I hope you enjoy this blog post.

If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.

Οι 10 πιο διάσημοι (και ακριβοί) πίνακες και έργα τέχνης του Jean-Michel Basquiat από το 2023

Πριν ξεκινήσουμε να συζητάμε για τους πιο διάσημους και ακριβούς πίνακες και έργα τέχνης του Jean-Michel Basquiat, είναι σημαντικό να κατανοήσουμε το ιστορικό του και την επιρροή που είχε στο έργο του όλα αυτά τα χρόνια.

Πίνακας Περιεχομένων

Παρουσίαση του Jean Michel Basquiat

Μπορεί ο εκλιπών καλλιτέχνης του δρόμου που μετατράπηκε σε εξπρεσιονιστή ζωγράφο Jean-Michel Basquiat να βρήκε τραγικό και πρόωρο θάνατο στα τέλη της δεκαετίας του 1980, αλλά οι πιο διάσημοι πίνακες και τα έργα του εξακολουθούν να προκαλούν αίσθηση στον κόσμο της τέχνης. Πρόσφατα έγινε ο πιο ακριβός καλλιτέχνης της γενιάς του, ο Basquiat έχει εδραιωθεί ως ένας από τους πιο περιζήτητους καλλιτέχνες στον κόσμο, ανταγωνιζόμενος τον Pablo Picasso και τον Andy Warhol.

Παιδική ηλικία

Η καταγωγή του Jean Michel Basquiat είναι, ωστόσο, ταπεινή. Ο Μπασκιά, γιος Αϊτινού πατέρα και Πορτορικανής μητέρας, ξεκίνησε τη ζωή του μακριά από την πολυπλοκότητα του υψηλού καλλιτεχνικού κόσμου που θα γνώριζε μια μέρα. Ο Basquiat ήταν αυτοδίδακτος καλλιτέχνης, με την αγάπη για την τέχνη να του την ενσταλάζει η μητέρα του, η οποία τον πήγαινε σε μουσεία τέχνης του Μανχάταν και ενθάρρυνε το ταλέντο του στο σχέδιο και τη ζωγραφική. Στα επόμενα χρόνια, ο Basquiat θα πιστώσει στη μητέρα του ότι τον ξεκίνησε την πορεία του προς την αυτοδίδακτη τέχνη.

Από νεαρή ηλικία, ο Μπασκιά έδειξε μεγάλο ταλέντο, όχι μόνο σε καλλιτεχνικό επίπεδο, αλλά και σε πάθος για τη γλώσσα. Στην ηλικία των επτά ετών μιλούσε άπταιστα γαλλικά, ισπανικά και αγγλικά.

Ο Basquiat άντλησε από πολλές επιρροές κατά την παιδική του ηλικία, όσον αφορά τα μετέπειτα έργα του, όπως η κληρονομιά των γονέων του και το διάσημο ιατρικό έργο Grey’s Anatomy, το οποίο του δόθηκε κατά τη διάρκεια της ανάρρωσής του από ένα αυτοκινητιστικό ατύχημα σε ηλικία οκτώ ετών.

Αρχές ως καλλιτέχνης γκράφιτι

Αφού η μητέρα του εισήχθη σε ψυχιατρικό ίδρυμα όταν ο Basquait ήταν δεκατριών ετών, η οικογενειακή του ζωή με τον πατέρα του άρχισε να επιδεινώνεται. Αφού εγκατέλειψε το σχολείο σε ηλικία δεκαπέντε ετών, ο Basquiat διώχτηκε από το σπίτι του από τον πατέρα του και βρέθηκε άστεγος.

Την ίδια χρονιά, ο Basquiat και ο φίλος του Al Diaz άρχισαν να ζωγραφίζουν με σπρέι γκράφιτι πάνω σε κτίρια στο Lower Manhattan, ή να κάνουν “tag”, και οι δύο με το ψευδώνυμο “SAMO”. Τα έργα τέχνης του δρόμου συχνά περιείχαν σύντομα ποιήματα ή συνθήματα με νόημα, και αυτή ήταν η αρχή της εισόδου του Basquiat στην καλλιτεχνική σκηνή. Μετά το τέλος της συνεργασίας μεταξύ του Basquiat και του Al Diaz το 1979, ο Basquait άρχισε να κολλάει σε περιοχές του Μανχάταν το σύνθημα “SAMO IS DEAD”.

Το 1979, ο Basquiat γνώρισε μέτρια επιτυχία, λόγω της συμμετοχής του στο ροκ συγκρότημα “Gray” που εμφανιζόταν σε τοπικά νυχτερινά κέντρα. Την ίδια χρονιά, ο Basquait άρχισε να εκθέτει λιγότερο διάσημους πίνακες και έργα τέχνης από το εμπορικό σήμα SAMO, κάτι που θα συνέχιζε να κάνει σε όλη την αρχή της καριέρας του.

Απογείωση καριέρας

Στις αρχές της δεκαετίας του 1980 άρχισε η επανάσταση του Basquiat ως σόλο καλλιτέχνη. Συμμετείχε στην πρώτη του δημόσια έκθεση, την εμβληματική πλέον “Times Square Show”, η οποία περιελάμβανε έργα περισσότερων από 200 διαφορετικών καλλιτεχνών.

Η πρώτη ατομική έκθεση του Basquiat έγινε το 1982 στην γκαλερί Annina Nosei και την ίδια χρονιά άνοιξε άλλες πέντε ατομικές εκθέσεις. Μέχρι τότε, οι πίνακες και τα έργα του ήταν διάσημα, παρουσιάζονταν συνήθως μαζί με άλλους νεο-εξπρεσιονιστές καλλιτέχνες της εποχής και θεωρούνταν μια τρομερή προσωπικότητα στον κόσμο της τέχνης.

Το 1982, ο Basquiat συνεργάστηκε για λίγο με τον μουσικό και καλλιτέχνη David Bowie, ενώ μεταξύ 1983 και 1985 ο Basquiat και ο Andy Warhol δούλεψαν σε μια σειρά συνεργατικών πινάκων.

Το 1985, ένα άρθρο του περιοδικού New York Times υποστήριξε ότι ο Basquiat ήταν ο κορυφαίος νέος Αμερικανός καλλιτέχνης της δεκαετίας του 1980. Αυτό συνέβη, ωστόσο, περίπου την ίδια εποχή που ο Basquiat εθίστηκε όλο και περισσότερο στην ηρωίνη, με αποτέλεσμα τον πρόωρο θάνατό του το 1988, σε ηλικία μόλις 27 ετών.

Κληρονομιά

Παρά τη σύντομη ζωή και καριέρα του, ο Jean-Michel Basquiat είχε μεγάλη επίδραση στον κόσμο της τέχνης, δημιουργώντας μερικούς από τους πιο διάσημους και ακριβούς πίνακες και έργα τέχνης της γενιάς του. Ο Basquiat έπαιξε τεράστιο ρόλο στην άνοδο της Punk Art και του νεο-εξπρεσιονισμού στην καλλιτεχνική σκηνή της Νέας Υόρκης. Ο Basquiat χρησιμοποιούσε συχνά τρόπους κοινωνικού σχολιασμού στους πίνακές του, καθώς και κριτικές για τον ρατσισμό, την αποικιοκρατία και την ταξική πάλη.

Τον Μάιο του 2017, ο πίνακας “Χωρίς τίτλο” του Jean-Michel Basquiat πωλήθηκε σε δημοπρασία για πάνω από 110 εκατομμύρια δολάρια (85 εκατομμύρια λίρες), σημειώνοντας το ρεκόρ του υψηλότερου ποσού που καταβλήθηκε για έργο Αμερικανού καλλιτέχνη σε δημοπρασία, καθώς και το ακριβότερο έργο τέχνης από μαύρο καλλιτέχνη. Ο πίνακας είναι το δεύτερο έργο του γεννημένου στο Μπρούκλιν καλλιτέχνη που έπιασε μια υψηλή τιμή τα τελευταία χρόνια, με ένα άλλο έργο να αποφέρει 57,3 εκατομμύρια δολάρια σε δημοπρασία το προηγούμενο έτος.

Η πιο διάσημη τέχνη και οι πίνακες του Jean-Michel Basquiat παραμένουν πηγή έμπνευσης για τους σύγχρονους καλλιτέχνες και εκτίθενται ακόμη και σήμερα σε όλο τον κόσμο.

Οι 10 πιο διάσημοι πίνακες & έργα τέχνης του Jean-Michel Basquiat από το 2023

1. Χωρίς τίτλο, 1982

Μερικοί από τους πιο διάσημους πίνακες του Jean-Michel Basquiat που έχουν πωληθεί ποτέ έχουν αποφέρει εντυπωσιακά ποσά, αλλά κανένας δεν είναι τόσο υψηλός όσο ο πίνακας “Χωρίς τίτλο” (1982).

Ζωγραφισμένο σε μια χρονιά που θεωρείται η καλύτερη του χρονιά, το “Χωρίς τίτλο” πωλήθηκε κατά τη διάρκεια μιας βραδινής δημοπρασίας στον οίκο σύγχρονης τέχνης Sotheby’s στη Νέα Υόρκη για περισσότερα από 110 εκατομμύρια δολάρια (85 εκατομμύρια λίρες).

Αγοράστηκε τον Μάιο του 2017 από τον Ιάπωνα επιχειρηματία και συλλέκτη έργων τέχνης Yusaka Maezawa και αποτέλεσε νέο ρεκόρ για την υψηλότερη τιμή που καταβλήθηκε σε δημοπρασία για έργο Αμερικανού καλλιτέχνη. Αυτό το ρεκόρ καταρρίφθηκε πρόσφατα από τον φίλο και συνεργάτη του Basquiat, Andy Warhol. Οι δύο τους δούλεψαν μαζί σε περίπου 100 πίνακες πριν από το θάνατο του Warhol, τον οποίο ακολούθησε ο θάνατος του Basquiat λιγότερο από δύο χρόνια αργότερα, το 1988.

Το ρεκόρ έσπασε το έργο του Warhol “Shot Sage Blue Marilyn”, το οποίο πωλήθηκε για 195 εκατομμύρια δολάρια τον Μάιο του 2022. Το έργο “Χωρίς τίτλο” είναι επίσης το πιο ακριβοπληρωμένο έργο τέχνης που δημιουργήθηκε από μαύρο καλλιτέχνη.

2. Σε αυτή την περίπτωση, 1983

Ανάμεσα στα πιο ακριβά έργα τέχνης του Jean-Michel Basquiat είναι το “In This Case”, ένα έργο που δημιουργήθηκε ως το ένα τρίτο ενός τρίπτυχου. Τελευταία αγοράστηκε από τον οίκο Christie’s στη Νέα Υόρκη τον Μάιο του 2021 έναντι 93,1 εκατομμυρίων δολαρίων. Αυτό τον καθιστά τη δεύτερη υψηλότερη τιμή δημοπρασίας που καταβλήθηκε για πίνακα του Basquiat, μετά μόνο το συνοδευτικό έργο του κρανίου, “Χωρίς τίτλο” (1982).

Παράλληλα με το “In This Case”, το περίφημο τρίο κρανίων περιλαμβάνει το “Untitled” (1982), το οποίο αποτελεί το πιο ακριβό έργο του Basquiat και το “Untitled” (1981), το οποίο ήταν το πρώτο από τα τεράστια δημιουργήματα κρανίων που ζωγραφίστηκε.

Το “In This Case” είναι το μοναδικό ονομαστικό έργο της συλλογής. Ως τρεις από τους πιο διάσημους πίνακες του Jean-Michel Basquiat που έγιναν ποτέ, η ομάδα παρουσιάστηκε για πρώτη φορά μαζί το 2018 σε μια έκθεση στο Παρίσι αφιερωμένη στον καλλιτέχνη, που διοργανώθηκε από το Ίδρυμα Louis Vuitton.

3. Χωρίς τίτλο (Διάβολος), 1982

Το έργο “Χωρίς τίτλο (Διάβολος)” απεικονίζει το κεφάλι ενός διαβόλου, το οποίο έχει προταθεί ως αυτοπροσωπογραφία του ίδιου του καλλιτέχνη ως διάβολος. Πρόκειται για ένα από τα πιο διάσημα έργα τέχνης του Jean-Michel Basquiat, το οποίο πωλήθηκε από τον προηγούμενο ιδιοκτήτη του, τον Yusaka Maezawa, στην απογευματινή πώληση της Phillips 20th Century & Contemporary Art Evening Sale στη Νέα Υόρκη. Εκεί, έφτασε τα εντυπωσιακά 85 εκατομμύρια δολάρια.

Όταν ο πίνακας “Χωρίς τίτλο (Διάβολος)” πουλήθηκε στον Maezawa το 2016, ήταν ο πίνακας με τις υψηλότερες πωλήσεις από τους πίνακες του Basquiat. Το μόνο που κατάφερε ήταν να ηττηθεί όταν ο ίδιος αγοραστής αγόρασε ένα άλλο έργο του Basquiat σε δημοπρασία ένα χρόνο αργότερα.

Ο πίνακας είναι γνωστός για το μέγεθός του, με τεράστιο ύψος 8 πόδια και πλάτος περίπου 16 πόδια. Με αυτές τις διαστάσεις, είναι ο μεγαλύτερος πίνακας της σειράς που ολοκλήρωσε ο Basquiat κατά τη διάρκεια των δύο ταξιδιών του στη Μόντενα το 1981 και το 1982.

4. Versus Medici, 1982

Αυτό το διάσημο έργο τέχνης του Jean-Michel Basquiat πωλήθηκε στον οίκο Sotheby’ s τον Μάιο του 2021 έναντι 50,8 εκατομμυρίων δολαρίων.

Ο πίνακας είναι μια άμεση αναφορά στην οικογένεια των Μεντίτσι, μια οικογένεια Ιταλών τραπεζιτών που αύξησε σιγά-σιγά την ευημερία της μέχρι που κατάφερε να ιδρύσει την Τράπεζα των Μεντίτσι. Θεωρούνταν η πλουσιότερη οικογένεια σε όλη την Ευρώπη.

Στον πίνακα, ο Basquiat θεωρείται ότι θέτει τον εαυτό του σε διαδοχή με τους μεγάλους αναγεννησιακούς καλλιτέχνες πριν από αυτόν.

Το έργο αυτό δημιουργήθηκε όταν ο καλλιτέχνης ήταν μόλις 21 ετών, δηλαδή στην αρχή της καριέρας του. Ο βοηθός του στούντιο που δούλευε με τον Μπασκιά εκείνη την εποχή ανέφερε ότι τον ενδιέφερε πολύ η περίοδος της Αναγέννησης – ιδιαίτερα ο Λεονάρντο ντα Βίντσι και ο Μιχαήλ Άγγελος. Αυτό είναι σαφές στο “Versus Medici” και εδραιώνει τους ισχυρισμούς ότι ο πίνακας τοποθετεί τον Basquiat στο προσκήνιο του κόσμου της τέχνης, ως διάδοχο των πιο διάσημων ομολόγων του.

5. Dustheads

Δεδομένου ότι πρόκειται για έναν από τους πιο διάσημους πίνακες του Jean-Michel Basquiat που έγιναν ποτέ, το “Dustheads” είχε μια ταραχώδη πορεία στον κόσμο της τέχνης.

Πουλήθηκε τον Μάιο του 2013 στον επιχειρηματία Jho Low, ο οποίος απέκτησε τον πίνακα έναντι 57,3 εκατομμυρίων δολαρίων σε δημοπρασία του οίκου Christie’s. Εκείνη την εποχή, η τιμή αυτή ήταν ρεκόρ για το έργο του Basquiat.

Ωστόσο, ο Λόου ενεπλάκη αργότερα σε μια διαμάχη σχετικά με την υπεξαίρεση κεφαλαίων από την κυβερνητική εταιρεία 1Malaysia Development Berhad, για να στηρίξει τον πολυτελή τρόπο ζωής του και να μπορέσει να αγοράσει πολλά ακριβά έργα τέχνης.

Στη συνέχεια ο Low χρησιμοποίησε το “Dustheads” ως εγγύηση, με αποτέλεσμα να επιστραφεί στον οίκο Sotheby’s όταν ο επιχειρηματίας δεν μπόρεσε να εκπληρώσει το δάνειό του.

Ως αποτέλεσμα, ο πίνακας πωλήθηκε στον Daniel Sundheim ιδιωτικά για μόλις 35 εκατομμύρια δολάρια. Αυτή η σημαντική πτώση της τιμής οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στην κατάσταση που περιβάλλει την πώληση του έργου και όχι στη ζήτηση ή την αξία του έργου του Jean-Michel Basquiat.

6. Ευέλικτη, 1984

Ο οίκος δημοπρασιών Phillips συνήψε συμφωνία με την περιουσία του Basquiat, που αποτελείται από τις δύο αδελφές του καλλιτέχνη, για την πώληση όλων των εναπομεινάντων έργων τέχνης του Jean-Michel Basquiat.

Το “Flexible” ήταν ένα από τα έργα που πουλήθηκαν ως αποτέλεσμα αυτής της συμφωνίας και βγήκε σε δημοπρασία σε ένα εκπληκτικά χαμηλό ποσό των 20 εκατομμυρίων δολαρίων. Τελικά, το έργο αγοράστηκε έναντι 45,3 εκατομμυρίων δολαρίων, ποσό που είναι πιο εύστοχο αν αναλογιστεί κανείς την τιμή των άλλων έργων του καλλιτέχνη. Η πώληση ολοκληρώθηκε μετά από έναν έντονο πόλεμο προσφορών.

Το έργο είναι ένας από τους μεγαλύτερους πίνακες του Μπασκιά που έχουν δημοπρατηθεί ποτέ, καθώς φτάνει τα οκτώμισι μέτρα. Είναι επίσης ασυνήθιστο στο ότι αντί για καμβά, το έργο είναι ζωγραφισμένο πάνω σε μια σειρά από πηχάκια φράχτη, γεγονός που το καθιστά αρκετά μοναδικό ανάμεσα στα άλλα έργα του.

7. Πολεμιστής, 1982

Μεταξύ των πιο διάσημων έργων τέχνης του Jean-Michel Basquiat είναι το “Warrior”, ένα έργο που απεικονίζει την ομώνυμη φιγούρα σε ένα φόντο με αντίθεση. Υπάρχουν εικασίες ότι πρόκειται για ένα άλλο είδος αυτοπροσωπογραφίας και ότι αυτό σηματοδοτεί την εμπειρία και τη δημιουργικότητα του Μπασκιά ως μαύρου καλλιτέχνη στη δεκαετία του 1980.

Η Warrior σημείωσε τεράστια αύξηση της αξίας της κατά περίπου 380% μεταξύ των δύο τελευταίων πωλήσεών της. Το 2012, αγοράστηκε στον οίκο Sotheby’s για μόλις 8,7 εκατομμύρια δολάρια. Μετά από εννέα χρόνια κενό, ο πίνακας βγήκε σε δημοπρασία στο Χονγκ Κονγκ σε δημοπρασία του οίκου Christie’s και έφθασε στο εξαιρετικά φουσκωμένο ποσό των 41,9 εκατομμυρίων δολαρίων.

Το μοτίβο της στεφανωμένης μορφής εμφανίζεται ξανά σε αυτόν τον πίνακα, και ο χαρακτήρας κρατάει σπαθί. Από την τελευταία πώλησή του, έγινε το πιο ακριβό δυτικό έργο τέχνης που πωλήθηκε σε ασιατικό οίκο δημοπρασιών.

8. Το χωράφι δίπλα στον άλλο δρόμο, 1981

Σε αντίθεση με μερικούς από τους πιο διάσημους πίνακες και έργα τέχνης που δημιούργησε ο Jean-Michel Basquiat, το “The Field Next to the Other Road” είναι γνωστό ότι είναι ένας από τους ελάχιστους πίνακες του καλλιτέχνη που περιλαμβάνει πλήρως αναγνωρίσιμους χαρακτήρες. Προέρχεται από μια εποχή κατά την οποία ο Basquiat ήταν ιδιαίτερα γοητευμένος από φωτοστέφανα, σκελετούς και αλληγορικές εικόνες.

Ο πίνακας δημιουργήθηκε όταν ο Basquiat προσκλήθηκε στη Μόντενα από τον Emilio Mazzoli, έναν Ιταλό έμπορο τέχνης. Εκεί, ο Basquiat δημιούργησε μια σειρά έργων για να τα παρουσιάσει στην πρώτη του ατομική έκθεση στην Galleria d’Arte Emilio Mazzoli τον Μάιο του 1981. Το “The Field Next to the Other Road” ήταν ένα από τα έργα αυτής της σειράς.

Αυτό το έργο τέχνης του Jean-Michel Basquiat πωλήθηκε στον οίκο Christie’s έναντι 37,1 εκατομμυρίων δολαρίων το 2015. Υπήρξαν, ωστόσο, κάποιες διαφωνίες σχετικά με αυτό, καθώς η εταιρεία δημοπρασιών απαίτησε αργότερα την πλήρη αποπληρωμή από την οικογένεια Mugrabi, η οποία αγόρασε τον πίνακα για λογαριασμό ενός πελάτη που αργότερα υπαναχώρησε. Οι Mugrabis πλήρωσαν τελικά ολόκληρο το ποσό και απέκτησαν την κυριότητα του πίνακα.

9. La Hara, 1981

Το έργο “La Hara” μπορεί να μην είναι ένας από τους πιο διάσημους πίνακες ή έργα τέχνης του Jean-Michel Basquiat, αλλά έχει μεγάλη ιστορική σημασία. Το έργο καταδεικνύει την εποχή που ο Basquiat αναγνώρισε οπτικά τη βία που αντιμετώπιζαν οι αστικές κοινότητες, ένα επαναλαμβανόμενο θέμα στο έργο του.

Αυτό το έργο τέχνης του Jean-Michel Basquiat απεικονίζει έναν σκελετωμένο αστυνομικό που στέκεται πίσω από τα κάγκελα. Ο πίνακας περιλαμβάνει επίσης σύμβολα εξουσίας που περιβάλλουν τη φιγούρα. Εκτός από αυτό, ο τίτλος είναι αργκό για τον “μπάτσο”, κάτι που παραπέμπει στην κουλτούρα στην οποία ο Basquiat μεγάλωσε και ξεκίνησε την καλλιτεχνική του καριέρα.

Ο πίνακας πουλήθηκε πιο πρόσφατα για 35 εκατομμύρια δολάρια στον οίκο Christie’s το 2017, ξεπερνώντας την εκτιμώμενη τιμή των 28 εκατομμυρίων δολαρίων. Έκτοτε, παρουσιάστηκε στην έκθεση “Basquiat’s Defacement” το 2019, συμβάλλοντας σε μια εκδήλωση γύρω από τη δολοφονία του Michael Stewart από την αστυνομία.

10. Χωρίς τίτλο, 1981

Από όλους τους πιο διάσημους πίνακες και έργα τέχνης του Jean-Michel Basquiat, αυτό το έργο, το οποίο μερικές φορές αναφέρεται ως “Tar Tar Tar Tar, Lead Lead Lead Lead”, είναι ένα από τα πιο σημαντικά. Ζωγραφισμένο την ίδια χρονιά με την πρώτη του ατομική έκθεση -όταν καθιερώθηκε ως καλλιτέχνης εκτός των συνεργατικών καταβολών του στο δρόμο με το όνομα SAMO- το έργο αυτό αγοράστηκε αμέσως από τη συλλέκτρια Anita Reiner.

Δεν πουλήθηκε ξανά παρά μόνο μετά το θάνατό της, όταν βγήκε σε δημοπρασία τον Μάιο του 2014 στον οίκο Christie’s. Εδώ, ο πίνακας πουλήθηκε για 34,9 εκατομμύρια δολάρια, ξεπερνώντας το εύρος των εκτιμήσεων που είχε προπωληθεί.

Το έργο απεικονίζει έναν στεφανωμένο πολεμιστή, που κρατάει σπαθί και βέλη και δείχνει τα δόντια του. Ο τίτλος θυμίζει επίσης πολεμικές κραυγές, υποδηλώνοντας ότι η φιγούρα έχει κερδίσει τη θέση της με τον ίδιο τρόπο που ο Basquiat πάλεψε για τον τίτλο του ως παραγωγικός καλλιτέχνης και διεθνές αστέρι, παρά τη σύντομη ζωή του.