Top 15 dārgākās gleznas pasaulē no 2022. līdz 2023. gadam

August 31, 2021

Daudz cilvēku meklē atbildi uz jautājumu: “Kāda ir dārgākā glezna pasaulē, kas jebkad pārdota 2022.-2023. gadā?” Google atbilde uz šo jautājumu var palikt nemainīga vēl daudzus gadus. COVID ir izjaucis tēlotājmākslas tirgu tāpat kā daudzas citas globālās ekonomikas nozares, taču patiesībā mākslas pārdošanas apjoms pirms pandēmijas bija samazinājies.

2019. gadā jau bija vērojams pārdošanas apjoma kritums par 5 %, jo īpaši Ķīnā, kas ir labi pazīstama ar dārgiem mākslas darbiem un antikvariāta cienītājiem. Tā kā izsoles turpināja slēgties 2020., 2021. un 2022. gadā, tēlotājmākslas tirgus vienkārši nav spējis atgūties, neskatoties uz daudzajām tiešsaistes izsolēm.

 

Kāda nākotne sagaida tēlotājmākslas izsoļu tirgu pēc pandēmijas?

COVID-19 pandēmija pārvērta pasauli par tiešsaistes izrādi, kurā uz patērētājiem vērstās nozares vairs nevarēja darboties saskaņā ar standarta operācijām. Tas attiecas arī uz tēlotājmākslas tirgu.

Iekšējie mākslas gadatirgi, izsoļu nami un galerijas pārcēla un atcēla klātienes pasākumus un apgāza tradicionālo uzņēmējdarbības modeli.

Šodien šos mākslas centrus un mākslas darbus var atrast tiešsaistes galerijās.

Mākslas darbi tiek pārdoti tiešsaistes izsoļu vietnēs

2020. gada pasaules mākslas tirgus ziņojumā ir secināts, ka tiešsaistes mākslas izsoļu ieņēmumi no mākslas darbu pārdošanas 2020. gadā sasniegs 64,1 miljardu ASV dolāru, un laika gaitā tie tikai pieaugs. Tā rezultātā mazās galerijas un izsoļu nami saskatīja iespējas sasniegt potenciālos pircējus.

Pircējiem par kolekcionējamiem mākslas darbiem vairs nav jādzird no mutes mutē. Tā vietā kolekcionārs var veikt meklēšanu tiešsaistes izsolē un atlasīt mākslas darbus pēc cenas, mākslinieka un galerijas.

Ņemot vērā arvien pieaugošo jauno pircēju pieplūdumu, tūkstošgades kolekcionāri 2020. gadā nav samazinājuši savus tēriņus.

Viņi pārspēja “boomers” vecuma grupas iedzīvotājus par gandrīz
1 miljonu dolāru 2021. gadā
. Visā pasaulē Āzijas pircēji klātienes un tiešsaistes pirkumos ieguldīja vairāk nekā 1,04 miljardus ASV dolāru, veidojot 50 % no visiem Sotheby’s piedāvājumiem. Ņemot vērā naudas summu, kas tiek tērēta mākslai, jūs, iespējams, aizdomājaties: “Kāda būs dārgākā glezna pasaulē 2022. gadā?”

Kā redzams mūsu sarakstā, visdārgāk jebkad pārdotā glezna ir Leonardo da Vinči darbs Salvator Mundi (1500), kas 2017. gadā tika pārdots par 450 miljoniem ASV dolāru. Līdz pat šai dienai tā joprojām ir visdārgāk pārdotā glezna. Turklāt Vilema de Kūninga (Willem De Kooning) glezna “Interchange” ir dārgākā jebkad pārdotā abstraktā māksla, kas 2015. gadā tika pārdota par 300 miljoniem ASV dolāru (254 miljoniem eiro).

Mākslas kolekcionāriem, kas dažādo savu
ieguldījumu portfeli,
tiešsaistes platformas, kas piedāvā drošas pirkšanas iespējas, rada uzticību un interesi miljoniem jaunu pircēju.

Turklāt pandēmija ir veicinājusi jaunu pirkšanas mentalitāti, nodrošinot piekļuvi ekspertu padomiem par mākslas kolekcionēšanu tiešsaistē.

Kā tēlotājmāksla reaģē uz Krievijas iebrukumu Ukrainā

Visā pasaulē mākslas pasaule reaģē uz Krievijas un Ukrainas konfliktu, nosodot agresiju ar mākslu.

Daži mākslinieki atsakās no starptautiskām izstādēm. Savukārt kuratori sadarbojas ar militārajiem spēkiem, lai aizsargātu muzejus un paslēptu zem zemes dzīlēm ikoniskus, kultūras un retus mākslas darbus no izlaupīšanas un iznīcināšanas.

Sotheby’s atceļ tradicionālo jūnija krievu mākslas izsoli

Elitārie izsoļu nami Sotheby’s, Bonhams un Christie’s atcēla jūnijā tradicionāli veiksmīgi notikušās Krievijas smalkāko mākslas darbu izsoles.

Tā rezultātā Krievijas kolekcionāri ir sakrājuši gandrīz 17 miljonus ASV dolāru, bet Krievijas rūpnieki, baņķieri un mākslas kolekcionāri kopš Krievijas un Ukrainas konflikta sākuma ir nonākuši uzmanības lokā.

Turklāt Sotheby’s ir organizējis līdzekļu vākšanu kara smagi cietušajiem cilvēkiem.

1. Ukrainas mākslinieki rīko izstādi par kara noziegumiem

Ukraiņu mākslinieki sadarbojas ar Kijevā bāzēto Pinčuka fondu, veidojot izstādi bijušajā Krievijas namā “Krievijas kara noziegumu nams”.

Kolekcijā ir dokumentālas fotogrāfijas un balss ieraksti par pārliecinošiem kara noziegumiem, ko Krievijas bruņotie spēki pastrādājuši Ukrainā.

2. Maidana muzejs Kijevā

Maidana muzejā, kas veltīts 2014. gada Ukrainas “Maidana” revolūcijai, ir savāktas preces, kas palīdz aprakstīt pašreizējo konfliktu nākamajām paaudzēm.

Tā vietā, lai kolekcionētu delikātas mākslas vērtības, Maidana muzejs meklē tādas ikdienišķas lietas kā ieročus, amatnieku izstrādājumus un 4000 citu no sabiedrības slēptu priekšmetu.

3. Ukraina apsūdz Krieviju laupīšanā

Mariupoles Novadpētniecības muzejs, Medaljona mākslas muzejs un Kuindžu mākslas muzejs ir ziņojuši par vairāk nekā 2000 nozagtu mākslas darbu, par kuriem tiek veikta kriminālizmeklēšana.

Kopš kauju sākuma Mariupoles apkārtnes muzejos no militāro uzbrukumu terora tiek glabātas vēsturiski un nacionāli vērtīgas gleznas.

Tomēr Borisa Vozņicka Ļvovas Nacionālā mākslas galerija atjaunoja mākslas darbus 18 filiālēs, lai atvērtu tiešsaistes izstādi.

 

Pirms dārgāko gleznu uzskaitīšanas nedaudz konteksta

jebkad pārdots no 2022. gada

 

2016. gadā pasaulē dārgākā glezna bija Gustava Klimta glezna “Adele Bloch-Cauer II”.

2022. gada sākumā uzacis pacēla itāļu mākslinieka Amedo Modiljāni glezna, kurā bija attēlota guļus guļus stāvoklī guļus stāvoklī esoša kaila sieviete (un ne tādā veidā, kā tas bija 1917. gadā, kad tā tika uzgleznota). Nu couché (sur le côté gauche) ir Modiljāni šedevrs. Tā izmērs bija 58 collas, un sākotnēji tā tika izstādīta izstādē, kas kļūs pazīstama kā sākumpunkts tēlotājmākslas kaila atkārtotai definēšanai. Mākslas vēstures izteiksmē tā ietekme ir milzīga: bet 157,2 miljonu ASV dolāru cenā vienmēr būs mēles.

Lai to kontekstualizētu, Pikaso šedevrs tajā pašā izsolē maksāja salīdzinoši taupīgus 36,9 miljonus ASV dolāru. Modiljāni sarūpēja Sotheby’s Ņujorkā līdz šim dārgāko pārdošanu un netieši arī vienu no dārgākajām gleznām pasaulē 2022. – 2023. gadā.

Šodien mēs aplūkojam dārgākās gleznas un abstrakto mākslu pasaulē, kas pārdotas izsolēs vai privātās pārdošanas ceļā 2022. gadā… nesenā pagātnē un visos laikos.

Runājot par kvalitatīviem ieguldījumiem, visdārgākie mākslas darbi vienmēr ir bijuši ieguldījuma vērts ieguldījums, īpaši, ja jums ir zināšanas šajā jomā un protat atlasīt talantus. Mākslas pārdošana izsolēs ir īpaši populāra gan māksliniekiem, gan kolekcionāriem: pirmkārt, nopietniem mākslas kolekcionāriem tiek dota iespēja iegādāties pieprasītus dārgus mākslas darbus par konkurētspējīgām cenām.

Izsoles pārdošana arī nodrošina pastāvīgiem, konsekventiem māksliniekiem iespēju nostiprināties ārpus galeriju pārdošanas sfērām un piesaistīt pilnīgi jaunu pircēju žanru. Tā kā dažas galerijas ir slavenas kā dārgu mākslas darbu pārdošanas vietas, izprast tirgu un gūt no tā labumu, visticamāk, vēl nekad nav bijis vieglāk.

Pats par sevi saprotams, ka pasaulē dārgākās gleznas un mākslas darbi tiek pārdoti par cenām, kas pārsniedz jūsu iztēli, un tas ir pilnīgi pamatoti.

Pieaugot interesei par pasaulē dārgāko mākslas darbu iegādi, attiecīgi pieaug arī par tiem samaksātā cena – tas nozīmē, ka pasaulē visdārgāk izsolēs pārdotās gleznas un mākslas darbi ir svārstījušies robežās no 118 miljoniem dolāru līdz 450 miljoniem dolāru.

New Bond Street lombardu mākslas komanda ir izveidojusi sarakstu ar 15 dārgākajām gleznām un mākslas darbiem pasaulē, kas 2022. – 2023. gadā pārdoti izsolē (un daži īpaši pieminējumi!).

Tātad, ļaujiet ienirt!

 

17 visdārgāk pārdotās gleznas un mākslas darbi 2022.-2023. gadā ir…

17. Bouilloire et Fruits | Paul Cézanne | (1888-1890) Pārdots par 59,3 miljoniem ASV dolāru (52,5 miljoniem eiro)

Pola Sezāna “
Bouilloire et Fruits
“, kas tulkojumā nozīmē “Katliņš un augļi”, ir viena no slavenākajām Sezāna gleznām, un daļēji šī slava ir saistīta ar to, ka 1978. gadā to kāds nozaga no kādas mājas Stokbridžā, Masačūsetsas štatā.

Divdesmit vienu gadu vēlāk varas iestādes mākslas darbu atguva, noskaidrojot, ka šo dārgāko mākslas darbu bija paņēmis kāds Pitsburgas ieroču tirgotājs.

“Bouilloire et Fruits”, kas tika izrādīts muzejos Parīzē, Berlīnē, Johanesburgā un Nīderlandē, 2019. gada maijā beidzot nokļuva Christie’s, kur nopelnīja gandrīz 60 miljonus dolāru. Ievērojams ieraksts mūsu sarakstā ar 15 dārgākajām gleznām pasaulē, kas jebkad pārdotas līdz 2022. – 2023. gadam.

16. Desmit Lingbi klints skalas skati | Wu Bin | (ap 1610) | Pārdots par 77 miljoniem ASV dolāru (68,2 miljoniem eiro)

“
Desmit skati uz Lingbi Rock
” ir kļuvusi par vienu no dārgākajām gleznām pasaulē, kas jebkad pārdotas no Ķīnas, sākot no 2022. līdz 2023. gadam. Ming dinastijas laikmeta glezna nāk no labi zināmas kolekcijas ar nosaukumu “Ziemeļamerikas desmit skatu uz Lingbi klinti atkāpšanās kolekcija”.

Kolekcijā glabājas arī dārgi dārgumi, piemēram, Yongzheng Imperial zili-baltais pūķis Tianqiuping (pārdots par 23 miljoniem USD) un apzeltīta, lakota bronzas figūra Guandi (pārdota par 8,7 miljoniem USD).

Pirmo reizi glezna parādījās izsoļu blokā 1989. gadā, tā nopelnīja 1,21 miljonu ASV dolāru, kas tajā laikā bija rekords ķīniešu gleznām. Tomēr 2021. gada oktobrī tas tika pārdots par 77 miljoniem USD Polijas izsolē Pekinā.

 

15. Triptihs, kura iedvesma ir Ēshiļa “Oresteja” | Frānsiss Bēkons | (1981) | Pārdots par 84,5 miljoniem ASV dolāru (74,8 miljoniem eiro)

Lai gan dārgākā pasaulē pārdotā glezna 2022.-2023. gadā nebūt nav dārgākā, īru izcelsmes mākslinieka Frānsisa Bēkona “
Triptihs “Ēshiļa Oresteja”, ko iedvesmojis Ēshils
” 2020. gada jūnijā Sotheby’s Ņujorkā joprojām tika pārdota par iespaidīgo 84,5 miljonu dolāru summu.

Bekons savu triptihu balstīja uz “Oresteju” — sengrieķu lugu triloģiju, ko sarakstījis Eshils, kurš dzīvoja 6. gadsimtā pirms mūsu ēras. Pirmajā gleznā redzama karaļa Agamemnona slepkavība pēc tam, kad viņa sieva karaliene Klitemnestra upurēja viņu meitu, lai nodrošinātu drošu ceļojumu.

Vidējais gabals attēlo Agamemnona un Klitemnestras dēlu Orestu, kurš nogalina savu māti. Pēdējā panelī ir attēlotas fūrijas, kas bija trīs atriebības dievības, kas vajā Orestu.

Triptihs pat nebija visdārgākā glezna, ko Bēkons jebkad pārdevis. “Triptihs, 1976” 2008. gadā tika pārdots par 86,3 miljoniem ASV dolāru, bet “Trīs Lučiana Freida studijas” 2013. gadā tika pārdotas par 142,4 miljoniem ASV dolāru, tādējādi 2022. – 2023. gadā tā bija dārgākā Bēkona glezna pasaulē, kas jebkad pārdota.

14. Buffalo II | Roberts Raušenbergs | (1964) | Pārdots par 88,8 miljoniem ASV dolāru (78,6 miljoniem eiro)

Kļūstot par vienu no dārgākajiem mākslas darbiem, kas jebkad pārdoti 2022. – 2023. gadā, Roberta Raušenberga “
Bufalo II
” izmanto personiskas fotogrāfijas un žurnālu izgriezumus, lai radītu ainavu, kādu viņš sajuta Amerikas Savienotajās Valstīs 20. gadsimta 60. gadu vidū.

JFK attēls tika pabeigts tūlīt pēc Džona Kenedija slepkavības, un tas ir viens no mākslas darba lielākajiem un atpazīstamākajiem attēliem. Astoņas pēdas augstā sietspiede, kas tajā laikā tika uzskatīta par zemu mākslas veidu, mēģina apvienot taustāmo un abstrakto, lai iemūžinātu 60. gadu Ameriku.

“Buffalo II”, kas ir no līdzīgas jomas kā daži no visdārgākajiem jebkad pārdotajiem abstraktās mākslas darbiem, 2019. gada maijā, tajā pašā mēnesī, kad Monē “Meules”, Christie’s izsolē tika pārdots par 88,8 miljoniem ASV dolāru.

13. Meules | Klods Monē | (1890) | Pārdots par 110,7 miljoniem ASV dolāru (97,9 miljoniem eiro)

Pārsteidzoši, bet Kloda Monē gleznas parasti nav starp dārgākajām gleznām, kas jebkad pārdotas pasaulē. Tomēr 2019. gada maijā viens no Monē darbiem no sērijas “Siena kaudzes” tika pārdots Sotheby’s par 110,7 miljoniem ASV dolāru.

Monē elpu aizraujošajā siena kaudzes gleznojumā ir izmantota plašāka palete nekā pārējās sērijas daļās, kas ietver otas triepienus, kas virzās no katra augšējā stūra, lai nemanāmi satiekas darba centrā.

Šī pārdošana bija pirmā reize, kad “Meules” ir izsolīts kopš 1986. gada, un šoreiz tā cena bija 44 reizes augstāka nekā pirms gandrīz četriem gadu desmitiem. Līdz ar to “Meules” ir kļuvusi par visu laiku dārgāk pārdoto Monē mākslas darbu un vienu no pasaulē dārgākajām gleznām 2022. – 2023. gadā.

 

12. Sievietes seja pie loga (Marija Terēze) | Pablo Pikaso | (1932) | Pārdots par 103 miljoniem ASV dolāru (101 miljonu eiro)

2021. gadā visdārgāk pārdotais mākslas darbs bija šis attēls, kurā attēlots
Pikaso mūza
, kas gleznots 1932. gadā. Vienīgā tēlotājmākslas glezna, kas 2021. gadā izsolē sasniedza 100 miljonu ASV dolāru robežu, pirms nonākšanas Christies 2010. gadu beigās ir vairākkārt mainījusi īpašniekus.

Kopš sākotnējās cenas izsolē 1997. gadā šī darba cena ir palielinājusies par 1400%, kas liecina par pozitīvu tendenci Pikaso tirgū.

11. Nr. 5, 1948 | Jackson Pollock | (1948) | pārdots par 140 miljoniem ASV dolāru (118,8 miljoniem eiro)

Lai gan lielākā daļa mākslas darbu, kas pārdoti par simtiem miljonu dolāru, ir antikvāri darbi, izsolēs tiek pārdots liels daudzums modernu un laikmetīgu darbu, kas sasniedz tādu pašu vērtību.

Džeksons Polloks ir viens no abstraktā ekspresionisma mākslinieka piemēriem, kas nesen notikušajā izsolē pārspēja cerības.

Viņa glezna “Nr. 5” 2006. gada maijā tika pārdota par 140 miljoniem ASV dolāru – tolaik tas bija gleznas pārdošanas rekords un līdz šim dārgākā pasaulē pārdotā glezna, kas tika pārspēta tikai 2011. gadā.

Lai gan sākotnēji atsaucība uz šo gleznu bija negaidīta, kopš tā laika tā ir guvusi atzinību un ir desmitā dārgākā izsolē pārdotā glezna pasaulē, kas 2022. un 2023. gadā pārdota izsolē. Pieprasījums pēc Polloka mākslas ir liels, un izsoļu nami kliedz Polloka darbu pārdevēji .

10. Nu Couché | Amedeo Modigliani | (1917/18) | pārdots par 170,4 miljoniem ASV dolāru (144,6 miljoniem eiro)

Iespējams, daudz tradicionālāks par Džeksona Polloka mākslas darbu ir Amedeo Modiljāni 1917. gadā radītais gleznojums “Nu Couché”, kas tika pārdots izsolē Ņujorkā 2018. gadā par 170 miljoniem dolāru.

Nu Couché ir viena no Modigliani visplašāk reproducētajām un eksponētajām gleznām, un tā ir viena no pretrunīgi vērtēto aktu sērijām, kuras Modigliani gleznojis Polijas tirgotāja Léopold Zborowski vadībā.

Tā tika pārdota gandrīz sešas reizes dārgāk nekā iepriekš izsolē – tas parādīja, cik lielu ietekmi uz gleznas vērtību var atstāt izsoles, un padarīja šo gleznu par dārgāko mākslas darbu pasaulē tajā gadā.

9. Les Femmes d’Alger (“O versija”) | Pablo Pikaso | (1955) | pārdots par 179,4 miljoniem ASV dolāru (152,3 miljoniem eiro)

Pikaso un viņa mākslas darbi jau vairākas paaudzes ir bijuši sabiedrības uzmanības lokā, un tas ir pilnīgi pamatoti.

Les Femmes d’Alger pārņēma Pikaso atšķirīgo stilu un bija kubistisks reizē ar Eugène Delacroix 1834. gada gleznu Alžīrijas sievietes savā dzīvoklī. Daļa no gleznu un zīmējumu sērijas “Versija O” 2013. gadā izsolē tika pārdota par rekordlielu 179,4 miljonu ASV dolāru apmērā bijušajam Katari premjerministram Hamadam bin Džasimam bin Džaberam Al Thani.

Šī glezna ar spilgtiem toņiem, kubisma pilnību un mūžseno mūzu – sieviešu aktu – pārdošanas brīdī lauza rekordus, padarot to par dārgāko gleznu pasaulē tajā gadā un vienu no dārgākajām gleznām pasaulē 2022. un 2023. gadā.

Tas ir stingrs favorīts un ir parādījies daudzās mākslinieka galvenajās retrospektīvās. Glezna bija daļa no 15 darbu sērijas Pikaso, kas tika izveidota 1954.-55.

Pārdošanas datums: 2015. gada 11. maijs

Galīgā cena: 179,4 miljoni ASV dolāru

Sīkāka informācija par pārdošanu: Izsole [Christie’s, Ņujorka]

8. Mārtena Soolmansa/Oopjena Kopita portrets | Rembrants | (1634) | pārdots par 180 miljoniem ASV dolāru (152,8 miljoniem eiro)

Rembranta 1634. gada portretu pāri 2015. gadā kopīgi iegādājās Luvras muzejs un Rijksmuseum – par mākslinieka rekordlielu pirkuma cenu 180 miljonu ASV dolāru apmērā.

Gleznas tika izgatavotas par godu pāra kāzām 1634. gadā. Izgatavoti un gleznoti atsevišķi, portreti kopš to radīšanas ir glabāti un izstādīti kopā, un galeriju izstādēs un kolekcijās tie vienmēr ir bijuši izstādīti blakus viens otram.

Portreti ir īpaši iespaidīgi, jo tie ir pilna izmēra un parāda visa ķermeņa tēlu-ļoti netipisku Rembranta parastajam glezniecības stilam un rezultātā īpaši vērtīgu portretu pāri.

Gatavojoties iespējamam solīšanas karam, Nīderlande un Francija kopā nopirka šos divus retos Rembrantus. 17. gadsimta gleznas bija reti redzamas sabiedrībā, un tagad tās pārmaiņus mainās starp Amsterdamas Rijksmuseum un Parīzes Luvru.

Abi portreti attēlo jaunu pāri. Rembrantam tika uzdots tos krāsot, lai atzīmētu viņu kāzas 1634. gadā.

• Pārdošanas datums: Ap 2015. gada septembri
• Galīgā cena: Aptuveni 180 miljoni ASV dolāru
– Sīkāka informācija par pārdošanu: Nezināms – pārdošana privātīpašumā

7. Nr. 6 (Violets, zaļš un sarkans) | Marks Rotko | (1951) | pārdots par 186 miljoniem ASV dolāru (157,9 miljoniem eiro)

Viens no 2016. gada Bouvier afērā iesaistītajiem darbiem Nr. 6 (violeta, zaļa un sarkana), ko veica Marks Rotko, tika pārdots izsolē par 186 ASV dolāriem 2014. gadā.

Pašlaik privātkolekcijā esošā eļļa uz audekla šķiet neuzkrītoša, vienkāršs lielu krāsu laukumu izkārtojums, ko iezīmē nevienmērīgi izsmērētas krāsas toņi.

Pieaugot abstraktam impresionismam, glezna tika pieprasīta un izraisīja lielu interesi, taču joprojām paliek jautājums par tās vērtības leģitimitāti, jo tā ir saistīta ar Buvjē lietu – skandālu, kurā mākslas darbiem tika piešķirtas “viltotas” vērtības. kritiķi, lai nodrošinātu, ka tie tiek pārdoti par augstām cenām.

Abstraktā ekspresionisma kustības līderis Rotko gleznas raksturo harmoniski krāsu bloki, kas svin vienkāršību.

Mākslas darbs 2014. gadā tika pārdots krievu miljardierim Dmitrijam Ribolovļevam, kuram palīdzēja Singapūrā bāzētais Šveices mākslas mākleris Īvs Buvjē (Yves Bouvier), un kļuva par dārgāko gleznu pasaulē tajā pašā gadā, kā arī par vēl vienu cienīgu ierakstu mūsu 15 dārgāko gleznu sarakstā, kas kopš 2014. gada ir visdārgākās gleznas pasaulē. 2022 – 2023.

• Pārdošanas datums: 2014. gada augusts
• Galīgā cena: 186 miljoni dolāru
– Sīkāka informācija par pārdošanu: Privātā pārdošana Dmitrijam Ribolovļevam ar Yves Bouvier starpniecību

6. Numurs 17A | Jackson Pollock | (1948) | pārdots par aptuveni 200 miljoniem ASV dolāru (169,8 miljoniem eiro)

Polloka gleznas, šķiet, ir kļuvušas ārkārtīgi pieprasītas, un 2022. – 2023. gadā kāda otra glezna no viņa kolekcijas kļuva par vienu no dārgākajām izsolēs pārdotajām gleznām pasaulē.

Atšķirībā no Nr. 5 savas krāsas ziņā, Nr. 17a ir radikāls pilienveida krāsošanas piemērs. Pilienu gleznošanas darbi ir interesanti tādā ziņā, ka tie šķiet nejauši sadalīti, taču ir skaidrs, ka vismaz Polloka gadījumā tas tā nav.

Sadalījuma līnijas visā gleznā skaidri parāda viņa precīzās kustības, sniedzot noteiktu pamatojumu 200 miljonu ASV dolāru cenai, par kuru glezna tika pārdota 2016. gadā.

Attēlu kredīts: en.wikipedia.org

Vēl viens nozīmīgs abstraktās ekspresionistu kustības dalībnieks Džeksons Polloks bija amerikāņu gleznotājs ar bēdīgi nestabilu personību. 40. un 50. gadu beigās viņš kļuva par sava mākslas darba slavenību; lai gan tas tikai pastiprināja viņa esošo alkoholismu. Tāpat kā daudzi viņa atpazīstamākie darbi, arī numurs 17A tika apgleznots Polloka „pilienu periodā”.

Viens no dārgākajiem sava gada abstraktās mākslas darbiem tika iegādāts kopā ar citu gleznu, kas iekļauta šajā pasaules dārgāko mākslas darbu sarakstā. Turpiniet lasīt, lai uzzinātu, kurš no tiem.

• Pārdošanas datums: Ap 2015. gada septembri
• Galīgā cena: ~ 200 miljoni dolāru
• Sīkāka informācija par pārdošanu: Nezināms – privāta pārdošana

5. Wasserschlangen II (Ūdens čūskas II) | Gustavs Klimts | (1907) | Pārdots par aptuveni 198 miljoniem ASV dolāru (195 miljoniem eiro)

Starp visdārgākajām pārdotajām mākslas darbiem bija šī eļļas glezna, kuras autors ir
Gustava Klimta
no 1907. gada. Šai gleznai ir aizraujoša vēsture, jo Otrā pasaules kara laikā nacisti to nozaga.

2013. gadā tā tika pārdota pretrunīgi vērtētā darījumā, kad tās īpašnieks Īvs Buvjē (Yves Bouvier) ar viltu pierunāja krievu miljardieri Dmitriju Ribolovjevu iegādāties gleznu par 183,3 miljoniem dolāru. Šī cena bija par 75 miljoniem dolāru lielāka nekā Bouvjē par to bija samaksājis, un tā bija ievērojama peļņa, kas mākslas pasaulē tika uzskatīta par krāpniecisku.

Pēc tam, kad viņa krāpšana tika atklāta, Ribolovjevs un citi, kurus viņš bija apkrāpis, vērsās tiesā pret Buvjē, lai apstrīdētu 38 mākslas darbu, tostarp šīs Klimta gleznas, pārdošanu.

 

4. Nafea Faa Ipoipo | Pols Gogēns | (1892) | pārdots par 210 miljoniem ASV dolāru (178,3 miljoniem eiro)

Postimpresionisms ir populārs kolekcionāru stils, un Pola Gogēna 1892. gada glezna “Nafea Faa Ipoipo” (kad tu apprecēsies?) Nebija absolūti izņēmums no šī noteikuma, kad tā 2015. gadā tika pārdota izsolē par 210 miljoniem ASV dolāru.

Eļļas krāsas glezna uz audekla “Nafea Faa Ipoipo” tika gleznota ar nolūku parādīt Tahiti kā paradīzes paradīzi, kas kontrastē ar primitīvistiskajiem attēliem, kurus iepriekš bija radījuši franču mākslinieki.

Gogēns acīmredzami veiksmīgi īstenoja savus mērķus, uz iespaidīgās ainavas fona attēlojot kontrastu starp rietumu un “orientālo” stilu. Gogēns bija aizrāvies ar tahītu valodu, izvēloties savas gleznas nosaukt, izmantojot viņu valodu, nevis dzimto franču valodu.

Baumas par šī mākslas darba pārdošanas cenu svārstās, un dažas aplēses liecina, ka tā sasniegs 300 miljonus ASV dolāru, kas padara šo darbu par dārgāko mākslas darbu, kas pārdots tajā gadā visā pasaulē, un, protams, par vienu no dārgākajiem mākslas darbiem 2022. – 2023. gadā.

Tiek uzskatīts, ka pircējs ir Kataras muzeji, kuri to būtu iegādājušies pie pensionētā Sotheby izpilddirektora Rūdolfa Štechelina.

• Pārdošanas datums: Ap 2014. gada septembri
• Galīgā cena: Aptuveni 210 miljoni ASV dolāru
• Sīkāka informācija par pārdošanu : Nezināms – privāta pārdošana

3. Kāršu spēlētāji | Pols Sezāns | (1892/93) | pārdots par aptuveni 250 miljoniem ASV dolāru (212 miljoniem eiro)

Serija “Kāršu spēlētāji”, kas tapusi Sezāna pēdējās dzīves laikā 1890. gadu sākumā, ir eļļas gleznu sērija, kas sastāv no piecām gleznām un vairākiem zīmējumiem un studijām, kuras tapušas, gatavojoties pilnformāta sērijas tapšanai.

Viena no šī dārgā mākslas darba versijām – “Kāršu spēlētāji” – tika pārdota izsolē Kataras karaliskajai ģimenei par aptuveni 250 miljoniem ASV dolāru, tādējādi 2022. gadā tā bija trešā dārgākā izsolē pārdotā glezna.

Kā postimpresionists Cezanne un viņa gleznas bija īpaši pieprasītas, tāpēc pārdošanas cena patiešām nav pārsteigums- pirkums tika veikts kā daļa no Kataras centieniem nostiprināties kā starptautiskajam intelektuālajam centram, kas bija kvalitatīvi mākslas darbi ļautu to izdarīt.

Vēl vienu privātu pārdošanu pārdevējam Katarā – Pola Sezāna “Kāršu spēlētājus” – iegādājās šīs valsts karaliskā ģimene, kas ir pazīstama kā ražīga mākslas darbu investore un pasaulē dārgāko abstraktās mākslas darbu kolekcionāre.

• Pārdošanas datums: Ap 2011. gada aprīli
• Galīgā cena: Aptuveni 250 miljoni ASV dolāru
• Sīkāka informācija par pārdošanu: Nezināms – privāta pārdošana

2. Apmaiņa | Vilems de Kūnings | (1955) | pārdots par aptuveni 300 miljoniem ASV dolāru (254 miljoniem eiro)

Vienu no pirmajiem de Kūninga abstraktās mākslas darbiem un šā raksta tapšanas brīdī (2022) pasaulē dārgāko abstraktās mākslas darbu Interchange (pazīstams arī kā Interchanged) 2015. gadā Deivida Gefena fonds izsolē pārdeva filantropam Kenetam Grifinam (Kenneth C. Griffin) par aptuveni 300 miljoniem ASV dolāru kopā ar Džeksona Polloka 17a darbu.

Glezna bija īpaši dziļa, jo de Kūnings skaidri mainīja stilu pēc tam, kad to iedvesmoja un iespaidoja kolēģis mākslinieks Francs Kline, palielinot tās vērtību. Daļa no abstraktā impresionisma kustības, glezna ir sievietes figūras kā iekšēji primitīvas koncepcijas izpēte un ietver dzeltenas, oranžas un zilas krāsas.

Šīs gleznas vērtība daļēji izriet no tā, ka nekas līdzīgs šai gleznai vairs netiks ražots un tā vērtība atbilst šai idejai. Glezna tiek uzskatīta par labāko de Kūninga stila pārstāvi, viņa ekspresionisma attēlojumu vislabākajā veidā.

Citadeles dibinātājam miljardierim Kenam Grifinam bija bufera mākslas diena, kad viņš iegādājās šo gleznu līdzās Džeksona Polloka numuram 17A. Kopā tie bija 300 miljoni ASV dolāru; padarot to par vienu no lielākajām privāto mākslas darījumu dienām.

• Pārdošanas datums : Ap 2015. gada septembri
• Galīgā cena: Apmēram 300 miljoni ASV dolāru
• Sīkāka informācija par pārdošanu: Nezināms – privāta pārdošana

1. Salvator Mundi | Leonardo da Vinči | (1490-1519) | pārdots par 450,3 miljoniem ASV dolāru (382 miljoniem eiro)

Nav pārsteidzoši, ka līdz 2022. – 2023. gadam dārgākā izsolē pārdotā glezna pasaulē ir Leonardo da Vinči darbs. 2017. gadā Salvator Mundi tika pārdots par milzīgiem 450,3 miljoniem ASV dolāru.

Attēlā attēlots Jēzus renesanses tērpā, ar vienu roku veidojot krusta zīmi, bet ar otru turot caurspīdīgu kristāla bumbiņu. Neapšaubāmi zinātnes un ticības sadarbības mēģinājums ir zināms, ka glezna attēlo Visuma un debesu debesu sfēras.

Viena no mazāk nekā 20 zināmajām da Vinči gleznām, tās vērtība ir eksponenciāla, un pārdošanas cena to skaidri parāda. Dīvainā kārtā gleznas pašreizējā atrašanās vieta nav zināma, un tās vēsture ir intriģējoša.

Glezna, kas tika atrasta izsolē 2005. gadā, bija stipri pārkrāsota un neizskatījās pēc oriģinālās gleznas – lai gan mākslas vēsturnieki cerēja, ka tā atkārtota jau sen pazudusī da Vinči glezna. Gleznu rūpīgi restaurēja Dianne Dwyer Modestini, izmantojot acetonu, lai noņemtu pārkrāsojumu.

Tā akreditācija da Vinči izrietēja no Dvaira Modestīni apgalvojuma, ka lūpas bija tik „perfektas”, ka neviens cits gleznotājs to nevarēja izgatavot, lai gan daži kritiķi apgalvo, ka to vajadzētu attiecināt tikai uz darbnīcu, nevis pašu da Vinči.

Šo 2022. gadā dārgāk pārdoto gleznu apvij daudz noslēpumu. Līdz 1763. gadam tas pazuda no Royal uz Royal, pirms pazuda. Tas atkal parādījās 19. gadsimta beigās, un vairs nebija redzams, līdz tas tika nepareizi marķēts Sotheby izstādē 1958. gadā. Tas tika pārdots tikai par 45 mārciņām.

47 gadus vēlāk tas tiek pārdots par 10 000 ASV dolāriem Ņujorkas mākslas tirgotājam Aleksandram Parišam.

2013. gadā, 8 gadus pēc tam, kad Aleksandrs Pariss to iegādājās, tas tika identificēts kā Leonardo Da Vinči. Cenu zīme pieauga līdz 75 miljoniem ASV dolāru, pēc tam līdz 127,5 miljoniem ASV dolāru un, visbeidzot, 2017. gadā līdz 450,3 miljoniem ASV dolāru.

• Pārdošanas datums: 2017. gada 15. novembris
• Galīgā cena: $ 450,3 miljoni
• Sīkāka informācija par pārdošanu: Izsole [Christie’s, Ņujorka]

 

Īpaši pieminēti …

Mēs iepriekš rakstīja par Deivida Bovija mākslas kolekciju, kas tika demonstrēta visā pasaulē, pirms tika pārdota Sotheby’s Londonā. Kolekcija ieguva miljoniem mārciņu par Bovija īpašumu, pircēji no visas pasaules iesniedza piedāvājumus par atsevišķiem kolekcijas gabaliem. Ir kauns sadalīt tik skaistu kolekciju no galvenā kuratora, bet Bowie izcelsmes izcelsme bija saprotami pārāk liela, lai fani un kolekcionāri varētu pretoties.

 

 

Vēl viens interesants gabals tika pārdots par USD 21,5 miljoniem (visas šī emuāra cenas ir norādītas ASV dolāros). Izsoļu nams “Phillips” noķēra mārketinga meistarību pēc tam, kad šo gabalu nocirta Austrijas Brēngenas mākslas nama apmeklētājs, kur tas tika demonstrēts. Neveiksmīgais gadījums tika izmantots kā papildu stāsts par pievienoto vērtību, kā rezultātā gabals tika pārdots par vēsu summu.

 

 

 

Māksla vai īslaicīga?

Tātad, kāda ir atšķirība starp mākslu un īslaicīgo un vai tam ir nozīme?

“Ir sena veiksmīgu mākslas īslaicīgu notikumu un studiju izsoļu vēsture. Kolekcionārus aizrauj mākslinieka dzīves ietekme uz viņu darbu. Daudzos gadījumos viņi abi ir ļoti vērtīgi, kā nesen pierādīja DalÍ dienasgrāmata. ” David Sonnethal, New Bond Street lombardi.

Smalki aktīvi vienmēr ir ļoti pieprasīti, jo cenas izsolēs visā pasaulē turpina pieaugt katru gadu. Varat arī izlasīt mūsu visaptverošos rakstus par visdārgākajām precēm, kas jebkad pārdotas izsolē par tādiem aktīviem kā smalkas vīna kolekcijas, dārgas rotaslietas , (ieskaitot rakstu par visvairāk dārgas Cartier rotaslietas ) luksusa rokassomas , klasiskās automašīnas , dimanti .

Ja jums patīk pulksteņi, tad mēs rakstījām rakstus par 10 visdārgāko Rolexes, kas jebkad pārdoti , 10 visdārgāko pulksteņu, kas jebkad pārdoti un uz augšu 10 smalku pulksteņu zīmoli, kuros jums vajadzētu ieguldīt

 

Lai īsumā apkopotu dažus no pasaulē dārgākajiem mākslas darbiem un gleznām, varat noskatīties arī mūsu īso video zemāk:

Mēs piedāvājam tūlītēju kredītu ar minimāliem dokumentiem, kā arī speciālistu konsultācijas. Daži no daudzajiem māksliniekiem, no kuriem mēs aizdodam aizdevumus, ir Endijs Vorhols, Bernard Buffet, Demjens Hērsts, Deivids Hoknijs, Marks Šagāls, Rauls Dafijs, Šons Skullijs, Toms Veselmans, Treisija Emina (Tracey Emin), Banksy, un Rojs Lihtenšteins minot tikai dažus no tiem.. Ja vēlaties īsumā iepazīties ar mūsu dažādajiem aizdevumiem, lūdzu, apmeklējiet mūsu speciālo tēlotājmākslas aizdevumu tīmekļa vietni.

 

This post is also available in: English Français (French) Deutsch (German) Italiano (Italian) Português (Portuguese, Portugal) Español (Spanish) Български (Bulgarian) 简体中文 (Chinese (Simplified)) 繁體中文 (Chinese (Traditional)) hrvatski (Croatian) Čeština (Czech) Dansk (Danish) Nederlands (Dutch) हिन्दी (Hindi) Magyar (Hungarian) polski (Polish) Português (Portuguese, Brazil) Română (Romanian) Русский (Russian) Slovenčina (Slovak) Slovenščina (Slovenian) Svenska (Swedish) Türkçe (Turkish) Українська (Ukrainian) Albanian Հայերեն (Armenian) Eesti (Estonian) Suomi (Finnish) Ελληνικά (Greek) Íslenska (Icelandic) Indonesia (Indonesian) 日本語 (Japanese) 한국어 (Korean) Lietuvių (Lithuanian) Norsk bokmål (Norwegian Bokmål) српски (Serbian) Tamil

---

---