen definitoria de la exitosa campaña presidencial de Obama. Sin embargo, las piezas de arte político que representan a Trump son interesantes y sin precedentes, ya que son casi totalmente negativas.

 

REPRESENTACIONES POCO FAVORECEDORAS

La pintura política de Trump subraya el lugar que ocupa el arte en la formación de las opiniones políticas

A medida que la campaña presidencial de Trump ha cobrado velocidad, varios artistas han tratado de representarlo en su arte político y en sus pinturas; a menudo de forma poco halagadora. A principios de 2016, cuando la campaña presidencial de Trump empezaba a cobrar fuerza, la artista de Los Ángeles Ilma Gore pintó un desnudo de Trump -titulado «Make America Great Again»- que más tarde se valoró en 1 millón de libras. La pieza ganó más notoriedad cuando el artista fue amenazado con una demanda y cuando surgieron informes de que el artista había sido agredido por un partidario de Trump. Al parecer, se presentaron varias ofertas de seis cifras por la obra de arte político, pero ninguna igualó el precio de venta de siete cifras, por lo que hasta la fecha el cuadro no se ha vendido.

Tal vez inspirados por la pieza de Gore, un grupo de artistas llamado INDECLINE hizo una estatua de Trump, que colocaron en Union Square, una zona muy concurrida del centro de Manhattan; la ciudad natal del presidente. También se colocaron otras estatuas en otras ciudades de Estados Unidos. La pieza estaba decididamente más caricaturizada que la de Ilma Gore, pero igualmente poco halagadora. La pieza duró dos horas antes de ser retirada por el Departamento de Parques de la ciudad. Con la lengua firmemente plantada en la mejilla, le dijeron a la prensa que «NYC Parks se opone firmemente a cualquier erección no permitida en los parques de la ciudad, por pequeña que sea». Es de suponer que esta pieza de arte político ha sido destruida por la ciudad de Nueva York, pero si se recuperara, seguramente alcanzaría una cantidad decente en una subasta.

En otro ejemplo, la artista británica Alison Jackson contrató a un imitador de Donald Trump y escenificó numerosas fotos para captar su impresión de cómo es su vida a puerta cerrada. Como era de esperar, el dinero y las mujeres con poca ropa tienen una gran presencia. Una obra de arte política en particular, titulada ‘Trump Money‘, fue valorada entre 6.000 y 8.000 dólares, y se vendió el2 de noviembre de 2016; menos de una semana antes del día de las elecciones.

 

¿PERO TIENE VALOR EL ARTE DE TRUMP?

La pintura de Trump y las inferencias políticas

 

Como todo buen arte y pintura política, estas piezas crean conversación; al mostrar a Trump bajo una luz negativa abren debates sobre el carácter del magnate de los negocios y su idoneidad como presidente. Además de eso, algunos de ellos pueden ser realmente divertidos. La representación de Trump de forma caricaturesca es muy divertida, y algo con lo que muchos de sus detractores se han deleitado; la pieza de arte político de Gore de la que hablamos antes fue un éxito viral entre los partidarios de Hillary, y circuló ampliamente por Facebook y Twitter poco después de su presentación.

A la larga, sin embargo, estimamos que muchas de estas piezas de arte político acabarán teniendo un valor similar al de la gran mayoría de los comentarios que salen de la boca de Donald Trump; nada. No vemos que estas obras de arte político sean buscadas por los coleccionistas dentro de una década.

Los artistas políticos que crean estas piezas están actuando dentro de un contexto; están creando arte en un intento de avergonzar o desacreditar a un aspirante a político con el que fundamentalmente no están de acuerdo. Las obras de arte político y las pinturas como esta requieren ese contexto para tener un impacto en el espectador, por lo que una vez que la presidencia de Donald Trump terminó y se acabó, el contexto se perdió.

 

Nuestra Casa de empeño de lujo en Londres , Bond Street ofrece crédito instantáneo con un mínimo de papeleo, además de asesoramiento especializado en todo momento. Algunos de los muchos artistas prestamos contra incluir Andy Warhol , Bernard Buffet , Damien Hirst , David Hockney , Marc Chagall , Raoul Duffy , Sean Scully , Tom Wesselmann , Tracey Emin , Banksy , y Roy Lichtenstein por nombrar unos cuantos.

This post is also available in: English (Inglés) Français (Francés) Deutsch (Alemán) Italiano Português (Portugués, Portugal) Български (Búlgaro) 简体中文 (Chino simplificado) 繁體中文 (Chino tradicional) hrvatski (Croata) Čeština (Checo) Dansk (Danés) Nederlands (Holandés) हिन्दी (Hindi) Magyar (Húngaro) Latviešu (Letón) polski (Polaco) Português (Portugués, Brasil) Română (Rumano) Русский (Ruso) Slovenčina (Eslavo) Slovenščina (Esloveno) Svenska (Sueco) Türkçe (Turco) Українська (Ucraniano) Albanian (Albanés) Հայերեն (Armenio) Eesti (Estonio) Suomi (Finlandés) Ελληνικά (Griego) Íslenska (Islandés) Indonesia (Indonesio) 日本語 (Japonés) 한국어 (Coreano) Lietuvių (Lituano) Norsk bokmål (Bokmål) српски (Serbio) Tamil



Be the first to add a comment!

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *


*



Authorised and Regulated by the Financial Conduct Authority

Sign-up for our Monthly Newsletter

Fantastic articles and videos, from Most Expensive Luxury Assets to "Top 5" Lists!