Top 15 legdrágább festmény a világon 2022-2023-tól

augusztus 31, 2021

Sokan keresik a választ arra a kérdésre, hogy „Mi a világ valaha eladott legdrágább festménye 2022-2023-tól?”. A Google válasza erre a kérdésre még hosszú évekig változatlan maradhat.
A COVID megzavarta a képzőművészeti piacot
ahogyan a világgazdaság számos más ágazatát is, de valójában a művészeti eladások már a járvány előtt is visszaestek.

2019-ben már 5%-kal csökkentek az eladások, különösen Kínában, amely ország jól ismert a drága műtárgyak és régiségek kedvelőiről. Mivel az aukciók 2020, 2021 és 2022 folyamán folyamatosan zárultak, a képzőművészeti piac a sok online árverés ellenére sem tudott visszapattanni.

 

Mit tartogat a jövő a képzőművészeti aukciós piacoknak egy járvány után?

A COVID-19 világjárvány a világot egy olyan online látványossággá változtatta, ahol a fogyasztóbarát iparágak már nem működnek a szokásos műveletek szerint. Ez a képzőművészeti piacot is magában foglalja.

A belső művészeti vásárok, aukciósházak és galériák elhalasztották és törölték a személyes rendezvényeket, és a hagyományos üzleti modellt a feje tetejére állították.

Ma ezeket a képzőművészeti csomópontokat és műalkotásokat online galériákon belül találja meg.

A művészet eladható az online aukciós oldalakon

A globális művészeti piacról szóló jelentés szerint 2020-ban a 64,1 milliárd dolláros bevételű online művészeti aukciós eladások csak növekedni fognak. Ennek eredményeképpen a kis galériák és aukciós házak lehetőséget láttak arra, hogy elérjék a potenciális vásárlókat.

A vásárlóknak már nem kell szájhagyomány útján hallaniuk a gyűjthető műtárgyakról. Ehelyett a gyűjtő kereshet egy online aukción, és szűrheti a műtárgyakat árkategória, művész és galéria alapján.

Az új vásárlók egyre növekvő beáramlásával az ezredfordulós gyűjtők 2020-ban sem csökkentették a kiadásaikat.

A boomereket közel
1 millió dollárral 2021-ben
. Globálisan pedig az ázsiai vevők több mint 1,04 milliárd dollárral járultak hozzá az élő és online vásárlásokhoz, ami a Sotheby’s összes licitjének 50%-át teszi ki. Tekintettel tehát a művészetre költött összegekre, felmerülhet a kérdés, hogy „mi lesz a világ legdrágább festménye 2022-ben?”.

Ahogy a listánkon látható, a valaha eladott legdrágább festmény Leonardo da Vinci Salvator Mundi (1500) című alkotása, amely 2017-ben 450 millió dollárért kelt el. A mai napig ez a valaha eladott legdrágább festmény. Emellett Willem De Kooning Interchange című festménye a valaha eladott legdrágább absztrakt műalkotás, amely 2015-ben 300 millió dollárért (254 millió euró) kelt el.

A műgyűjtők számára, akik diverzifikálják
befektetési portfóliójukat,
a biztonságos vásárlási lehetőségeket gyakorló online platformok új vásárlók millióinak bizalmát és érdeklődését keltik fel.

Ezen túlmenően a világjárvány új vásárlói mentalitást alakított ki, amely az online műgyűjtéshez szakértői vásárlási tanácsokhoz való hozzáféréssel járult hozzá.

Hogyan reagál a képzőművészet az ukrajnai orosz invázióra?

Az orosz-ukrán konfliktusra a művészvilág világszerte az agresszió művészeti elítélésével reagál.

Egyes művészek lemondanak nemzetközi kiállítási kötelezettségvállalásaikról. A kurátorok pedig szövetkeznek a hadsereggel, hogy megvédjék a múzeumokat, és a föld alá rejtsék az ikonikus, kulturális és ritka műkincseket a fosztogatástól és a kihalástól.

A Sotheby’s lemondja a hagyományos júniusi orosz művészeti aukciót

A Sotheby’s, a Bonhams és a Christie’s elit aukciósházak lemondják a júniusban hagyományosan sikeres árveréseket Oroszország legkényesebb műkincseiből.

Ennek eredményeképpen az orosz gyűjtők közel 17 millió dollárt halmoztak fel, míg az orosz-ukrán konfliktus kezdete óta az orosz iparosok, bankárok és műgyűjtők a figyelem középpontjába kerültek.

A Sotheby’s emellett adománygyűjtést is szervezett a háború által mélyen érintett emberek számára.

1. Ukrán művészek kiállítása a háborús bűnökről

Ukrán művészek együttműködnek a kijevi Pincsuk Alapítvánnyal a volt Oroszország Házban megrendezett, Oroszország háborús bűneinek háza című kiállításon.

A gyűjtemény dokumentumfotókat és hangfelvételeket tartalmaz az orosz hadsereg által Ukrajnában elkövetett meggyőző háborús bűncselekményekről.

2. Majdan Múzeum Kijevben

A Majdan Múzeum, amelyet a 2014-es ukrán „Majdan” forradalomnak szenteltek, olyan tárgyakat gyűjt, amelyek segítenek leírni a jelenlegi konfliktust a jövő generációi számára.

A Maidan Múzeum pedig a kényes műkincsek gyűjtése helyett olyan hétköznapi dolgok után kutat, mint a fegyverek, kézműves termékek és 4000 egyéb, a nyilvánosság elől elrejtett tárgy.

3. Ukrajna fosztogatással vádolja Oroszországot

A Mariupoli Helytörténeti Múzeum, a Medalion Művészeti Múzeum és a Kuindzsi Művészeti Múzeum több mint 2000 műtárgy ellopását jelentette be a bűnügyi nyomozás során.

A harcok kezdete óta a Mariupol környéki múzeumok történelmi és nemzeti értékű festményeket rejtegetnek a katonai támadások terrorja elől.

A Borys Voznytskyi Lviv Nemzeti Művészeti Galéria azonban 18 fiókjában újra felállított műtárgyakat, azzal a céllal, hogy online kiállítást nyisson.

 

A legdrágább festmények felsorolása előtt némi kontextus

valaha eladott 2022-től

 

2016-ban a világ legdrágább festménye Gustav Klimt Adele Bloch-Cauer II. című alkotása volt.

2022 elején az olasz művész, Amedo Modigliani egy fekvő, meztelen nőt ábrázoló festménye volt az, amely felvonta a szemöldököt (és nem úgy, mint 1917-es festésekor). A Nu couché (sur le côté gauche) Modigliani remekműve. 58 hüvelyk széles, eredetileg egy olyan kiállításon volt kiállítva, amely a képzőművészeti akt újbóli meghatározásának kiindulópontja lesz. Művészettörténeti értelemben a befolyása óriási: de a 157,2 millió dolláros árcédulán mindig nyelvek csóválnak.

Ennek kontextusba helyezéséhez egy Picasso -remekmű ugyanazon az aukción viszonylag takarékos 36,9 millió dollárért ment. Modigliani a Sotheby’s New York eddigi legdrágább eladását adta, és implicite a világ egyik legdrágább festménye 2022-2023-tól.

Ma a világ legdrágább festményeit és absztrakt műveit nézzük meg, amelyeket 2022-től árverésen vagy magáneladás útján adtak el… az utóbbi időkben és az idők során.

Ami a minőségi befektetéseket illeti, a legdrágább műtárgyak mindig is megérte befektetni, különösen, ha valaki ismeri a területet, és van érzéke a tehetségek kiválasztásához. A művészek és a gyűjtők számára egyaránt különösen népszerű az aukción történő értékesítés: a komoly műgyűjtők lehetőséget kapnak arra, hogy versenyképes áron vásároljanak keresett, drága műtárgyakat.

Az aukciós eladások lehetőséget adnak a bevált, következetes művészeknek arra is, hogy a galériák értékesítésének határain túl is meghonosodjanak, és a vásárlók egy teljesen új műfaját vonzzák. Mivel bizonyos galériák arról híresek, hogy a drága műtárgyak eladásának helyszínei, a piac megértése és az ebből származó előnyök kihasználása valószínűleg soha nem volt még ilyen egyszerű.

Magától értetődik, hogy a világ legdrágább festményei és művészeti alkotásai a legvadabb képzeletet is felülmúló áron kelnek el – és ez így van rendjén.

Ahogy nő az érdeklődés a világ legdrágább műtárgyainak megvásárlása iránt, úgy növekszik az értük fizetett ár is – vagyis a világszerte árveréseken eladott legdrágább ismert festmények és műtárgyak 118 millió dollár és 450 millió dollár közötti alsó határon mozogtak.

A New Bond Street Pawnbrokers képzőművészeti csapata összeállította a világ 15 legdrágább, 2022-2023-as árverésen valaha eladott festményének és művészeti alkotásának listáját (és néhány különleges említést is!).

Szóval, merüljünk el!

 

A valaha eladott 17 legdrágább festmény és művészeti alkotás 2022-2023-tól…

17. Bouilloire et Fruits | Paul Cézanne | (1888-1890) 59,3 millió dollárért (52,5 millió euró) kelt el.

Paul Cézanne „
Bouilloire et Fruits
, ami lefordítva „Kettle és gyümölcs”, Cézanne egyik leghíresebb festménye, és ennek a hírnévnek egy részét az adja, hogy 1978-ban valaki ellopta egy házból a Massachusetts állambeli Stockbridge-ben.

Huszonegy évvel később a hatóságok visszaszerezték a műalkotást, és kiderült, hogy egy pittsburghi fegyverkereskedő vitte el ezt a legdrágább műalkotást.

A párizsi, berlini, johannesburgi és hollandiai múzeumokban bemutatott „Bouilloire et Fruits” végül 2019 májusában került a Christie’s árverésére, ahol közel 60 millió dollárt hozott. Méltó belépő a világ valaha eladott 15 legdrágább festménye 2022-2023-ig.

16. Tíz nézet a Lingbi-szikláról | Wu Bin | (1610 körül) | Elkelt 77 millió dollárért (68,2 millió euró).

„
Tíz nézet a Lingbi Rockról
” a világ egyik legdrágább festménye lett, amelyet valaha Kínából adtak el 2022-2023-tól. A Ming-dinasztia korabeli festmény a „The North American Ten-Views of Lingbi Rock Retreat Collection” nevű jól ismert gyűjteményből származik.

A gyűjtemény olyan drága kincseket is tartalmaz, mint a Yongzheng császári kék-fehér „sárkány” Tianqiuping (23 millió dollárért kelt el) és egy aranyozott lakkozott bronz Guandi figura (8,7 millió dollárért kelt el).

A festmény 1989-ben került először árverésre, és 1,21 millió dollárt hozott, ami akkoriban rekordot jelentett a kínai festmények között. 2021 októberében azonban 77 millió dollárért kelt el a pekingi Poly aukción.

 

15. Aiszkhülosz Oresteiája által ihletett triptichon | Francis Bacon | (1981) | 84,5 millió dollárért (74,8 millió euró) kelt el.

Bár messze nem a világ valaha eladott legdrágább festménye 2022-2023-tól, az ír származású Francis Bacon „
Aiszkhülosz Oresteiája által ihletett triptichonja.
” című műve még mindig 84,5 millió dollárért kelt el a New York-i Sotheby’s árverésén 2020 júniusában.

Bacon triptichonját a Kr. e. 6. században élt Aiszkhülosz által írt „Oresteia” című ókori görög drámatrilógiára alapozta. Az első festmény Agamemnón király meggyilkolását ábrázolja, miután felesége, Klütaimnésztra királynő feláldozta lányukat, hogy biztosítsa a biztonságos utazást.

A középső darab Agamemnón és Klütaimnésztra fiát, Oresztészt ábrázolja, amint megöli anyját. Az utolsó képmező a fúriákat ábrázolja, akik a bosszú három istensége, és akik Oresztészt üldözik.

A triptichon még csak nem is a legdrágább festmény volt, amelyet Bacon valaha eladott. A „Triptichon, 1976” 2008-ban 86,3 millió dollárért kelt el, míg a „Lucian Freud három tanulmánya” 142,4 millió dollárért kelt el 2013-ban, így ez a világ valaha eladott legdrágább Bacon-festménye 2022-2023-tól.

14. Buffalo II | Robert Rauschenberg | (1964) | Elkelt 88,8 millió dollárért (78,6 millió euróért).

A valaha eladott egyik legdrágább műalkotássá vált 2022-2023-ban Robert Rauschenberg „
Buffalo II.
” című műve személyes fényképek és magazinkivágások segítségével azt a tájat ábrázolja, amelyet az 1960-as évek közepén az Egyesült Államokban érzett.

A John Kennedy meggyilkolása után készült JFK-kép a műalkotás egyik legnagyobb és legfelismerhetőbb képe. A nyolc láb magas szitanyomás, amelyet akkoriban a művészet alacsony művészeti formájának tekintettek, megpróbálja a kézzelfoghatót és az absztraktot egyesíteni, hogy megragadja az 1960-as évek Amerikáját.

A valaha eladott legdrágább absztrakt műalkotások közé tartozó „Buffalo II” a Christie’s-nél 2019 májusában, Monet „Meules”-jével egy hónapban, 88,8 millió dollárért kelt el.

13. Meules | Claude Monet | (1890) | Elkelt 110,7 millió dollárért (97,9 millió euró).

Meglepő módon Claude Monet festményei általában nem tartoznak a világ valaha eladott legdrágább festményei közé. Monet egyik művét a „Haystacks” sorozatból azonban 2019 májusában a Sotheby’s 110,7 millió dollárért adta el.

Monet lélegzetelállító szénakazal-festménye a sorozat többi darabjánál szélesebb palettát használ, és olyan ecsetvonásokat tartalmaz, amelyek a felső sarkokból indulva zökkenőmentesen találkoznak a mű közepén.

Ez az eladás volt az első alkalom, hogy „Meules” 1986 óta kerül árverésre, és ezúttal 44-szeres árat hozott, mint majdnem négy évtizeddel ezelőtt. Így a „Meules” Monet valaha eladott legdrágább műalkotása lett, és a világ egyik legdrágább festménye 2022-2023-tól.

 

12. Femme Assise Près D’une Fenêtre (Marie-Thérèse) | Pablo Picasso | (1932) | 103 millió dollárért (101 millió euróért) eladva.

A 2021-ben eladott legdrágább műalkotás ez az ábrázolás volt.
Picasso múzsája
, 1932-ben festett. Az egyetlen képzőművészeti festmény, amely 2021-ben elérte a 100 millió dolláros árverésen a 100 millió dolláros határt, ez a mű többször is gazdát cserélt, mielőtt a 2010-es évek végén a Christieshez került.

Az 1997-es eredeti árverési ára óta ez a mű 1400%-os kalapácsár-növekedést ért el, ami a Picasso-piac pozitív tendenciáját jelzi.

11. No. 5, 1948 | Jackson Pollock | (1948) | 140 millió dollárért (118,8 millió euró) kelt el.

Míg a több százmillió dollárért eladott műtárgyak túlnyomó többsége antik darab, az árveréseken értékesített modern és kortárs műtárgyak nagy mennyiségben érik el ugyanezt a szintet.

Jackson Pollock egy absztrakt expresszionista művész példája, aki nemrég egy árverésen felülmúlta a várakozásokat.

Az „No. 5” című festménye 2006 májusában 140 millió dollárért kelt el – akkoriban ez rekordot jelentett egy festmény eladásában, és a világ valaha eladott legdrágább festménye volt, amelyet 2011-ig nem sikerült felülmúlni.

Bár a festményre kezdetben nem volt túl nagy visszhangja, azóta a kritikusok elismerését is elnyerte, és 2022-2023-tól a világ tizedik legdrágábban árverésen eladott festménye. Nagy az igény Pollock művészete iránt, és az aukciós házak kiáltoznak eladók Pollock munkáiból .

10. Nu Couché | Amedeo Modigliani | (1917/18) | 170,4 millió dollárért (144,6 millió euró) kelt el.

Jackson Pollock művénél vitathatatlanul sokkal hagyományosabb, a Nu Couché, Amedeo Modigliani 1917-es, vászonra festett olajfestménye, amely 2018-ban 170 millió dollárért kelt el New Yorkban egy árverésen.

A Nu Couché Modigliani egyik legszélesebb körben reprodukált és kiállított festménye, és egyike azon vitás aktoknak, amelyeket Modigliani festett, miközben Léopold Zborowski lengyel kereskedő irányította.

Az árverésen korábban elért összeg majdnem hatszorosáért kelt el, ami rávilágított arra, hogy az aukciós eladások milyen nagy hatással lehetnek egy festmény értékére, és ez a festmény lett abban az évben a világ legdrágább műalkotása.

9. Les Femmes d’Alger („O verzió”) | Pablo Picasso | (1955) | 179,4 millió dollárért (152,3 millió euró) kelt el.

Picasso és művei nem szorulnak különösebb bemutatásra, és nemzedékek óta a közvélemény figyelmének középpontjában állnak, és ez így van rendjén.

A Les Femmes d’Alger átvette Picasso jellegzetes stílusát, és kubista újragondolása volt Eugène Delacroix, Az algír nők asszonya című, 1834 -es festményének. A festmény- és rajzsorozat részét képező „O -változat” 2013 -ban rekordértéken 179,4 millió dollárért kelt el aukción a volt katari miniszterelnöknek, Hamad bin Jassim bin Jaber Al Thani -nak.

Az élénk színekkel, a kubista tökéletességgel és az ősi múzsával, a női akttal ez a festmény rekordokat döntött eladásakor, így abban az évben a világ legdrágább festménye lett, és 2022-2023-tól a világ egyik legdrágább festménye.

Határozott kedvence, és számos művész retrospektívájában megjelent. A festmény egy 15 műből álló Picasso sorozat része volt, amelyet 1954-55-ben hoztak létre, mindegyiket A-O betűvel jelölték.

Eladás dátuma: 2015. május 11

Végső ár: 179,4 millió dollár

Eladás részletei: Aukció [Christie’s, New York]

8. Maerten Soolmans/Oopjen Coppit portréi | Rembrandt | (1634) | 180 millió dollárért (152,8 millió euró) kelt el.

Rembrandt 1634-ben készült portréit a Louvre Múzeum és a Rijksmuseum 2015-ben közösen vásárolta meg – a művész rekord vételáráért, 180 millió dollárért.

A festményeket az esküvő alkalmából készítették 1634 -ben. A külön-külön készült és festett portrékat a készítésük óta együtt őrzik és mutatják be, és mindig egymás mellett lógnak a galériák és gyűjtemények kiállításain.

A portrék különösen lenyűgözőek, mert teljes méretűek és teljes testet mutatnak-nagyon atipikus Rembrandt szokásos festési stílusától, és ennek eredményeként egy különösen értékes portrépárt kell birtokolni.

Az esetleges licitháborúra készülve Hollandia és Franciaország együtt vásárolta meg ezt a két ritka Rembrandt. A 17. századi festményeket ritkán látták a nyilvánosság előtt, és most felváltva alkalmazzák az amszterdami Rijksmuseum és a párizsi Louvre között.

A két portré egy fiatal házaspárt képvisel. Rembrandt 1634 -ben kapott megbízást az esküvőjük megünneplésére.

• Eladás dátuma: 2015 szeptembere körül
• Végső ár: Körülbelül 180 millió dollár
– Az értékesítés részletei: Ismeretlen – magáneladás

7. No. 6 (Violet, Green and Red) | Mark Rothko | (1951) | 186 millió dollárért (157,9 millió euró) kelt el.

Mark Rothko 2016 -os Bouvier -ügyének 6. része (Ibolya, Zöld és Piros) egyik alkotása árverésen 186 dollárért kelt el 2014 -ben.

A jelenleg egy magángyűjteményben található, vászonra festett olajfestmény nem tűnik lenyűgözőnek, a nagy színfelületek egyszerű elosztása, amelyet az elmosódott szín egyenetlen árnyalatai határolnak.

Az absztrakt impresszionizmus növekedésével a festményt keresték, és nagy érdeklődést keltett, de továbbra is kérdés marad az érték legitimitásáról, mivel kapcsolódik a Bouvier -ügyhöz, a botrányhoz, amelyben a műalkotások hamis értékeket kaptak kritikusok, annak biztosítására, hogy magas áron értékesítsék.

Az absztrakt expresszionizmus mozgalmának vezetője, Rothko festményeit az egyszerűséget ünneplő harmonizált színblokkok jellemzik.

A műalkotást 2014-ben adták el egy orosz milliárdosnak, Dmitrij Rjbolovlevnek, akinek a szingapúri székhelyű svájci Yves Bouvier műkincsbróker segített, és abban az évben a világ legdrágább festménye lett, és egy újabb méltó belépő a világ 15 legdrágább festményét tartalmazó listánkon, a következő évtől kezdve. 2022 – 2023.

• Eladás dátuma: 2014. augusztus
• Végső ár: 186 millió dollár
– Az értékesítés részletei: Yves Bouvier-n keresztül Dmitry Rybolovlevnek.

6. 17A szám | Jackson Pollock | (1948) | 200 millió dollárért (169,8 millió euró) kelt el.

Pollock festményei a jelek szerint hihetetlenül keresetté váltak, egy második festménye a gyűjteményéből 2022-2023-tól a világ egyik legdrágábban árverésen eladott festménye lett.

Színében eltérve az 5. számtól, a 17a. Szám a csepegtető festés radikális példáját mutatja be. A csepegtető festmény darabjai érdekesek abban az értelemben, hogy véletlenszerűen oszlanak meg, de egyértelmű, hogy Pollock esetében legalábbis ez biztosan nem így van.

A festményen lévő elosztóvonalak egyértelműen mutatják a pontos mozgását, és határozottan indokolják a 200 millió dolláros árcédulát, amelyet a festmény 2016 -ban értékesített.

Képhitel: en.wikipedia.org

Az Absztrakt expresszionista mozgalom másik fontos szereplője, Jackson Pollock amerikai festő volt, köztudottan illékony személyiséggel. A 40 -es és 50 -es évek végén művészi alkotásai hírességei lettek; bár ez csak a meglévő alkoholizmus erősítését szolgálta. A legtöbb felismerhető munkájához hasonlóan a 17A számot Pollock „csepegtető korszaka” alatt festették.

Az egyik legdrágább absztrakt műalkotás, amelyet a világ legdrágább műalkotásait felsoroló listán szereplő másik festménnyel együtt vásároltak. Olvasson tovább, hogy megtudja, melyiket.

• Eladás dátuma: 2015 szeptembere körül
• Végső ár: ~ 200 millió dollár
• Az értékesítés részletei: Ismeretlen – privát eladás

5. Wasserschlangen II (Vízikígyók II) | Gustav Klimt | (1907) | Eladva 198 millió dollárért (195 millió euró).

A valaha eladott legdrágább műtárgyak között volt ez az olajfestmény, amelyet
Gustav Klimt
1907-től. Ennek a festménynek lenyűgöző története van, mivel a nácik ellopták a második világháború alatt.

Aztán 2013-ban egy ellentmondásos eladás részese volt, amikor akkori tulajdonosa, Yves Bouvier becsapta az orosz milliárdost, Dmitrij Rjbolovjevet, hogy 183,3 millió dollárért megvegye a festményt. Ez az ár 75 millió dollárral haladta meg a Bouvier által fizetett árat, és jelentős nyereséget jelentett, amit a művészvilágban csalárdnak tartottak.

Végül, miután lelepleződtek a csalásai, Rybolovjev és mások, akiket átvert, pert indítottak Bouvier ellen, hogy vitassák 38 műalkotás, köztük ennek a Klimt-festménynek az eladását.

 

4. Nafea Faa Ipoipo | Paul Gauguin | (1892) | 210 millió dollárért (178,3 millió euró) adták el

A posztimpresszionizmus népszerű stílus a gyűjtők körében, és Paul Gauguin 1892-es „Nafea Faa Ipoipo” (Mikor fogsz férjhez menni?) Festménye sem volt kivétel e szabály alól, amikor 2015-ben árverésen értékesítették 210 millió dollárért.

A Nafea Faa Ipoipo című olaj-vászon festményt azzal a szándékkal festették, hogy Tahitit édeni paradicsomként mutassa be, ellentétben a francia művészek által korábban kiállított primitivista ábrázolásokkal.

Gauguin egyértelműen sikerrel járt céljaiban, hiszen a látványos táj hátterében a nyugati és az „orientális” stílus kontrasztját ábrázolta. Gauguint lenyűgözte a tahiti nyelv, és úgy döntött, hogy festményeit a nyelvén használja, nem pedig anyanyelvén.

A műalkotás eladási áráról szóló pletykák ingadoznak, egyes becslések szerint 300 millió dollárig terjednek, ami a műalkotást a legdrágább eladott műalkotássá teszi abban az évben világszerte, és minden bizonnyal az egyik legdrágább műalkotássá 2022-2023-ban.

A vevő gyanú szerint a katari múzeumok, akik Rudolf Staechelintől, a Sotheby nyugalmazott ügyvezetőjétől vásárolták volna meg.

• Eladás dátuma: 2014 szeptembere körül
• Végső ár: Körülbelül 210 millió dollár
• Az értékesítés részletei : Ismeretlen – magánvásárlás

3. A kártyajátékosok | Paul Cézanne | (1892/93) | 250 millió dollárért (212 millió euró) adták el

Cézanne utolsó időszakában, az 1890-es évek elején festett A kártyajátékosok című sorozat olajfestményekből áll – a méretben, beállításokban és a festményen szereplő játékosok számában változó sorozat öt festményből és számos rajzból és tanulmányból áll, amelyeket a teljes sorozat előkészítéseként készítettek.

A drága műalkotás egyik változata, A kártyajátékosok, mintegy 250 millió dollárért kelt el egy aukción a katari királyi családnak, és ezzel 2022-től a valaha árverésen eladott 3. legdrágább festmény.

Cezanne és festményei posztimpresszionistaként különösen keresettek voltak, így az eladási ár valóban nem meglepő- a vásárlást Katar azon törekvésének részeként hajtották végre, hogy a nemzetközi szellemi központ részévé váljon. minőségi műalkotások teszik lehetővé.

Egy másik, egy katari eladónak történt magáneladás során Paul Cezanne A kártyások című művét a katari királyi család vásárolta meg, akik köztudottan termékeny képzőművészeti befektetők és a világ legdrágább absztrakt műalkotásainak gyűjtői is.

• Eladás dátuma: 2011 áprilisában
• Végső ár: Körülbelül 250 millió dollár
• Eladás részletei: Ismeretlen – privát eladás

2. Csere | Willem de Kooning | (1955) | kb. 300 millió dollárért (254 millió euró) adták el

De Kooning egyik első és e sorok írásakor (2022) a világ legdrágább absztrakt művét, az Interchange-t (más néven Interchanged) a David Geffen Alapítvány 2015-ben árverésen adta el Kenneth C. Griffin filantrópnak mintegy 300 millió dollárért, Jackson Pollock 17a című művével együtt.

A festmény különösen mély volt, mert de Kooning egyértelmű stílusváltást követett, miután Franz Kline művésztárs inspirálta és befolyásolta, növelve annak értékét. Az absztrakt impresszionista mozgalom része, a festmény a női alak tanulmányozása, mint belsőleg primitív fogalom, és sárgákat, narancsokat és kék színeket tartalmaz.

Ennek a festménynek az értéke részben abból fakad, hogy ehhez hasonló festményt soha többé nem gyártanak, és értéke összhangban van ezzel az elképzeléssel. A festmény állítólag de Kooning stílusának legjobb képviselője, az expresszionizmus legszebb képviselője.

A milliárdos Ken Griffin, a Citadel alapítója lökhárító művészeti napot tartott, amikor Jackson Pollock 17A száma mellett megvásárolta ezt a festményt. Összesen 300 millió dollárt tettek ki; így ez az egyik legnagyobb nap a magán művészeti ügyletekhez.

• Az értékesítés dátuma : 2015 szeptemberében
• Végső ár: Körülbelül 300 millió dollár
• Eladás részletei: Ismeretlen – privát eladás

1. Salvator Mundi | Leonardo da Vinci | (1490-1519) | 450,3 millió dollárért (382 millió euró) adták el

Nem meglepő, hogy a világ valaha árverésen eladott legdrágább festménye 2022-2023-ban Leonardo da Vinci alkotása volt. 2017 -ben 450,3 millió dollárért értékesítették a Salvator Mundit.

A kép Jézust ábrázolja reneszánsz öltözékben, egyik kezével a kereszt jelét készíti, a másikkal átlátszó, kristálygömböt tart. Vitathatatlanul a tudomány és a hit együttműködésének kísérlete, a festményről ismert, hogy a világegyetem és az ég mennyei szféráját képviseli.

A Da Vinci -nek tulajdonított kevesebb mint 20 festmény egyike, értéke exponenciális, és az eladási ár egyértelműen ezt reprezentálja. Furcsa módon a festmény jelenlegi helye ismeretlen, története pedig érdekes.

A 2005 -ben aukción talált festményt erősen túlfestették, és nem hasonlított az eredeti festményre – bár a művészettörténészek azt remélték, hogy a régóta hiányzó da Vinci festményt másolták. A festményt gondosan restaurálta Dianne Dwyer Modestini, acetont használva a túlfestés eltávolítására.

A da Vinci akkreditációja Dwyer Modestini azon állításából származik, miszerint az ajkak olyan „tökéletesek”, hogy más festő nem tudta volna elkészíteni, bár egyes kritikusok azt állítják, hogy csak a műhelynek kell tulajdonítani, nem magának a da Vincinek.

A valaha eladott legdrágább festményt 2022-től sok titok övezi. 1763 -ig Royalból Royalba ugrált, mielőtt eltűnt. A 19. század végén újból előkerült, és csak akkor látták újra, amikor 1958 -ban a Sotheby kiállításán rosszul címkézték. Csak 45 fontért adták el.

47 évvel később 10 000 dollárért adja el New York -i műkereskedőnek, Alexander Parish -nak.

2013 -ban, 8 évvel azután, hogy Alexander Parish megvásárolta, Leonardo Da Vinci -ként azonosították. Az árcédula 75 millió dollárra, majd 127,5 millió dollárra, végül 2017 -ben 450,3 millió dollárra emelkedett.

• Eladás dátuma: 2017. november 15
• Végső ár: $ 450,3 millió
• Az értékesítés részletei: Aukció [Christie’s, New York]

 

Külön említések …

Mi korábban írt David Bowie művészeti gyűjteményéről, amely világszerte bemutatásra került, mielőtt eladták a londoni Sotheby’s -ben. A gyűjtemény több millió fontot gyűjtött össze Bowie birtokáért, a vásárlók a világ minden tájáról ajánlatot tettek a gyűjtemény egyes darabjaira. Kár szétválasztani egy ilyen gyönyörű kollekciót egy mestertől, de Bowie eredetének ereje érthetően túl sok volt ahhoz, hogy a rajongók és a gyűjtők ellenálljanak.

 

 

Egy másik érdekes darab 21,5 millió dollárért kelt el (a blog összes ára amerikai dollárban van feltüntetve). A Phillips aukciósház marketing mesterütést hajtott végre, miután a darabot levágta az osztrák Kunsthaus Bregenz látogatója, ahol bemutatták. A szerencsétlen esetet értéknövelő háttértörténetként használták fel, ami a darab hűvös összegért történő eladásához vezetett.

 

 

 

Művészet vagy mulatság?

Tehát mi a különbség a művészet és a mulandóság között, és számít ez?

„Hosszú története van a sikeres művészeti mulatságoknak és stúdióárveréseknek. A gyűjtőket lenyűgözi a művész életének hatása munkájukra. Sok esetben mindkettő rendkívül értékes, amint azt a DalÍ naplója nemrég bebizonyította. ” David Sonnethal, New Bond Street zálogügynök.

A finom eszközökre mindig nagy a kereslet, mivel az aukciók árai világszerte minden évben tovább nőnek. Érdemes elolvasni átfogó cikkeinket is az aukción valaha eladott legdrágább tételekről finom borgyűjtemények, drága ékszereket , (beleértve egy cikket a legtöbbről drága Cartier ékszerek ) luxus kézitáskák , klasszikus autók , gyémánt .

Ha szereted az órákat, akkor írtunk cikkeket a A valaha eladott 10 legdrágább Rolex , A valaha eladott 10 legdrágább óra , és a Top 10 finom márka márka, amelyekbe érdemes befektetni

 

A világ legdrágább műkincseinek és festményeinek gyors összefoglalóját az alábbi rövid videónkban is megnézheti:

Azonnali hitelt kínálunk minimális papírmunkával, valamint szaktanácsadással. Néhány a sok művész közül, akiknek kölcsönadunk Andy Warhol, Bernard Buffet, Damien Hirst, David Hockney, Marc Chagall, Raoul Duffy, Sean Scully, Tom Wesselmann, Tracey Emin, Banksy, és Roy Lichtenstein hogy csak néhányat említsünk.. Ha gyors áttekintést szeretne kapni a különböző kölcsönökről, kérjük, látogasson el a képzőművészeti kölcsönökkel foglalkozó weboldalunkra.

 

This post is also available in: English (angol) Français (francia) Deutsch (német) Italiano (olasz) Português (portugál) Español (spanyol) Български (bolgár) 简体中文 (egyszerűsített kínai) 繁體中文 (hagyományos kínai) hrvatski (horvát) Čeština (cseh) Dansk (dán) Nederlands (holland) हिन्दी (hindi) Latviešu (lett) polski (lengyel) Português (brazil) Română (román) Русский (orosz) Slovenčina (szlovák) Slovenščina (szlovén) Svenska (svéd) Türkçe (török) Українська (ukrán) Albanian (albán) Հայերեն (örmény) Eesti (észt) Suomi (finn) Ελληνικά (görög) Íslenska (izlandi) Indonesia (indonéz) 日本語 (japán) 한국어 (koreai) Lietuvių (litván) Norsk bokmål (norvég bokmål) српски (szerb) Tamil (tamil)

---

---